蒂姆伯頓動畫影片的哥特風格

黎田田

蒂姆伯頓動畫影片的哥特風格

黎田田

蒂姆·伯頓在動畫影片的創作中具有很高的造詣，影片中的哥特風格在人們心中打下了深深的烙印，在好萊塢影片中保持自身的個性和風格魅力。蒂姆·伯頓通過威尼斯電影節收獲了別人對自己的肯定，由此證明了他在動畫影片市場中的地位和影響力。[1]動畫在我國也比較盛行，在全國范圍內都具有很高的影響力，相比現代動畫影片，傳統影片技術方面在較大程度上作為一種藝術觀念被不斷地強化，呈現出了極端化趨勢，使得動畫影片受到人們非常高的重視。蒂姆·伯頓的影片不管是在形式上還是格局上都體現出了影片的風格和敏銳，加上其個性化表現藝術手法，使得電影極大地呈現出了較大的飽滿和豐富的哥特風格。

電影《愛麗絲夢游仙境》劇照

一、哥特風格概述

歌特風格的前身是哥特，哥特風格一詞有它自身的概論和來歷，這個詞語原指的是一個部落。到了19世紀，哥特風格主要指的是建筑，指的是一種建筑風格[2][3][4]，在歷史中有一種“哥特復興”的說法，將歷史陰暗從墓穴中挖出來。哥特風格也應用到了音樂方面，比如，darkwave、dark-alternative和ambiente等詞語就形成了較為具有特色的“哥特風格”。在一些方面通過將死亡的悲痛、愛情和黑暗中的恐懼進行美化給人一種美感，這在很大程度上標出了人類內心較為陰暗的一面。吸血鬼就是哥特的前身，而歌特風格不僅僅是音樂、建筑，也融入到電影中，它更是一種強烈的信仰，絕望、邪氣、頹廢那種過激的破壞意識，這不但在音樂中進行天馬行空的想象來產生創造力，而且在電影中也給人視覺上的創新，給觀眾比較新奇的視覺效果和體驗。

哥特建筑也比較典型，哥特風格建筑的說法來自法國，這種建筑在歐洲的一些國家比較流行，具有哥特風格的建筑，常被使用在歐洲主教座堂、修道院、教堂、城堡、宮殿、會堂以及部分私人住宅中，其基本構件是尖拱和肋架拱頂，整體風格為高聳削瘦。哥特式建筑有很巧妙的手法，外形給人一種較為明亮的感覺，建筑形式比較突出，結構表現出了獨特的情感在里面，并且具有強烈的神秘感，它的這些特點極大地影響了未來的建筑藝術，它所具有的獨特魅力主要是它的光線、建筑顏色和建筑比例，不同的光線能夠讓人沉靜，光有很好的象征意義，它象征光明、友善、擺脫黑暗，讓自己的靈魂通過光的存在消除人們對世俗的羈絆，使自己面朝美好的天國。雖然在國外非常受歡迎，但是經過文藝復興之后，受到很多人的輕視。到后來英格蘭進行了哥特復興，一直到19世紀的歐洲一些國家，發展到上個世紀。主要影響到的建筑群是學校和教會，比如，哥特式大教堂已經成為一種藝術，不能和金錢等同，并且被列為世界遺產，并且對其進行了研究。

“哥特”具備了較為強大的延伸生命力，在較多領域中都有很好的造詣，“哥特”滲透到了多種領域中形成自己的風格。哥特風格用到電影領域，通過多種不同的題材和元素來體現出哥特風格，更多的是陰暗的一面，比如死亡、巫術等元素，所以，電影中加入哥特風格使電影不但在視覺上得到提升，而且風格獨樹一幟，從此，以哥特風格為首的電影吸引了人們對“哥特電影”喜愛。哥特風格電影中匯聚了哥特音樂和哥特建筑等多種與哥特有關的元素，使電影在內涵上和視覺上獨立風行。

二、影片風格形成的原因

（一）童年經歷對影片風格的影響

帝姆·伯頓的童年環境沒有太多的陽光，充滿著孤獨，性格孤僻，不能和別人很好地融為一體，時常自己獨處在一個環境中，這也是他培養想象能力的基礎。他喜歡獨自一個人思考和不切合實際地幻想，他喜歡繪畫并且對傳統電影比較熱愛，他對那種環境陰暗和相對恐怖的電影非常喜愛，喜歡童話故事情節和一些科幻動作，這些能夠吸引他的注意力，比如，影片《僵尸新娘》[5][6][7]中的某些情節有他在童年時的影子，很多他童年時所看到的和所經歷到的，會出現在他的電影中。童年生活對他以后的電影創作產生了很大的影響。蒂姆·伯頓的電影有很多天馬行空的幻想，其中也包含了多種題材元素，比如恐怖片和科幻片等。他的電影主要是以超現實主義和黑色來體現，并且貫穿于整部影片。他電影的題材與眾不同，甚至有些古怪，有一種深深的孤獨，并且這種孤獨無法分擔。他的電影有較強的連貫性，并且風格較為統一，電影中所有的表現都與他童年的經歷有關。

