燈火闌珊處的感動和力量

孫欣

【摘 要】京劇是我們國家優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，從古代的輝煌一直延續(xù)到了今天，其本身就存在著巨大的文化價值，很值得我們?nèi)ゼ?xì)細(xì)發(fā)掘。然而京劇發(fā)展到今天開始日漸衰落，現(xiàn)實境況不太樂觀，我們需要重視這一問題，感受這種偉大文化帶給我們的無窮魅力。同時也需要審時度勢，改革創(chuàng)新，讓京劇重回黃金的年代，繼續(xù)深化我們的文化建設(shè)。

【關(guān)鍵詞】京劇；文化價值；古典精神；現(xiàn)存境況

中圖分類號：J89 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）12-0009-03

京劇，作為我們國家偉大的國粹，一直以來都以一種近乎神圣的意義存在于我們的腦海之中。在中國從古至今的三百多種地方戲曲中，京劇從1790年徽班進(jìn)京開始，融合著楚調(diào)，借鑒著昆曲，南北薈萃，木秀于林，最終發(fā)展為中國的國劇。在這其中亦可看出其擁有的無窮魅力和博大情懷，雖然隨著時代的風(fēng)云變幻，京劇的影響已不勝從前，但這門古老的文化藝術(shù)依然在血液中流淌著我們民族的精魂。

一、京劇的文化價值

（一）京劇綜合了中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的優(yōu)秀成果

京劇是高度綜合的藝術(shù)。這個綜合體現(xiàn)在兩個方面：一是京劇本身是在幾個重要的古典戲曲劇種的基礎(chǔ)上形成的，它綜合了徽劇、漢劇、秦腔、梆子、昆劇等劇種的藝術(shù)成果，吸收了北方和南方戲曲劇種的特長，代表了古典戲曲的最高成就。京劇雖然誕生在近代，但以其精致和成熟在中國戲曲文化史上崛起一座高峰。

二是指京劇綜合了文學(xué)、音樂、美術(shù)、舞蹈等多種藝術(shù)元素。京劇藝術(shù)大師梅蘭芳說：“中國戲曲是一種綜合性的藝術(shù)，包含著劇本、音樂、化妝、服裝、道具、布景等因素，這些都是要通過演員的表演來實現(xiàn)的。它的表演本身，就包括著歌、舞、白、武打和表情等各個方面。”①

（二）京劇集中體現(xiàn)著中華民族的傳統(tǒng)和美德

京劇作為“國劇”，集中體現(xiàn)著我們中華民族的民族傳統(tǒng)、民族精神。京劇的劇目，以歷史為題材的居多。一部中華民族的悠久歷史，在京劇中得到全面、完整、生動的反映。可以說，京劇是中國歷史的壯麗畫卷。其中既有驚心動魄的歷史事件，又有金戈鐵馬的戰(zhàn)爭場面，更有叱咤風(fēng)云的歷史人物。了解京劇，可以形象地了解中國歷史，而有豐富的歷史知識，又可以更容易地欣賞京劇。我們的民族傳統(tǒng)、民族精神，是在歷史中形成的，是貫穿在歷史發(fā)展之中的。京劇中體現(xiàn)著中華民族的傳統(tǒng)和美德，京劇不僅供人欣賞、娛樂，而且寓教于樂，在故事情節(jié)、人物造型中十分重視弘揚(yáng)民族的美德，從倫理道德方面給人以熏陶、教益和啟迪，教人做什么樣的人和怎樣做人。京劇中有許多劇目熱情謳歌愛國主義精神，頌揚(yáng)堅持民族大義、處處以國家安危興亡為己任的英雄人物。講做人的道德，第一位是愛國，把國家民族的利益放在個人的利益之上、恩怨之前，不屈不撓，甚至不惜自己的生命。京劇中這樣的作品不勝枚舉。如楊家將和岳飛、文天祥的戲，在京劇中經(jīng)常受到褒揚(yáng)，他們?yōu)閲颐褡瀚I(xiàn)身的精神可歌可泣。

京劇中有許多劇目贊美舍已為人、懲惡揚(yáng)善的精神。京劇反映著中國老百姓的道德觀念，總希望善良的人得到保護(hù)，惡勢力受到懲罰，正義得到伸張，為伸張正義什么也不怕。《趙氏孤兒》中的程嬰，為救被誣陷的上卿趙盾的孤兒，和全國與孤兒同庚的嬰兒，忍痛以自己的兒子替換，最后懲誅奸賊。京劇中的許多劇目歌頌純真、堅貞的愛情，批判見利忘義、門第之見。如《白蛇傳》中的白素貞，對許仙一往情深，為救他不顧千難萬險、重重阻撓。

