淺議初中美術鑒賞課的深度解讀

鄭曉宇

長春市第二十二中學校

淺議初中美術鑒賞課的深度解讀

鄭曉宇

長春市第二十二中學校

初中美術教育，旨在培養與引導學生對美術的興趣，奠定美術知識，普及美術技能；通過對名畫名作的分析與導讀，使學生養成獨立鑒賞美術作品的思維品質；基于課時短、作品多等實際，初中美術鑒賞課不可能對每幅作品都深度解讀，但美術老師的史學素養與深度解讀思路，必須寬泛多維、深入淺出。

初中；美術鑒賞；深度解讀

初中美術旨在全面培養學生的美術興趣與美學修養，基于學生美術興趣的差異性、家長態度的功利性、教師素養的單一性、非文化課的輔學性，使得初中美術鑒賞課處于泛解多、精講少狀況。欲改變這一現狀，教師必須創新思維、自補短板、盤活資源，方能不斷拓寬美術鑒賞的教學路徑，并實質促進美術鑒賞的精品解讀。

一、初中美術鑒賞課教學現狀

1、美術興趣的差異性。初中生的美術興趣培養，雖說與教師的引導、名品的解讀有一定的聯系，但最主要的還要看個人的先天興趣和遺傳基因。換言之，倘若文化課落后，只要刻苦努力、奮起直追，基本能夠后來者居上；倘若既無美術興趣，又缺少先天性美術基因，即便能把名家的繪畫作品倒背如流，最多也只能是個動嘴皮子的美術鑒賞家，而無緣于畫家。緣此，也便有了如是差異：學生要么應付，要么喜愛，且應付多于喜愛。

2、家長態度的功利性。迫于無可回避的高考志愿、生存就業等現實壓力，加之美術人才成長的高成本、慢回報、難就業，即便是孩子素喜美術，且漸顯其長，多數家長也不愿意讓孩子走專業美術之路，尤其是那些收入微薄的工薪族家長，無不亟待孩子的早就業、早自立，哪有條件供孩子專攻美術？何況，美術之路的艱辛崎嶇，有幾人能抵達藝術的巔峰？從生存角度觀之，一個美專的本科生，其收入未必抵得上一個成手瓦工。

3、教師素養的單一性。但凡美術專科畢業的美術老師，無不或長于繪畫，或長于鑒賞，兼具繪畫與鑒賞雙重優勢者為數寥寥。問題在于，處于美術興趣培養階段的初中生，其美術興趣的奠基，不僅源于老師所授的美術起源、發展、流派等理論，更基于講到即興處時的信手繪畫、言畢畫成。較之枯燥的理論，教師如能信手在黑板上繪出一幅栩栩如生的畫作，其教學感染力遠勝于引經據典的理論。可見，教師的繪畫能力是學生的欽羨之本、治學之源。

4、非文化課的輔學性。初中美術課系全面素質教育的必修課，較之語文、數學等主科，無疑處于輔學之位。即為輔學，其繪畫技術、學分壓力等，就全看個人興趣與愛好了：即便無心專攻美術，從拓寬學識的視角觀之，初識中國美術的審美期待、審美價值及美感力量，即使今后從事其它行業，如不期然偶遇某美術作品，亦有益于了解畫家的形象思維，并在品鑒時融入自己的審美判斷、審美經驗及聯想內容。以此觀之，輔學之輔，或許在不期然的緊要處促就意外收獲。

二、初中美術鑒賞課深度解讀路徑

1、挖掘美術教育現有潛能。初中美術教育，意在培養和引導學生對美術的興趣，使學生全面了解美術的發源史、分支、流派、畫法，及主要名作的鑒賞與解讀。其教學潛能：教學方法單一，配套手段滯后；滿堂理論灌輸，動手繪畫不多；泛泛而談居多，精品鑒賞寥寥；美術視野狹窄，漠視美術資源；封門自悟成習，技法交流不暢。上述情形，各校不一、成因各異，只要心系學生、系統梳理，必能使現有初中美術教育，更趨貼近實際，并被學生所接受，進而惠及更多學生的成長與發展。

2、開拓美術鑒賞教學資源。美術鑒賞教學資源，是學生拓寬美術視野的前提與基礎，現有初中美術教育的弊端，恰在于美術鑒賞教學資源的單一與匱乏——除了教材和美術工作室里陳列的有限模具外，幾無其它美術作品和專業書籍。如是現狀，怎么培養學生對美術課的興趣？坦誠講，此事并不難，只要創新思維、主動作為，自有良策：任何一個城市，都不乏繪畫、書法等藝術家，甚至是書畫城、書畫作品拍賣公司。如能與這些藝術家建立聯系，學生參觀作品、聆聽作品賞析，豈不是就近就便之事？其效果不言而喻，何苦而不為之？須知，較之老師的基礎美術教育，這些數十年專攻書法、繪畫的藝術家，不僅創作經驗豐富，而且對市場需求、作品賞析、藝術淵源都頗為熟悉，間或請他們到校為學生上美術創作或作品賞析課，必定更有說服力和藝術感染力。

3、構建美術鑒賞精典課堂。任何一幅繪畫作品，都是畫家審美情趣、情感和心靈的跡化，并透射著畫家獨特的自我感受、創作風格和個性。以八年級美術（上冊）南宋畫家馬遠所繪《寒江獨釣圖》為例，限于課時課量等原因，美術老師在課堂賞析時，大致分為三個層次：一是囿于感觀層面的雪景奇趣；二是對漁翁個性情趣的遐思；三是由畫及人的深層解讀，亦即對柳宗元（773—819）的史學性深層解讀——先是從《寒江獨釣圖》，引出南宋畫家馬遠（1189-1223，字遙父，號欽山，與李唐、劉松年、夏珪合稱“南宋四家”）。進而，引出柳宗元的名句《江雪》：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”再從一位漁翁在白雪茫茫的寒江上獨釣的情景，闡明柳宗元的家境、出身、仕途，尤其是“永貞革新”失敗后，柳宗元被貶謫永、柳二州后，長達九年的政治失意和內心憂憤，以及特立獨行、清逸高潔的性格。最后，蓋棺定論其忠于職守、濟世利民的崇高官德及“為民代言的散文大家”。如在品讀該畫作之前，讓學生閱讀柳宗元的個人傳記，再回頭賞析此畫作，便不難理解中國傳統繪畫的“以形寫神”——透過形象展現人物的精神氣質，并寄托藝術家的思想情感，但這遠不是繪畫審美的最高境界，只有兼達“形神兼備”，才是繪畫審美的最高最高境界，也是畫家的頂級藝術追求所在。

三、結語

中國繪畫作品，兼納詩詞、散文、書法、印章、篆刻諸美之長，審美意境和藝術魅力極為深厚，欲全面準確鑒賞其藝術審美、藝術價值，必須基于一定的人生閱歷、審美經驗和藝術想象力。惟其如此，才能在多維審美視角下，感悟與分享作品的獨特審美意境。緣此，初中美術教育必須充分調動和激發學生對美術課的興趣，如能盤活美術鑒賞教學資源、構建美術鑒賞精典課堂，當然再好不過。

[1]薛向榮.美術欣賞教學的新探索[D].山東師范大學2006.

[2]徐美容.基于視覺圖式的中學美術鑒賞教學研究[D].浙江師范大學2011.

[3]駱鵬.柳宗元永州時期的詩歌研究[D].西藏民族學院2014.

鄭曉宇(1984-），女，漢族，長春市人，中學二級教師，大學本科，研究方向：初中美術教育。