淺析唐代工筆人物畫的繪畫特點

張 晨 （首都師范大學初等教育學院 100037）

淺析唐代工筆人物畫的繪畫特點

張 晨 （首都師范大學初等教育學院 100037）

中國工筆人物畫是中國繪畫種類中的一個重要分支，其中唐代的工筆人物畫在人物畫的繪畫史上有著重要的地位和特殊的研究價值。唐代是中國封建社會的黃金時代，其政治、經濟、文化、宗教的繁榮對于當時的人物畫創作有著重要的影響，其繪畫同樣也是對當時整體社會的映射。唐代工筆人物畫的繪畫創作也折射出一些一般性的規律特點，這些規律特點對于研究中國古代人物畫和中國傳統理念有著重要的意義，所以通過分析唐代工筆人物畫的一些造型特點、構圖經營和技法運用可以對整個人物畫的歷史傳承脈絡有所了解，對于唐代人物畫的面貌有全面深刻的認識。

唐代工筆人物畫；規律；特點

唐代的文學藝術高度發展，書畫的鑒賞收藏成為了帝王等統治階層的主要興趣。因此促進了書畫藝術的極大發展。唐代是人物畫發展的鼎盛時期，在表現重大政治事件、反映貴族生活狀態、道釋形象和仕女生活等題材方面都有顯著的成就，其畫風獨樹一幟。這個時期，佛教道教被極大地提倡宣揚，宗教美術發展更為成熟，人們對于自由與個性解放的追求促使審美趣味的不斷演化，宗教人物出現世俗化的傾向；貴族階層對于美術繪畫的熱愛和需求，也使得他們的生活狀態和精神世界在畫家的筆下熠熠生輝；統治階級主張美術作品要起到“成教化，助人倫”的宣傳教化作用，且多組織政治性美術創作，所以也就涌現出很多表現政治宣傳教化的人物畫。所以這些綜合了社會各個階層審美需求、文化認同，宗教反映的人物畫必然帶有普遍性的創作規律和繪畫特點。

一、以線為主，線性造型

唐代工筆人物畫將線作為造型的主要方式，重視線條的造型和其本身所帶來的美感。就繪畫的線條而言，客觀人物和事物本身是沒有“線”這一元素的，所謂的體都是有塊面形成，但是反映在平面的畫紙上會用最直觀的線來塑造輪廓形體。在創作者通過對客觀人物的體態神韻和精神狀態的觀察分析后，通過主觀上的對于線條的提煉概括，運用線性素進行模擬再現，從而表現出體積感、空間感、質感和神韻。唐代工筆人物畫的線是一種主觀與客觀的統一，追求物我交融，天人合一的精神世界，在似與不似之間去選擇和安排各種形象和各種因素。

唐代工筆人物畫家張萱善于描繪仕女和幼兒，所用的線條健勁有力頗富神采，是周昉仕女畫的先導。周昉以畫道釋人物及宮廷婦女而聞名，是水月觀音新樣式的創始者。其中著名的《簪花仕女圖》描繪了服飾華麗貴婦人的閑適生活，人物刻畫及其細致，圖中所展現的內容皆以線造型，線條簡勁有力，通過運筆頓挫及線條的形態來表現出仕女皮膚的細膩和服飾的薄紗透體，質感分明。工筆人物十分注重線的應用，通過疏密、輕重、頓挫來表現豐富多彩的人物造型。閻立本的“鐵線描”線條細挺有力表現人物更加沉穩堅實；尉遲乙僧畫佛像勾線，細致之處用筆緊勁有力，揮灑之處則灑落頗具氣概；道釋畫家吳道子線描技術高超，打破缺少變化的鐵線描格式，創造變化豐富的蘭葉描，用線錯落有致，所畫佛像式樣，衣服如在風中飄動，被形容為吳帶當風。在唐代工筆人物畫的線條勾勒，不僅僅是描繪輪廓，而是以線塑形、以線塑體，將繁復的線條簡化提煉，通過將線條與人物的結構相結合來體現自身獨特的審美價值。

