本文從“教”與“學”兩方面闡述不同的教學方法所得到的不同教學結果。以藝術設計專業(yè)教學為例分析“教”的模式形成與變革對于“學”的影響以及對學生自身能力的培養(yǎng)效果。為藝術設計專業(yè)的專業(yè)課程教學模式提供一個基本的改革思路與方向。為培養(yǎng)學生更好更全面的自我學習能力和設計工作能力提供平臺,鋪平道路。
教學本身就包括“教”與“學”兩個相輔相成,相互促進又相互制約的部分。教以學為目的,學以教為方向。一個好的教學模式可以對學生起到積極的引導作用,一個陳舊和不適應時代發(fā)展的教學模式雖不至于將學生導向一個“好”的相反面,但也必然制約學生本身潛力和能力的發(fā)掘與發(fā)揮。“教”得越多也并非“學”得越好,所謂“授人以魚不如授人以漁”。培養(yǎng)學生好的學習習慣,建立良好的“教”與“學”的關系和狀態(tài)才能真正的教學相長。
設計藝術的專業(yè)特點
就設計藝術專業(yè)為例,要做好設計藝術的教學必須充分認識設計藝術學科和設計藝術工作的特點與性質。設計藝術本身與藝術類學科特別是視覺藝術類學科的特點十分相似,但本質上卻千差萬別。藝術是藝術家以自我為中心所創(chuàng)造的以表達藝術家自身思想為目的的作品,作品本身只需要迎合藝術家自身的喜好和三觀。而設計藝術則僅僅是利用藝術的表現(xiàn)形式來賦予設計對象一新的品位和價值,且此品位和價值必須是迎合消費群體和使用人群的審美以及使用便利性的,必須是以給他人帶來愉悅和便捷為目的的。所以設計藝術專業(yè)不能與藝術專業(yè)混為一談,一概而論。設計藝術應該屬于應用藝術或稱藝術應用。設計藝術學科所學習和研究的不單是藝術形式、設計方法。設計對象,以及對象的受眾群體和消費群體也同樣是設計藝術學科所要關注和研究的對象。所以設計藝術專業(yè)應該屬于一個多學科知識匯集的綜合類學科。
教學模式的形成與變革
1.“教”的新要求
授課形式的形成由來已久,從古至今都在不斷的進行變革和創(chuàng)新,但中國的傳統(tǒng)教學中一直以來都是以“教”為中心,以講授為主要手段,廣泛推廣的一種以教師為主導的授課形式。對于任何專業(yè)來說,“教”肯定是課程學習內容的體現(xiàn)。全面的闡述、重點的強調、難點的剖析、案例的列舉、經(jīng)驗的傳達等等,都是任何一個學科和課程教學的基本要求。既然設計藝術專業(yè)是一個隨著社會的發(fā)展而發(fā)展,發(fā)展速度及其迅速而且學習途徑和內容及其廣泛,與社會實踐和市場變化連接緊密的特殊專業(yè),那么用何種創(chuàng)新的手段和模式來“教”,來讓學生達到“學”的最大和最深甚至超越最大和最深的程度,絕對是值得教師來進行探索和研究的。
首先書本和課堂甚至教師本身的知識和經(jīng)驗已經(jīng)不能完全滿足目前的教學需要。雖然這是多數(shù)人都知曉的道理,但放到實際中卻少有人會打破常規(guī)的教學模式進行創(chuàng)新性教學,依舊遵循常規(guī)的以課堂為主的教學模式進行授課。這其中有很大一部分原因是對創(chuàng)新后開放式教學成果的可控性沒把握,且不愿因違背傳承千年的教學模式和傳統(tǒng)而承擔教學變革的風險。但隨著時代的發(fā)展和科技的進步,常規(guī)的以“教”為主體的教學模式已經(jīng)漸漸不能滿足“學”需要。必須改以“教”的目的“學”為中心開創(chuàng)新的教學模式與方法,而在戴端教授的《教學程序與方法》開放式課程教學過程中,將教師的講授時間壓縮,增加學生以資料收集,分析結果,提出論點,集體討論,相互提問,互相解答的自學和互學,自評和互評的時間,而將傳統(tǒng)的“教”轉化為對學生的引導,來因材施教。把單調的課堂教學擴張到可收集與課相關資料的圖書館、市場、企業(yè)、網(wǎng)絡等等校內和校外,虛擬和現(xiàn)實的各個地方,最后又回歸課堂進行總結、分析、評價。
開放式的教學方式猶如打開了無數(shù)的閘口,使眾多信息量充沛的支流涌入了課堂這潭原本平靜的湖水之中,泛起漣漪甚至駭浪。在常規(guī)的教學中教師扮演的是船長和舵手的角色,一船學生被動的沿著船行的路線前進,而開放式的新教學模式中教師扮演的是燈塔,引導無數(shù)小船到達勝利的彼岸,也讓學生在航行過程中掌握了航行的規(guī)律,體會到航行的樂趣也總結了航行的經(jīng)驗。但這對教師的自身提出了新的要求:(1)教師必須學習了解新型事物,適應快節(jié)奏的社會變化。(2)教師除掌握學科課程知識以外,自身必須了解市場和市場的需求。(3)教師必須為教學設定更為嚴謹詳盡的授課計劃和評分標準-。
