試析音樂劇在聲樂教學(xué)中的實(shí)踐及思考

張亞麗

（海南熱帶海洋學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院，海南 三亞 572022）

試析音樂劇在聲樂教學(xué)中的實(shí)踐及思考

張亞麗

（海南熱帶海洋學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院，海南 三亞 572022）

如何呈現(xiàn)出更多的本土音樂劇作品，為中國音樂劇市場輸送人才，這與我國當(dāng)前高校聲樂課程中的音樂劇課程設(shè)置和教育理念等息息相關(guān)。本文將從音樂劇的聲樂教學(xué)實(shí)踐入手，分析、總結(jié)其成因并開拓思路，以求在今后的教學(xué)中得以致用。

音樂劇；聲樂教學(xué)；實(shí)踐

一、音樂劇的研究意義

隨著音樂劇市場的成熟發(fā)展，它不僅逐步進(jìn)入各大音樂類院校的課程設(shè)置范疇，其表演形式的娛樂性也廣為社會(huì)大眾所接受。如：百老匯音樂劇《Q大道》于2014年在上海演出后的回訪調(diào)查顯示，被調(diào)查的觀眾中有60%是人生中第一次看音樂劇，而同樣的受訪觀眾中98%的觀眾表示非常喜歡音樂劇這種形式。這說明，音樂劇作為一個(gè)新的綜合藝術(shù)門類具有很大的發(fā)展?jié)摿Γ瑢?duì)一個(gè)國家的音樂文化事業(yè)發(fā)展具有重要的意義。好的音樂劇從業(yè)者可以提供給消費(fèi)者最好的內(nèi)容，不僅能夠陶冶大眾的情操，提升大眾的審美品位，甚至能引導(dǎo)觀眾的價(jià)值觀。為了廣泛地引導(dǎo)不同層次的觀賞者對(duì)音樂劇作進(jìn)一步的理解，在聲樂教學(xué)中引入音樂劇演唱及表演具有一定的必要性。

二、音樂劇演唱在聲樂教學(xué)中的現(xiàn)狀

音樂劇的演唱風(fēng)格是在美聲唱法的基礎(chǔ)上融合幾乎囊括歐美所有風(fēng)格的流行唱法，比美聲唱法更受大眾喜愛，比通俗唱法又更具高雅美，這使其在當(dāng)今的聲樂課堂中廣受學(xué)生的喜愛和傳唱。目前國內(nèi)開設(shè)的音樂劇專業(yè)均為音樂劇表演方向，而音樂劇獨(dú)特的唱法以及音樂劇進(jìn)入中國的時(shí)間短、教學(xué)經(jīng)驗(yàn)缺乏使得對(duì)該專業(yè)學(xué)生的培養(yǎng)難度提升，其課程設(shè)置和教學(xué)理念也面臨著極大的挑戰(zhàn)。自20世紀(jì)西方音樂劇事業(yè)空前繁榮以來，國內(nèi)觀眾對(duì)西方音樂劇的接觸較為廣泛。如：《音樂之聲》《悲慘世界》《貓》《西貢小姐》《小王子》等經(jīng)典作品。國內(nèi)各高校對(duì)于音樂劇在聲樂課堂中的教學(xué)大多以模仿西方教程為主導(dǎo)，目前還沒有形成一套全面的相對(duì)完整的教學(xué)體系。

三、關(guān)于音樂劇在聲樂教學(xué)中的幾點(diǎn)思考

（一）在多元音樂文化發(fā)展下求同存異、兼收并蓄。在當(dāng)前多元文化相互交融的背景下，音樂劇演唱在演唱語言上不再保持美聲唱法所運(yùn)用的意大利語、德語等語言，而是采用英語，甚至在以日本為代表的一些亞洲國家也開始引進(jìn)日語版等不同的語言。在演唱方法上，打破傳統(tǒng)美聲唱法的壁壘，也不硬性地規(guī)定使用流行唱法，而是以劇情和音樂風(fēng)格的需要為基點(diǎn)，用最符合當(dāng)代觀眾聽覺需求的唱法。在聲樂教學(xué)過程中應(yīng)考慮到根據(jù)音樂劇風(fēng)格的多樣性，引導(dǎo)學(xué)生在演唱語言、演唱方法、演唱風(fēng)格等方面進(jìn)行變化和混合，教學(xué)內(nèi)容應(yīng)涉及到古典的美聲唱法音樂劇以外的現(xiàn)代劇目，并將中國原創(chuàng)音樂劇經(jīng)典曲目引入課堂。教學(xué)過程中應(yīng)盡量激勵(lì)學(xué)生嘗試歌劇、輕歌劇、爵士、布魯斯、搖滾、POP等不同風(fēng)格的作品；學(xué)生在開展音樂劇的排練時(shí)需要有針對(duì)性地安排與劇本相關(guān)的文化背景課程，讓學(xué)生在熟練掌握演唱技巧與演唱方法的基礎(chǔ)上，更加生動(dòng)地表現(xiàn)出原作之精髓。其次在音樂劇教學(xué)教材的選擇中，也要因材施教，兼收并蓄。根據(jù)學(xué)生不同的嗓音特點(diǎn)及演唱基礎(chǔ)來進(jìn)行分類。

