論當代版畫作品中的民族語言

梁逸卿（內蒙古呼倫貝爾學院021008）

論當代版畫作品中的民族語言

梁逸卿（內蒙古呼倫貝爾學院021008）

在當代版畫作品中運用民族語言越來越豐富，藝術家依據少數民族的傳統特征，結合自己的觀點重新進行詮釋，產生獨特的個人符號，具有個性特征的同時還能引起大眾審美的共鳴。文章通過分析藝術家蘇新平、王華祥、張敏杰、賀昆、邵春光等的作品，嘗試從版畫創作的民族語言運用中，解析優秀藝術家的創作緣由，進而總結出他們的創作方法，給現階段創作有所啟示。

當代版畫；民族語言；版畫創作

運用民族語言的版畫家大多數集中在內蒙古與云南，由于20世紀版畫創作群體形成時，內蒙古科爾沁版畫創作群體與云南絕版木刻創作群體比較突出,由于特殊的地理環境與民族傳統文化特征，為這里的藝術家提供了獨特的藝術語言。

這些創作群體的版畫作品帶有強烈的地域風情與文化，其中內蒙古科爾沁版畫創作者與云南絕版木刻版畫創作者是在本民族的傳統文化中發展，對民族與自我結合的一種表達，強調民族語言的同時表達了內心深處的精神氣質。

一、版畫創作中民族語言的運用

內蒙古的科爾沁版畫創作群體生活在內蒙古通遼一帶, 他的啟蒙藝術是受當地的民間藝術即剪紙的影響,民間文化深深地影響著蒙古族的審美觀念。這種文化與觀念又是在特定的地域與生活方式中產生,受大量的民間與民族文化的影響,版畫延續著剪紙的藝術特色,造型上簡潔、線條粗狂而樸實，在創作中記錄著民族日常的生活狀態，描繪著民族的節日與風俗,反映出蒙古族的原始文化精神。科爾沁版畫創作者大部分是當地的蒙古族,長期生活在這片土地上,感受著當地的地域環境,經歷著草原上的變遷,傳承著蒙古族游牧文化,所以他們的版畫作品都是在運用蒙古族元素來表現蒙古族的文化特征,運用簡潔樸素的表現手法進行創作,使畫面充滿了原始生命活力,讓心靈與生活達到完美和諧。

科爾沁版畫家邵春光、歐廣瑞在《烏珠穆沁的傍晚》作品中,畫面中有鮮明的民族特色,如傍晚的蒙古包前面,婦女提著奶桶、牧民遠眺著返回的羊群,曠野的草原上冉冉升起的炊煙盡顯在眼底,蒙古族原生態的野性、剛勁、拙雅的特點表現的淋漓盡致。同時人物運用粗獷的線條、夸張且分明的輪廓, 凸顯了民族中最為可貴的樸素與率真的性格品質,使人憧憬這美好的、純樸的、奔放的、賦有力量的世界。

同時,云南版畫也如科爾沁版畫一樣,創作者們都是在當地土生土長,熱愛并熟悉自己的家鄉,并把這種愛直接反映在自己的作品當中。他們崇尚自然,追求自由,這種生活態度是他們民族文化的核心。他們的創作根植于本土文化,繼承民間的藝術傳統,使用濃烈的色彩表現這片獨特的地域風情,追求的不是自然物與人物的準確形象,而是為了表現內在的精神上需求。

賀昆由于長期生活在云南,對當地少數民族的文化特征有著很深的了解，如版畫作品《老宅新彩》系列,描繪當今時代下民族語言的變化，在民族變化中加入自己的情緒,創造出具有本地民族特色又具有當代意義的作品。他的畫面中沒有當代憂郁的情節與苦悶的狀態,而是充滿幻想、愉悅的情感抒發，這些飛舞的大地、五彩的地域環境、閃爍的世界,雖然看似是現實世界卻又超乎現實世界,令人們向往。色彩猶如民族特性一般濃艷而強烈，狂野、原始的線條支配著畫面。

二、民族語言在當代版畫作品中的表現

雖是表現少數民族題材的版畫作品,但其畫面賦有明確的當代性，例如蘇新平老師的作品，作品中有藝術家“自己”的色彩,在版畫作品《疲倦的男人》與《影子》中讓我們看到藝術家自己身著蒙古袍低頭或者仰面的沉思形象,表現出神秘與豐富，傳達心理狀態。《魔法師系列》中的人物像似著魔一般,重復的形式、連續的人物形象給予觀眾強大的心理暗示,古樸的蒙古人形象在當今時代下的反應，讓荒誕的現實呈現出來，細膩的事物，超現實的場景空間。表達與訴說著傳統與現實的沖擊，生活中的困惑，矛盾的內心，讓我們予以反思。

張敏杰的版畫作品運用黃土高坡上的民族兄弟形象訴說著一種鄉土文化, 在置換人物與環境形象原本意義的同時又賦予這些形象新的內蘊。黃色的土地、宏大的場景、全景式的構圖、儀式化的動作出現在超現實的環境中,由環境來引出對生存狀態的一種思考, 也是對民族文化精神的探索以及現代對文化意識的一種思考。

《舞蹈系列》中舞蹈者的著衣、不協調的動作、人物之間的關系、構圖與形式的結合,再現了民族特征中的原始生命力量,其中農民舞蹈者的形態動作正符合當下的審美意識,畫中形式的律動可以讓我們感受到生命的動力、民族的活力。畫中沒有一個主要的形象,或者人物特征,而是從一種重復的形式中體現出來,畫面描述不是再現歷史或者是陳述事實, 而展現的是民族的歷史與當今記憶的相遇，并與藝術語言相融合。

作為少數民族地區的藝術家,應怎么運用當地的民間文化、地域風情,從而創作出具有當代性的作品,是我一直思考的問題。藝術家應根據本民族自身的特點來創造作品, 對同一種事物有不同方面的闡釋,或重新審視習以為常的事物,能彼此不雷同于一樣的樣式與風貌,獲得屬于自己的風格與氣質。

綜上所訴,不同的民族特性給予了我們很好的題材, 讓作品建立在獨特的地域文化和人文精神的基礎上重新展現,讓具有民族特征的版畫作品多增加一層含義,在挖掘本民族的精神與文化歷史時,能從另外一個角度審視這個民族背后的精神意識。并用自己的生活體驗來表現這個民族的文化精神與價值, 帶有探索的精神意義或是前瞻性,而不僅僅是為了再現歷史與風貌。猶如前面藝術家的例子,蘇新平用夸張簡潔的造型塑造了蒙古族牧民的形象,在日常的生活狀態與環境中表現了生命的堅韌與遼闊,在尋找出具有民族風格的當代形式與個人符號時,并使作品具有鮮明的時代感。題材就是我的個人符號，即是自己生活的展現，作為內蒙古的藝術家，喜歡傳統的同時熱愛當下的世界，用新舊之間的結合來塑造自己的世界。

[1]《世紀回眸—百年中國版畫紀念文集》.中國美術家協會版畫藝委會編.東北師范大學出版社，2003年8月出版.

[2]易英著.《空寂的生命—蘇新平近期作品分析》.《美術》，2010年12期總第516期.