二、主大從小，尊大卑小

唐代的政治宗教教化特征使得統治階層極力推崇五倫即父子有親，君臣有義，夫婦有別，長幼有序，朋友有信，用忠、孝、悌、忍、善為“五倫”關系準則。這種強化儒家倫理和封建禮教的觀念促使繪畫中角色的尊卑關系十分明確。主從尊卑的夸張處理是主觀上的強化，強調了秩序性和主體性，主體多高大偉岸，而從屬皆襯托主體，這種特征多體現在唐代工筆人物畫中的帝王將相題材和宗教題材中。

閻立本的《歷代帝王圖》是反映唐代工筆人物畫水平的一幅重要作品，這幅圖通過描繪從漢昭帝到隋煬帝十三個帝王的肖像描繪來反映統治階級對他們的認識及評價，作者筆下的每個形象都摻雜著鮮明的褒貶，如晉武帝司馬炎具有帝王氣魄和雄才大略，所以在表現晉武帝的時候，作為主體形象其比例遠大于身邊的侍從，從而突出晉武帝其本人的特征和神韻。反觀陳后主，是一位亡國之君，在表現時則重點突出其形象的委瑣，所以在圖中的比例相對于其他帝王而言是縮小的，這并非是客觀描繪，而是融匯了創作者的主觀意圖和情感，通過構圖比例體現出對帝王功過是非的判斷和評價；盧楞伽的《六尊者像》將佛進行夸大，遵循了社會上的尊佛理念，以佛為大，突出了佛的形象，對于宣揚佛法起到正面積極的意義。

三、背景留白，計白當黑

中國傳統繪畫主要側重審美主體的內心體驗和內心感受，而唐代工筆人物畫也遵循這一創作主旨，賦予繪畫“尚意”的內容，來追求象外之境的審美特征，更多地表現情感的、動態的，將“動”表現在繪畫中。將背景作為空白，一方面可以體現出胸中意象，可以給欣賞者提供充分的想象空間，在虛與實、疏與密的關系里創造無限的可能，同時也可以感受創作者所營造的畫面氛圍和筆墨抒發的委婉含蓄；另一方面則為畫面的的動感和情節性做了鋪墊，達到虛實相生的效果。中國繪畫講究氣韻生動，背景留白就體現氣韻之美?！皻狻痹谥袊鴤鹘y文化中占有重要的地位，通過“氣”來說明什么是美是中國傳統繪畫的精髓所在，背景留白的創作方式也是與此相契合的。

張萱的《虢國夫人游春圖》，描繪了虢國夫人及其眷屬郊游的場景。此畫著重表現人物春游之歡快，整個馬隊前后有條不紊的輕快前行，從騎前導后擁。整幅畫不設背景，通過人物的配置、馬的跑動和色彩渲染來讓欣賞者感受到春風徐徐和暖意環境的氛圍。背景的留白使得象外之境油然而生，簡潔明快。張萱的《搗練圖》描繪貴族婦女的勞動過程，通過瞬間的動作定格，表現一個愉悅的勞動場景，這幅圖同樣是背景空白，讓人產生聯想想象，其價值就在于用空白來凸顯畫面主題，使主題更加直觀，更加明確，在人與自然的結合上獲取無盡的想象。類似這種空白，不是無話可說，也不是可有可無，這是一種言外之意，耐人尋味，物外之趣，意味無窮。

四、結語

唐代工筆人物畫在繼承南北朝傳統的基礎上獲得飛快的發展，反映了那個時代所特有的時代風貌，包括政治狀況、宗教信仰、文化傳統和社會生活。唐代人物畫在表現貴族生活、仕女活動和宗教宣傳方面有自己的獨特藝術語言，這些藝術語言在長期的實踐磨合中不斷提煉提純，所形成的創作規律和繪畫特點形成了一定的程式，對于以后中國工筆人物畫的發展走向有著舉足輕重的作用，在儒家思想和中國傳統倫理的影射下，唐代工筆人物畫的創作模式也體現出那個時代人們所具備的精神信仰和遵循的社會規范，這些綜合因素反映在人物畫里體現了一定的現實社會的審美情趣，對于建立完整的有自己獨特民族風格的美術起到積極的影響。

[1]李福順.中國美術史[M].高等教育出版社，2003.

[2]孔新苗.中西美術比較[M].山東美術出版社，2008.