戲曲藝術(shù)塑造的是人的形象。人，總是社會的人，生活在一定的社會關(guān)系之中，遵循一定的倫理道德規(guī)范。一個民族的道德都有繼承性。民族的傳統(tǒng)美德是一筆寶貴的財富。優(yōu)秀的藝術(shù)總寄寓著高尚的道德理想，這樣的藝術(shù)，對振奮民族精神、增強(qiáng)民族自尊心、自信心，能起到巨大的作用。它啟發(fā)我們認(rèn)識藝術(shù)時不僅要從審美的角度著眼，還要與文化整體聯(lián)系起來，與民族的歷史、倫理、哲學(xué)思想聯(lián)系起來。當(dāng)然，在京劇中也有些劇目反映著封建道德和不健康思想，有些劇目的道德觀念的封建性糟粕和人民性成分雜糅在一起，需要我們辯證地加以看待。

（三）京劇的藝術(shù)形態(tài)和美學(xué)原則在世界上獨(dú)樹一幟

由于戲劇是一種綜合藝術(shù)，歷來受到各國學(xué)者的重視。古希臘時，亞里士多德的名著《詩學(xué)》是西方學(xué)術(shù)思想史上的奠基之作，影響后世兩千年。這部《詩學(xué)》就是以戲劇為研究對象的。文化史上許多重大的新舊交替，都是以戲劇為中心展開的。在黑格爾的美學(xué)體系中，戲劇被扶上了諸門藝術(shù)的頂端。黑格爾說：“戲劇無論在內(nèi)容上還是在形式上都要形成最完美的整體，所以應(yīng)該看作詩乃至一般藝術(shù)的最高層。”②從歷史發(fā)展看，在世界上，有三大古老的戲劇，即古希臘戲劇、印度梵劇和中國的戲曲。后來戲劇史的發(fā)展，也主要集中在這三個地區(qū)。京劇正是中國戲曲藝術(shù)成熟的代表。

二、京劇的古典精神

（一）“和”的精神

京劇在其藝術(shù)精神上，首先體現(xiàn)的是“和”的藝術(shù)，在它的整體的、本質(zhì)的發(fā)展過程中，京劇始終都遵循著古典美的原則，這種遵循，就是“和”的精神。而且它本身在表演時的表現(xiàn)，都超越了它本身的內(nèi)容，其所謂的“樂從和”的特點，更是集中地體現(xiàn)在了以梅蘭芳為代表的梅派藝術(shù)中。京劇有程式化的特征，包括其唱念做打、劇本結(jié)構(gòu)形式以及類型化的腳色行當(dāng)無一不體現(xiàn)這種“和”的美學(xué)特征。在演出中的悲劇成分里，劇作者總是要穿插一些丑的角色來緩解整個戲劇的氣氛，讓聽?wèi)蛑耸婢徢榫w，只有這樣才能更多地發(fā)展戲曲的文化教義。而這種憂樂圓滿，所謂美麗的圓，也深深地體現(xiàn)了中國古典“和”的意蘊(yùn)，一種中和之觀躍然曲上。而且就戲劇本身的內(nèi)容意義來看，故事中出現(xiàn)的神靈、夢境、因果報應(yīng)等因素都是在宗教意義之下的“和”的觀念，結(jié)局的大團(tuán)圓模式更是深深地烙上了中國傳統(tǒng)倫理思想的印記。

（二）“玄”的精神

京劇的表演通常都是以“一桌二椅”進(jìn)行的，就是這簡單的道具在舞臺上就能夠形象地展示出一幅幅的壯麗畫卷。在京劇中，這兩種具體的事物通過不同的組合，就能夠超越有限，體現(xiàn)出“門”“屋梁”“井”“橋”“山”等。對于這種寫意的藝術(shù)來說，京劇的韻味更能夠真實地展現(xiàn)出玄學(xué)的“貴無”思想，就比如京劇表演者演唱時的搖頭晃腦和聲腔中出現(xiàn)的“啊”的轉(zhuǎn)聲，不懂戲曲感情的人可能就會不理解這種韻味，其實簡單的“啊”十分形象簡明地表現(xiàn)出了演員的內(nèi)心，把人物內(nèi)心的無奈、憤懣等情緒清晰地表達(dá)出來了。梅蘭芳的表演最大的特點就是沒有特點，有人也說他的悲傷不夠到點，其實細(xì)細(xì)品味能夠發(fā)現(xiàn)梅派藝術(shù)中所唱出的都是“大情”“大愛”，這就是玄學(xué)中的以有限來超越無限的最好詮釋。另外，京劇中的“以人為本”，通過演員的扮飾，生動地展示了各種形象，這就使得人自身的潛能、自身的力得以充分展示，并在馬克思所說的“對象化”的過程中創(chuàng)造美，從而給人以絕大的美③。