2.“學”的新狀態(tài)
對于中國學生而言學習的習慣在學生踏進校園的第一天就在潛移默化中形成。古人云:學而不思則罔,思而不學則殆。說明學思兼?zhèn)涫呛玫膶W習習慣形成的基礎。對于設計藝術專業(yè)的學生而言,學生的學習習慣已被小學、中學的傳統(tǒng)教學模式養(yǎng)成。遵循教師的“教”而“學”已經(jīng)成為學生的主要學習習慣。被動的學習會帶來很多的捷徑和便利,如教材所教授的知識,教師所總結的經(jīng)驗等等,都免去了學生走彎路的機會,但同時也剝奪了很多學生去探索路線和選擇路線的機會。很多路線是教師和前人可能都不曾走過的,所以也就等同于扼殺了學生的創(chuàng)造性和學習的自主性。此學習習慣的形成也造成學生的學習的動機過于直接,那就是想要直接得到最好的結果,而不去注重學習和思考的過程,“如何學又如何學有所思?”成為學生沒有興趣面對的問題。
以設計藝術學科教學為例,很多時候學生在給教師看自己的設計作品時通常會詢問以下幾個問題:(1)我這個設計好不好?(2)我這個設計還存在哪些問題?(3)要如何解決這些問題?(4)是不是解決這了些問題就可以了?這些問題的提出本身并沒有任何問題。問題出在學生將問題解決的第一對象對準了老師,而不是自己或自己身邊的其他同學以及設計所面對的市場。以“教”為主的教學模式所造就的“捷徑思想”迫使學生想最快的得到一個老師認可的的答案。這個答案是不是最佳的,是不是適應社會和市場需求的,老師的認知是不是落后于時代了,這些都不重要,“老師認可”成為此類學習的首要目的。為“教”而“學”完全違背了教學的初衷。
在戴端教授《設計程序與方法》開放式的教學模式下,學生的學習不再是以老師為重心,教師的職責只是講述學習內容和方法,安排課程計劃和實踐項目,引導學生的學習方向。給予了學生充分的學習自由,學習的過程由被動的接受老師的“教”,變?yōu)閺膶嶋H生活中調查,從調查結果中分析,從分析結果中總結,從總結結論中評價等一些列邏輯清晰、關聯(lián)緊密的學、研狀態(tài)。確立“學”的目標和“研”的方向,有目的有目標的進行學習。成果的評價方式也從由老師唯一評判變?yōu)樽栽u、互評和老師的總結性意見的綜合性評判。學生能體會到“學”是以實踐為目的的真正含義。此學習狀態(tài)的形成也將對學生產(chǎn)生多方面的積極影響:(1)學生轉變學習觀念,學習的出發(fā)點從單純的“我要學”到“為什么要學?”再到“我要學什么?”從被動的在迷霧中被老師牽引到能自己為自己撥開迷霧。逐漸改變多年形成的被動學習習慣,培養(yǎng)了學生自學和互學,自問和互問,自評與互評的能力。(2)使學生擁有了真正的探索精神和求真愿望。不再是從書本上找答案,從老師處得結果,求知的途徑更寬,求真的信念更強。(3)強化了學生自身的調查、分析、總結、表述以及判斷和溝通能力。從而使學生不再是單一的“學”而是學而能思、思而能述、述而能辯。綜合吸收,學以致用。研究和創(chuàng)新的內容也不再是泛泛而談,更有實際依據(jù)和價值。
總結
設計藝術本就是一個實踐性極強的綜合學科,無論是學習、研究還是設計實踐都要有全面性、針對性和創(chuàng)造性。很多設計類工作在招聘時會將工作經(jīng)驗作為優(yōu)先錄取的條件,而將初出校園的學生僅僅作為備選的對象。造成很多應屆畢業(yè)生找工作難的情況。這就很好的證明了以往的設計藝術教學沒有很好的結合市場和實踐進行,使得企業(yè)在用人時不能即招即用而面臨要繼續(xù)培訓的尷尬。
設計藝術專業(yè)推廣開放式的教學在培養(yǎng)學生良好的學習和設計能力的同時,也使學生在面對競爭激烈且變化多端的市場環(huán)境時能平和的面對和盡快的適應,對于學生對知識的掌握和應用有強化作用和積極的意義。但此教學模式必須有針對性的對一些與實際設計項目相關課程進行實施,對于設計史、藝術概論、設計軟件等相對以理論和工具學習為主的課程不具備開設的條件,切不可一概而論,一用到底。
本文只是在訪學期間觀摩了戴端教授的《設計程序與方法》這門開放式精品示范課程的教學過程后,粗淺的提出了一些設計藝術的教學改革思路,在今后的的課程教學和實踐中還需進行更多的探索,個人在學習并實施后的實際教學效果還需加強自身的能力培養(yǎng)進行長期檢驗,教學內容和形式的改革還需進一步豐富和完善。使此教學模式成為設計藝術專業(yè)設計課程教學新的主流教學模式為此文撰寫的初衷,望與同仁交流探討。
(作者單位:吉首大學張家界學院)