從漢服復興看民族文化回歸

董芯如

“豈曰無衣，與子同袍。”一句《詩經·無衣》，寄托了許多漢服愛好者的心聲。隨著綜合國力的增強，中國幾千年積累的文化軟實力，正成為民族復興的一大力量源泉。傳統文化中那些最簡易、最鮮活的部分大范圍興起，比如適合視覺傳播的漢服，正重返大眾視野……然而，當身著傳統服飾行走在大街小巷時，卻往往面臨著無人賞識的尷尬。基于此，8月20日，西安漢服社發起了一場弘揚漢文化的活動，近200位漢服傳承人與愛好者匯聚西安永興坊，共度七夕佳節。活動現場，漢服設計大賽、漢服知識小講堂、漢服展示及傳統節目表演精彩紛呈，據悉，其主旨就是致力于保護傳統非遺文化，傳承民俗文化精神。

“有服章之美謂之華，有禮儀之大故稱夏。”漢家衣冠，自古以來就是中華文化對世界影響力的重要代表。關于漢服，我曾經滿懷熱忱地體驗了一把，就在前段時間，我特意為自己定制了人生中第一套曲裾，只見其精美的絲線、通身緊窄的設計、精致的袖口鑲邊、層次的交領，讓我猶如穿越回到古代，不由得想起了杜甫的一首詩：“態濃意遠淑且真，肌理細膩骨肉勻。繡羅衣裳照暮春，蹙金孔雀銀麒麟。”當我穿戴整齊，端坐于桌前，感受著來自漢服的莊重之美，內心很是為民族傳統服飾所驕傲。如今，我已對漢服產生了濃厚的興趣，不僅被它潛藏的文化底蘊所震撼，更被它精細的做工所打動。

漢服之美的背后蘊含著中國悠久的歷史文化，只是它獨特的內涵尚未被理解和繼承。從文化的角度講，漢服不僅是一件衣服，與之相伴的是它的符號意義，比如含蓄內斂、端莊穩重、瀟灑脫俗的氣質與美感。它見證了從黃帝時期到明末清初的興盛衰敗，伴隨著中華民族共同成長，這些特色是漢服所獨有的。漢服又稱漢衣冠、漢裝、華服，是從黃帝即位到公元17世紀中葉（明末清初），在漢族的主要居住區，以華夏禮儀文化為中心，通過自然演化而形成的具有獨特漢民族風貌的傳統服裝和配飾，承載了漢族的織、繡、等杰出工藝和美學。它影響了整個漢文化圈，亞洲各國的部分國家如日本、朝鮮、越南、蒙古、不丹等服飾均具有或借鑒漢服的特征。漢服本身雖然清朝剃發易服等統治政策下消失了，但因為具有強大的生命力，其部分元素一直沒有滅絕，直到現代漢族人信仰的道教、佛教以及一些邊遠山民，還有國內許多少數民族都還保持著漢服的特征，現代社會的一些重要祭祀、紀念活動、民俗節日等仍能看到漢服的部分元素。

近年來，漢服受到越來越多的人的關注，影響范圍日益擴大。回歸到最原始的端頭，漢服愛好者們只是想通過對漢服的宣傳和推廣來達到“使漢民族有衣可穿”的目的，最直接的借鑒就來自于日韓。和服和韓服都是對漢服的本地化改良，如今，中國的傳統漢民族服飾幾近消失，而日韓兩國卻始終保持著對本民族傳統服飾的傳承和保護。從這兩國來看，一件衣服是可以起到維護民族凝聚力和自信心的作用的。

任何一種內容都需要形式來承載，漢服承載的應該是優秀的中國傳統文化。以漢服為外表，充實古典文化的內里。漢服是漢民族傳承4000多年的傳統民族服裝，是四書五經中的冠服系統，以儒家經典《詩經》《尚書》《周禮》《禮記》《易經》《春秋》，大唐《開元禮》、二十四史《輿服志》和其他經史子集為基礎繼承下來的禮儀文化的必要組成，展現了華夏文明的等級文化、親屬文化、政治文化、重嫡輕庶、重長輕幼以及儒家的仁義思想。作為優秀的傳統物質文化，漢服復興的內容應該是使漢民族人人能夠認識漢服、了解漢服，能夠在中華民族的傳統節日中身穿我們的傳統服飾，知道自己姓甚名誰，來自何處，以此為基重拾傳統漢文化，展現華夏千年文化魅力。

在過去相當長一段時期內，傳統服飾一直是許多少數民族歷史記憶、審美認知和族群識別的重要載體。與本民族的歌謠、史詩、繪畫等形式結合，具有豐富的藝術研究價值。然而，隨著時代的變遷，經濟社會等評價標準的差異，一些地區的人們對本民族服飾的認同感出現了游離。說到底，民族服飾的傳承是內化于傳統禮儀的。如何復興優秀傳統禮儀規范、提升民族自我認同感，或是民族服飾傳承的關鍵。

隨著中央到地方對優秀傳統文化復興所展現出來的強大號召與政策導向，更多的漢服商家開始積極尋求文化產業的跨領域合作，還有一些外國游客也委托國內朋友訂購漢服等民族傳統服飾。與動輒消失2000年的西方文明相比，漢服只是經歷了數百年沒落，的確不算難以復活。國家實力的增強和民族文化素質的提高，更給了復興者們長足的信心和動力：“著我漢家衣冠，興我禮儀之邦……”服飾文化只是傳統文化中的一部分，如果說穿著漢服是為了弘揚傳統文化，未免只是學了皮毛而已。傳統文化留給我們的最大價值，是其精神內核中對當下社會依然有意義的部分。換言之，“形式復古”并不是弘揚傳統文化的有效方式。endprint