墨染花瓣浸透生死哲學

滿文

“花花”世界里的死生契闊

CharlesEmerson.一位自小渴望成為畫家，卻在攝影藝術中大展拳腳的英國攝影師，好似作品中總是得帶點畫作的成分，但是你若只是這么簡單的看待他的作品，那你恐怕就要錯過Charles很多精妙的藝術哲學了o他推進新奇的攝影創作卻又不忽視傳統的藝術傳承，關心重寫本方式的創作。

在“花”系列作品中，Charles吸取了靜物寫生的成分和光值，通過水下作品拍攝，將染料和油墨混合，使得作品呈現出一種游走于繪畫和攝影界限的美感。借此探討生命的脆弱、死亡和來世。

“當下的豐滿”，呈現的是一系列食肉植物，“我被這種超凡脫俗的美與其食肉消耗性的自然特質所吸引，我想要用大膽而飽滿的顏色，幾近霓虹燈一般反映這些特質。”在光線的處理上，作者在一個黑暗的工作室，用閃光燈照明和黑光混合，并加以30秒的曝光。而黑光的聚焦，凸顯了這類植物在正常光線條件下無法表現的微妙和無形的特質。

“喧鬧的安寧”，作者選用大麗花，其實還源自于1947年美國加州一個全球知名懸而未解的黑色大麗花慘案：被腰切肢解的伊麗莎白·肖特。Charles制作了關于大麗花的兩幅作品，其一，“沒什么觸動你”象征了伊麗莎白·肖特美麗、脆弱的生命和她死亡的特質。第二幅“喧鬧的安寧”，旨在反映逝者前往另一個世界、來世輪回以及此過程中所含的安靜與和平。

“藜蘆”。植物本身便富含神話和象征意義。這種花枝帶毒，它的毒性—直被諸多記錄和演繹，在魔法的傳說里，藜蘆還被用于召喚惡魔。而它的嬌艷之美與其毒性、邪惡的本質所構成的對比與矛盾的象征，在這幅作品中得到了充分的展現。

一幅花作，可以表達生死；一幅花作，可以洞徹美惡。我想，這便是Charles的思想境界，花不只是花，攝影也不僅是攝影。