（二）固定的合作者對影片的貢獻

電影集合了多種元素，在這種藝術表達中需要不同形象的人來詮釋，蒂姆·伯頓在影片的演繹中將自己的風格體現在其中，雖然整個影片中具有他的風格特點，但是影片的完成要靠整個團隊的共同努力，電影中一些人物的出現對影片風格也有很大的烘托，比如，約翰尼·德普，配樂人丹尼·葉夫曼等。約翰尼·德普具有自己的特點，臉部表情的陰郁特點具有典型的哥特式，在影片中起到了關鍵性的作用；擁有剪刀手和純潔心靈的愛德華，還有巧克力老板等。蒂姆·伯頓對影片成功導演的過程也是演員約翰尼·德普的成功，他們具有不可分割的關聯，還有配樂家丹尼·葉夫曼，三者完善了整部電影的制作。蒂姆·伯頓將自己童年的故事通過影像來進行具體體現，讓演員通過角色來表達自己的內心世界，形成了一部獨具風格的動畫影片。其中影片中的音樂也起到了關鍵性的作用，通過音樂來烘托影片氣氛。如果只憑借他出色的視覺效果不能將電影進行完美的呈現，其中包括了很多不同的元素，比如聲音、演技和故事推進等。

三、蒂姆伯頓影片風格特點

（一）影片歸類

在蒂姆·伯頓的動畫影片中不具有單一型，不同影片中有不同的集中型特點，具有很強的針對性，比如《剪刀手愛德華》這部影片，包括了多種類型和元素，其中有愛情環節和奇幻環節；影片《大魚》則集合愛情、冒險和喜劇等多種元素；《理發師陶德》是一部音樂劇，但卻有較多的恐怖元素，并且還有一些黑色幽默在里面，使整部電影不具有真正的恐怖效果，讓人對悲劇情況產生一系列的思考。影片大部分以想象環節呈現，是一種荒誕離奇的想象，比如《火星人》《人猿星球》等影片。[8]對哥特式黑暗故事的塑造較多，也有童話般的小鎮等。

（二）影片特點分析

蒂姆·伯頓影片特點具有很強的獨特性和標志性：1.哥特基本風格，這是他的影片的核心內容，也是影片的靈魂。在他的影片中，黑色永遠是主要的顏色，并且非常嫵媚和動人，將人性的善丑的表達用冷色調進行表達，讓人感覺善丑沒有那樣的規中規矩。他的影片中大多都是自己想象的結果，在影片表達過程中更加注重視聽因素；2.童話形式。他很多影片的創作都或多或少地遠離了現實，但又以現實為元素，具有很高的童真又能從其中感悟出一些寓意；3.反叛電影，這不是純粹的創新，其中包含了多種傳統元素在里面，但是創新內容和傳統有很大的對比，有較多對傳統的叛逆在里面。由此可以看出，不管是整體特點還是細節特點，都力圖營造出一種幻想中的情緒，這也是他影片比較關鍵的部分。

（三）影片聲音設計

影片中聲音的設置有很大的營造效果，對幻想環節中的營造表現在較多方面，其中聲音和影片的融合表現出了導演想要表達的幻想世界[9][10]，比如，幻想環節運用音響來表達一個小鎮或是一片樹林等，由此可以看出，音樂在其中起到了關鍵性的作用，配樂人丹尼·葉夫曼巧妙地制作出了符合影片場景的音樂，使影片和音樂有效的融合在一起。在他的幻想影片中使現有聲音經過處理來映襯影片場景，能夠對環境進行有效的塑造，再現另一個空間環境。音樂和影片之間的關系比較復雜，不但要表達現實情緒，而且還要對視聽感受進行模仿。

結語

蒂姆·伯頓使哥特風格淋漓盡致地得到發揚，同時又親身對哥特風格進行演繹，蒂姆·伯頓在影片的創作上采用了哥特式視覺效果，很賞心悅目的美感，將哥特風格展現的非常完美，給觀眾強大的視覺盛宴，給人們以美好的另一個世界，這也是該電影長期保持新鮮的原因。由此可以看出，在他的動畫電影中，最具表現力的一點就是電影風格，對電影風格把握得比較到位，在視覺推進方面處理得比較合理，這不只是影片風格的選擇，而且在選擇中達到了一種和諧的美。在電影中可以看出還呈現出了多種不同的造型，更進一步增強了電影的表現力和視覺效果。總體上來說，電影采用了獨特的藝術風格和傳統藝術，使效果既樸實又具有浪漫主義情感，也不缺乏幽默的成分。

[1]馬琴琴.蒂姆?伯頓動畫電影模式研究[D].杭州：浙江理工大學,2014.

[2]江元麗.蒂姆?伯頓動畫電影研究[D].上海：華東師范大學,2009.

[3]寧辛.蒂姆伯頓電影哥特式意象研究[D].西安：陜西師范大學,2013.

[4]孫伯瀟.蒂姆?伯頓驚悚動畫電影的審美情趣研究[D].南昌：南昌大學,2014.

[5]金曉明,熊陽.淺析蒂姆?波頓的動畫電影作品[J].芒種,2012(15)：154-155.

[6]時碩.蒂姆?伯頓：哥特電影藝術風格的完美演繹者[J].文教資料,2013(16)：54-55.

[7]聶洲.蒂姆?伯頓的影像敘事風格分析[J].時代金融,2013(11)：202-205.

[8]曾新,陳文靜.從動畫電影《僵尸新娘》談哥特風格中的隱喻[J].電影文學,2011(2)：27-28.

[9]曹鈺,曹巨江.電影頑童蒂姆?伯頓的哥特情結[J].電影評介,2008(14)：10.

[10]樸月華.哥特 童話 反叛——蒂姆伯頓導演影片風格分析[J].大眾文藝,2012(13)：128-129.

黎田田，男，湖南人，廣州大學動畫系助教，碩士，主要從事影視動畫研究。