（二）增強(qiáng)音樂劇教學(xué)與其他相關(guān)課程的聯(lián)系。音樂劇劇目的教學(xué)及演唱可以根據(jù)學(xué)生的實(shí)際音樂水平與演唱狀況來酌情創(chuàng)作與演唱。如中央三套的一檔綜藝節(jié)目《心靈俱樂部》，其中的歌曲就是用人們所熟知的歌曲來根據(jù)劇情需要改詞演唱的。在進(jìn)行音樂劇教學(xué)活動(dòng)時(shí)要以音樂為載體，拓寬知識(shí)面，注重音樂對(duì)創(chuàng)造性思維與智力的開發(fā)，拓展交叉學(xué)科研究。我們可以從音樂的基礎(chǔ)理論、音樂劇常識(shí)、欣賞音樂劇入手，逐步加入簡要分析音樂劇、音樂片段視唱、臺(tái)詞及形體訓(xùn)練等課程，并根據(jù)具體情況讓他們選修音樂創(chuàng)作、電腦音樂制作、作曲、技巧、和聲等相對(duì)專業(yè)的課程。

（三）加強(qiáng)音樂劇教學(xué)與藝術(shù)實(shí)踐環(huán)節(jié)的相互滲透。音樂劇是一門結(jié)合了舞臺(tái)藝術(shù)、形體藝術(shù)、表演藝術(shù)等綜合性很強(qiáng)的藝術(shù)。不僅僅是歌曲，音樂劇的舞蹈和臺(tái)詞也都是為烘托劇情、抒發(fā)角色感情而生。要想完美地呈現(xiàn)一個(gè)角色，就要多角度出發(fā)，載歌載舞來打動(dòng)觀眾。作為傳教者也應(yīng)積極為學(xué)生爭取更多的演出機(jī)會(huì)，一方面能夠讓理論與實(shí)踐相結(jié)合，讓學(xué)生能夠在真實(shí)的演練中得到迅速成長；另一方面能夠讓更多的群眾接觸到音樂劇。因此在音樂劇傳播的過程中藝術(shù)實(shí)踐環(huán)節(jié)必不可少。在教學(xué)過程中可以定期安排劇目主題，并且進(jìn)行相關(guān)主題的舞蹈動(dòng)作與臺(tái)詞訓(xùn)練，分小組讓學(xué)生進(jìn)行自我編排，并輔助其在歌、舞、說、演之間進(jìn)行靈活轉(zhuǎn)換。以舉辦專題或綜合實(shí)踐匯報(bào)音樂會(huì)等形式公演，在實(shí)踐中提高學(xué)生的聲音塑造、肢體語言塑造及角色感。

［1］余翌子.“音樂劇唱法”的演唱風(fēng)格及其聲音概念［J］.中國武漢音樂學(xué)院報(bào)，2007（4）.

［2］訾娟.中國音樂劇教育與教學(xué)的思考［J］.北京舞蹈學(xué)院學(xué)報(bào)，2011（02）.

［3］劉思思.高校音樂劇專業(yè)培養(yǎng)模式探索——中央戲劇學(xué)院音樂劇“全能型演員”琢塑［J］.大舞臺(tái)，2011（2）.

［4］譚潔.體驗(yàn)式教學(xué)在音樂劇專業(yè)聲樂教學(xué)中的應(yīng)用研究［J］.黃河之聲，2011（3）.

張亞麗（1981-），河南商城人，碩士研究生，聲樂表演與教學(xué)研究專業(yè)，海南熱帶海洋學(xué)院藝術(shù)學(xué)院聲樂講師。

J80

A

1007-0125（2015）12-0047-01

2014校級(jí)青年教師科研基金（QYQN201424）。