體態律動在初中音樂教學中的積極作用及具體應用

姜永

摘要：達爾克羅斯認為體態律動除了完成樂理、視唱練耳、和聲等課程的教學外，還應該著重訓練學生時刻敏銳地、有效地利用聽覺，用身體各部分作為表達音樂的樂器把所聽到的音樂因素（包括速度、節奏、力度、樂句、情緒等）及其內心感受，用各種身體動作表現出來。隨著新課程的改革，體態律動被廣泛應用至初中音樂教學中，不僅能夠激起學生的音樂靈感，還能夠提高音樂的領悟能力和鑒賞能力，促使學生在音樂的道路中發揮出自己的潛能，有益于提高學生核心素養的進一步發展。

關鍵詞：初中 音樂教學 體態律動 應用

體態律動不同于往常的音樂教學，其愉悅性、輕松性等方面的特點更加突出。初中音樂教師通過運用體態律動進行音樂指導和教學，使學生通過多種的身體活動，進行音樂的體驗和學習。培養了學生音樂的節奏感，激發了學生的想象力，使學生在輕松、愉悅的氛圍中建立身心和諧和樂觀積極的人生態度。因此，初中音樂教師應該轉變傳統的教學觀念，使學生在愉快的課堂氛圍中，更加積極主動的參與音樂教學，從而為構建高效的初中音樂課堂奠定了堅實的基礎。以下主要通過對體態律動在初中音樂教學中的積極作用和具體的應用方法進行了幾個方面的闡述，為之后的音樂教學提供的借鑒。

一、在初中音樂教學中應用體態律動產生的積極作用

體態律動就是學生在教師的指導下，通過聽音樂，借助自己的身體運動進行音樂的體驗，并在體驗的過程中增加對音樂的正確認知和領悟。一般情況下，學生會對體態律動產生錯誤的認知，他們認為體態律動僅僅是音樂伴舞的一種或者一項體育運動，更加側重學習身體姿態和外表的表現形式。這就給初中音樂教學提出了巨大的挑戰。新課程改革之后，在實際的體態律動教學中，初中音樂教師主要以音樂為出發點，讓學生在聆聽音樂的同時，引導學生運用身體運動感受不一樣的音樂。其中音樂要素是學習音樂的重點也是難點，教師根據不同的音樂要素進行不同的身體運動，以讓學生充分感受到音樂的真諦。

可見，體態律動在初中教學中就顯得尤為重要。這不僅能夠調整學生的學習態度，還能夠使學生運用肢體感覺尋找出音樂的靈感。近幾年，隨著體態律動在初中音樂教學中的不斷滲透，使學生能夠靈活的運用肢體語言迎合音樂節拍和律動，讓學生通過身體運動，提高對音樂作品的欣賞能力和感悟能力，使學生發揮出創新思維和探索能力，從而創作出能夠引起人們共鳴的音樂作品。與此同時，初中學生更加重注學科成績，這就大大增加了學生的學習壓力。而體態律動教學能夠在一定程度上緩解學生的學習壓力，拓展知識儲備，增強自信心，使學生在輕松愉快的情境中，增加對音樂基礎的理解和掌握，從而為培養出學生更多的優秀的品質提供依據。

二、初中音樂教學中體態律動的有效運用

（一）豐富體態律動的設計，培養學生音樂素養

在音樂教學中，不僅要培養學生的音樂基礎知識，還應該培養學生的音樂素養。以促進學生的全面發展。因此，初中音樂教師在進行課程設計時：首先，增加學生對音樂作品的聆聽的次數，讓學生在反復聆聽的過程中體會音樂作品的音樂背景和情感;其次，在聆聽的基礎上，對音樂作品中的音樂要素進行感知和研究，如：音色、曲調、節奏、速度等，從而分析出音樂作品的風格和年代感。最后，引導學生進行更加深層次的情感體驗，以挖掘出音樂作品背后所烘托出的文化意蘊。例如：在學習《加伏特舞曲》時，教師在初次播放時，學生會覺得這是一首比較活潑的作品，里面所涉及的律動也很明快。這時就需要初中音樂教師運用提問的方式，引導學生更加深層次的學習。如：時代背景、創造等和等方面，這樣才能更加全面的剖析出該曲的創造風格。此外，教師在根據體態律動進行音樂的引導和練習，以讓學生感受到此曲律動中的典雅和含蓄，才能展示出更加此曲所表達的音樂風格。同時，在設計律動時，為減少律動具象化，增加與音樂作品的貫通性，教師要不斷完善設計律動環節，根據初中學生的個性發展和心理變化，激發學生的學習興趣，以提高教師教學的高效性和時效性。

（二）不斷完善律動的示范動作，提高學生的學習興趣

在初中音樂教學中，由于家庭因素、社會環境因素、心理特征等多方面的因素，導致初中學生之間存在著很大的差異性。因此在初中音樂體態律動教學中，教師盡量向學生展示示范動作，其動作應該更加規范和標準，以讓音樂基礎較差的學生進行專業的輔導。學生在根據教師示范動作的同時，根據教師所示范出的音樂形象，產生對音樂濃厚的興趣：首先，音樂教師在示范的過程中，應該結合所教的內容，依托音樂，充分運用肢體語言的同時，增加美感，以展示出更加完善的音樂作品;其次，為學生提供更多展示的機會，例如：開展小型音樂會、舉辦音樂作品展示的競賽等。這樣就更夠讓學生根據自己所學的音樂知識演繹出更加精彩的作品。再次，教師通過規范化的體態律動讓學生進行觀看，使學生在音樂與體態律動結合下，感受到音樂作品的本質和增加對音樂知識的理解。

（三）以學生為本，增加對音樂知識的理解

現階段，隨著新課程改革的不斷深入，為教師教學提出了更高的要求，這就需要初中音樂教師在教學過程中應該充分以學生為本，發揮學生的主觀能動性，以讓學生在體態律動教學中，感受到音樂魅力。例如：在學習《鳴電閃波爾卡》這個音樂作品時，教師通過分組的方式，讓學生結合教學內容，為音樂課堂創設愉快的學習情境，從而增加了教師與學生之間的友好互動。首先，教師將學生分為兩組，讓學生運用鳴電閃波爾卡中相關的音樂要素進行即興的編寫。其次，當一組學生進行完聲樂和器樂曲后，讓另一組學生進行體態律動的設計;最后，兩組學生進行一場音樂劇的表演，然后教師給以一定的意見和評價。由此可見，這樣的方式才能真正幫助學生解讀音樂作品，才能使學生依托于身體運動，理解和學習到音樂的本質。

結語

在初中音樂教學中，體態律動已經成為音樂教學的核心位置。這時教師應該引導學生更加全面的分析和研究體態律動，使學生身體動作和思維相互結合，從而抨發出創作的火花。同時在進行體態律動教學時，教師應該轉變傳統的教學方式，為學生營造出輕松、愉快的學習環境，以激發學生的參與度，培養學生的音樂素養，以促進學生健康成長。

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