論哲學所決定的藝術的藝術價值

“藝術源于生活而高于生活”，這句話想必大家都是熟悉的。而今天，我想就這段話來探討一下生活中藝術的藝術價值。

首先當然需要確定藝術是什么。藝術，是一種文化。文化則是符號的演變，在演變的過程所積淀下來的。所謂藝術，則是將這種文化以某種形態，更形象的、生動的、具體的表達出來。文化的演變來自于社會的進步，藝術則是對社會意識形態的反映。藝術在詞典上的解釋是：【用心想來反映現實，但比現實有典型性的社會意識形態，包括文學、繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。】這樣的解釋就很易懂的描述了藝術與現實的基本關系。所謂的現實，在生活里就是客觀的存在，即從哲學范疇上所說的“物質”。物質的發展與社會的一般發展是成正比的。而社會意識形態則是主觀感受的一種，是意識。而意識反映物質，所以藝術也就是反映了生活。但是，藝術不僅僅是反映生活，作為一種意識，也需要積極地反作用于生活現實。它是從生活中提煉出其中的精華部分，加以夸大，使作品富有典型性，才能更深刻的反映生活，才能從各種方面促進社會的發展，才是好的藝術。

好的藝術通常有以下三個要素：一、真，真實而真摯的情感；二、善，淳和仁義的情操；三、形，獨特的各人表現方式與技巧。簡單來說，就是真、善、形及其相互間的和諧統一就是藝術美。雖然在我們的習慣中常說“美是真、善、美的和諧統一”，這種表述從一定意義上說是對的；可考慮到真也是美，善同樣也是，那美的內容，就不能用這種會造成混亂的表述方式了。在創作作品時，如果將這三要素靈活熟練運用，讓他們各司其職；積極參與，展示其能；最終達到一種洗盡鉛華，圓融如意的境界；才是至真，至善，至形，至美。

真理是客觀事物的發展規律，而世界觀是人對客觀事物總的看法。我們需要不予客觀事實所背離的世界觀。這決定了我們是否能把握真理的發展規律。藝術品表現真理性不同于理論著作，而是藝術形象與真理的契合——代表了這種意義的真理性。

藝術，是一種文化。文化則是符號的演變，在演變的過程所積淀下來的。所謂藝術，則是將這種文化以某種形態，更形象的、生動的、具體的表達出來。誰表達的越好，那么這件藝術品則愈好，越接近真理。所以，藝術是縱向延伸的。

另一個方面，馬克思曾經說過藝術的繁榮期與社會的一般發展并不是絕對成正比的，聯系前文提到的社會發展與物質基礎的統一性，所以藝術與物質基礎的發展也不是成正比的。例如就從希臘文化的藝術方面說，即便其與社會發展以一種特殊的方式相結合，但用馬克思的話來總結，其在某種形式上來說于我們依舊是：“一種規范和高不可及的范本”，并具有“永久的魅力”。所以從這方面看，由于一系列的原因，某些種類的藝術并非一定是由社會一般發展的物質基礎決定的。他們對我們來說，具有更久遠的，超過歷史的價值。

因此，藝術并不是停滯的，他是隨著當時的社會生產力的發展而發展，基于當時的生活現實。所以不能說藝術只緣于某一時段的生活，它是不斷向前發展的。所以他是永久性延續的，橫向延伸的。

但是，馬克思主義學者對于藝術的研究主要都體現在了方法論上，不少馬克思主義思想家就注意到了這點，但只有少數學者留下了從事過一些實質性研究的的著論是。其中一個典型就是弗朗西斯·D·克林詹德爾，他針對工業革命期間技術與藝術間互相的作用，還有從事新工種的人類的力量的壯大對藝術的影響進行了深入的研究，所著成的《藝術和工業革命》一書具有極高的實踐藝術價值。另一個典型就是約翰·威列特于《在1917年至1933年的新的冷靜思考——魏瑪時期的藝術和政治》書中就魏瑪時期的德國在各方面的藝術現代派運動所進行的深入研究。而到了現代其討論的主題主要集中在這2個問題上：（1）藝術就是意識形態，（2）藝術是人類創造力的一個基本表現。資料表明這兩個主題從一開始就引起馬克思主義思想家的注意，其根源則在于馬克思自己對藝術的不同看法。

藝術在橫向與縱向的立體延伸當中，是立足與生活現實這個客觀載體，橫向的反映了生活，從過去到現在，源自于生活；縱向的深刻的挖掘生活的本質，使生活的種種更直接的顯而易見的表現出來，創造了超越歷史的價值，超越了生活本身的價值。

藝術是生活中那些感性思維經過了慢慢的沉淀與積累，達到了一定的理性高度之后驚醒的創作，是對生活的反應，而到了最后，也會回到現實生活中來，在一定程度上引導著生活。

藝術家的靈感來自于生活中的細節，而藝術家的創作目的，則是創造超越歷史的更永久的生活價值，從而帶來更美好的生活。藝術來源于生活，而高于生活。因此藝術的藝術價值的最終體現，依舊是其作用于生活的無限的正面能量。

（作者單位：蘇州大學藝術學院版畫工作室）