夸父追日
——關于我的作品

高 峰

夸父追日
——關于我的作品

高 峰

我在2002年大學畢業前其實一直在研習古典雕塑技法，1999年我在吉林藝術學院上學時正好趕上俄羅斯列賓美術學院的庫巴索夫（俄羅斯功勛藝術家）先生來我院舉辦研修班，我作為雕塑系的學生有幸參加，接受了蘇派嚴謹的雕塑教學模式的指導，對蘇派藝術教育的嚴謹、扎實的訓練印象極深，也深受其益。但同時也體會到了國內雕塑教育與蘇派教學之間的關聯與差別。2001年時又到魯美陳連福工作室進修，對魯美傳承下來的德國雕塑教學模式有了一定認知。這期間做了一些寫實雕塑參加展覽也獲了兩個獎。畢業后來到北京，開始深入了解當代藝術語言，在開闊視野的同時也逐漸堅定了我對藝術的態度和信心，這都要感謝我的授業恩師隋建國先生。而經過多年藝術之路的探索也讓我對藝術對自我有了新的體驗和認識。

我的早期作品大多都在探討空間與運動的變化關系，有物質層面的，也有心里層面的。而有些微妙的變化也是我無法解釋的，恰恰這些思考給了我創作的興趣。我想當一件雕塑去掉手法、符號和形式美感對人的吸引時，那個東西才會出現。

2003年來北京第一次參加展覽我做了一件行動雕塑作品《2003年5月》，是關于非典的。當時的情形大家也都記得，恐懼滲透到生活的各個角落，我自制了一個特大號的口罩，把它包在身上和每件東西上，包括日常生活中的每個行動，如坐公車，吃飯，看電視，打電話，淋浴，睡覺等，口罩似乎成了一堵分割空間的墻，而這個空間只能想象，這樣現實變得奇怪起來。這件作品拍賣后捐給了汶川。

《0.14立方米》也是一件行為雕塑作品，我把自己密封在一個玻璃箱里面，十幾分鐘內箱子里的空間發生了微妙的變化，而玻璃箱空間也在心理上發生了巨大的變化。這讓我體會到視覺認識空間的單一和欺騙性，身體和接觸才是世界的本質。

2007年初在當代唐人藝術中心由藝術家自發組織的“亂碼”展中，我做了一件名叫《旅行》（現在想應該叫飛行）的作品，2008年臺北moca的展覽我把它撞碎了，改名叫《持久自由》。是把直升機的發動裝置改裝到一個旅行箱上，然后通過遙控讓它自己飛起來，就像一只蝗蟲，嗡嗡作響，氣勢洶洶。這是一個現場表演的作品。我想旅行箱或者可以說雕塑成為了相對獨立的個體，飛在空中運動并侵占空間。

當下高速發展的時代帶給人們便利豐富物質生活的同時，也帶來一種殘酷的異化現象，物質的異化是可以克制的，而意識形態的異化是歇斯底里的！而這到底是夢想還是負擔？心靈建構對物質的還原永遠是人類認知難以逾越的鴻溝?！断滠嚒肥?011年做的雕塑裝置作品，也是旅行箱為原型，放大改裝成一個載客觀賞用的箱車，這是一件可以互動的雕塑作品。它在空間中產生運動。這件作品在寺上美術館的“清晰的地平線-78年以來的中國當代雕塑”中展出。旅行箱幾乎是我們出行的必備物品，我們會拖著它到處走，世界也因此而產生變化，它裝滿了夢想，也承載著負擔。而作品把人置換到箱子里四處游走，試圖以一種文化批判的態度來反思現實。

《甘泉花園》這件作品是我以一個房地產項目的名稱來命名的，因為它聽起來像個世外桃源。我是把這次展覽場地的外墻面入口處做了一個感應裝置，在外墻面內部也有一個裝置，每當有人走進這個展覽的空間就會有一些血液從外墻面溢出，而進去的人是不知道的，這很好玩。我是想，可能有些來自內部所蘊含的能量或者說是運動更讓人難以把握和捉摸不定。

《Y-132S1-2》是按比例仿制了中國從俄羅斯進口的米--17系列運輸直升機的螺旋槳部分，并把它連接到這個展覽空間的頂部，讓螺旋槳飛速旋轉。這個作品是我以一個國產發動機的型號命名的，而作品本身用的就是這種發動機。我把《Y-132S1-2》貼在展覽空間的外墻面，這樣展覽空間就成了動力系統。現場螺旋槳飛速旋轉，試圖讓它或者說讓自己起飛，強大的風力使地面塵土飛揚，但由于向下的風阻導致發動機負載過大過熱，而使整個發動系統和變頻系統崩潰是我沒想到的，不過這種偶然也成了作品的一部分。后來中國雕塑研究所收藏了這件作品，我才從新做了一件，改進了動力變頻系統。

《發現王國》是把一個游戲運動“蹦極”從游樂場搬到展廳里面，每一個來的人都可以玩，它必須通過互動來完成。我在局部做了一些變動，把每一個設備下面都加了一個觀眾可以拉的吊環，這樣它變得可以控制也被控制了，它成了一個占有空間的活動雕塑，而運動中的身體變成了感知空間的一個方式，它具有相對客觀的偶然性和不確定性，而這也讓它變成了一個有趣的雕塑。

我希望可以用回憶的方式勾起人們對現實社會的反思，《小蘋果》便是這樣一件作品，它的主體是幾個古董級的檔案柜，每個抽屜都在播放一首歌，他裝滿了半個世紀的主流歌曲，隨著被打開而是歌聲變得清晰。

雕塑從來都不是一場靜止的對話，而有一種美感是真情流露?！稌璧南蛉湛肥且患\動和聲音結合的雕塑，她像一個機器人，向日葵花葵的部分其實是個音箱，連接著花盆里的mp3，而向日葵的莖由機械脊椎加軟質材料合成，電動聯動裝置藏在花盆里，當音樂響起時向日葵會跟著播放的歌曲（是反映一些青年農村進城打工者心態的網絡歌曲與時尚舞曲結合的mix版本）的節奏扭動身體，就像在蹦迪?；顫婒}放！

2012年-2013年期間我和藝術家琴嘎、李頌華發起了《包裝箱計劃》和《一個夢想》藝術項目，很多知名藝術家參加，其實都是在探討空間變化及藝術的獨立性、意外、臨時、再生長等可能性話題。

《水韻》和《天外來客》是地方政府邀請為國際汽車公園所做公共藝術項目中我的兩件公共雕塑作品，這個項目共8位知名當代雕塑家參加，作品都是專門為國際汽車公園定制創作。去年我受約為國家優質工程獎設計獎杯，以“星”和“曜”作為一部分創作元素?！靶恰备鶕`定字形解釋：形聲。字從日從生，生亦聲?！叭铡碧刂柑?，泛指以太陽為代表的發光天體——群曜?！吧敝柑斓刂g的萬物眾生。“日”與“生”聯合起來表示“萬物生長所仰賴的群曜”。故獎杯采用五星結合的設計構思，并加入工業時代抽象出來的立體結構主義的極具工業建筑感的藝術造型，設計出自下而上的放射狀杯身，給人一種質樸并且極具沖擊力的視覺感受，好似五星群曜發出的永恒光芒。喻示了國家優質工程所應具備的卓越品質及服務、信譽和保障。而這些也是當代雕塑走入公共領域的一次次成功的嘗試。

高 峰：雕塑家

責任編輯：李松睿