


我拍過幾次車展,總是拍不好,光線暗、來來往往的人多、模特又總在動,請問拍車展有什么技巧嗎?
拍攝車展的確有一定難度。正如你所說,車展人來人往、光線暗、模特不停在變換動作,這些都是拍好照片的障礙。要拍好車展,要從器材和技巧兩方面入手。
器材方面,最好選用對焦快速準確、連拍速度高、鏡頭素質好的相機。高像素全畫幅單反、無反最好。鏡頭方面,有大光圈廣角、標準和人像定焦鏡頭最好,沒有也可使用大光圈廣角、標準和長焦變焦鏡頭。為應對光線暗、色溫復雜的情況,可以帶上一只外置閃光燈。備用的電池、卡要準備好。三腳架一般不需要,可以帶上一只獨腳架。
除了器材,技巧也很重要。車展中拍攝最難的一點就是拍出清晰的畫面。而提高快門速度是較為安全有效的方法之一,那么如何才能提高快門速度呢?一是可以打開機身或鏡頭的光學防抖功能。正常情況下,效果相當于快門速度提高2~3擋。二是提高ISO感光度,這是把雙刃劍,ISO感光值越高,快門速度越快,但獲得的畫質也越差。所以在使用的時候要慎重,特別是控噪能力普遍較弱的消費級數碼相機。三是采用大光圈,但帶來的問題是景深變淺,焦點的控制難度增大。如果這些方式都試了,可是手持仍然達不到安全快門速度怎么辦呢?可以嘗試使用電子取景器EVF取景,讓臉部和左手形成L狀固定相機。同時,雙腳前后站立姿勢和雙肘支撐身體上部形成一個三角形的姿勢,這樣可以提高拍攝的穩定性。
光線方面,展覽大廳的頂部雖然會有穩定的光源提供,但廠商為了突出自己展車的局部,往往會增加很多發光源,而這些光源的色溫和亮度很多都不一樣,主照明燈是白色,而一些突出氣氛的射燈有的是藍色,有的是紅色,有的還是綠色,這些光線交織在一起,讓拍攝者很難掌握。因此我們要盡可能選擇正光,也就是展臺的主要光線來進行拍攝。考慮到車身都經過特殊處理,所以反光比較嚴重,所以可以使用偏振(CPL)鏡片來消除反光。當然,我們也可以利用閃光燈來消除雜光。在測光點的選擇上,如果僅僅是拍攝汽車,那么可以用中央重點測光,甚至是平均測光模式,準確率都相對較高,但如果畫面中有車模出現,鏡頭的重點就會有所偏移,測光點就要放在模特的臉部,這時候采用點測光是最佳的。通過曝光補償的增減調整背景的曝光,寧欠勿曝,給后期留下足夠的調整空間。
最后是構圖,難點在于要突破傳統的審美觀念。我們可以充分利用鏡頭廣角端的畸變,例如在用橫構圖突出車前臉的霸氣,用豎構圖表現車身流暢的線條。拍攝車身局部的細節,比如從倒車鏡、車標、內部裝飾、儀表盤時可以使用微距鏡頭,用小光圈、大景深拍攝。在視角的選擇上,選擇0度,也就是和車平行的角度去拍攝,往往會得到意想不到的效果,如果允許,90度的大俯視效果也很震撼。
雪后銀裝素裹的景象十分漂亮,但我拍了幾次,效果總不理想,可否介紹一些拍攝雪景的技巧?
雪天里的場景往往很宏大,因此在鏡頭的使用上可選擇長焦與廣角鏡頭。長焦鏡頭用來拍攝遠處讓人心動的角色,而廣角和超廣角鏡頭用來增加形式感,使場景更宏大。如果想拍攝雪景人像,要帶著那些定焦大光圈鏡頭。另外遮光罩、偏振鏡、相機保暖套、備用電池、鏡頭布,防水袋等也都要備好。
拍攝雪景容易出現3種問題: 一是曝光不準,大部分情況下曝光不足,造成畫面比較暗淡;二是色彩不準,偏藍、偏綠居多;三是拍出來白茫茫一片,不生動。針對這3個問題,可以采用以下方法。
首先是從曝光入手。由于雪景大面積的白色會影響相機的測光效果,如果使用中央曝光或多區域曝光方式很容易造成曝光不足,因此要適當增加曝光,具體增加多少根據實際情況不同,一般增加0.5~1.5擋即可。
其次,常規的“自動白平衡”在雪天里基本不能采用,在這種模式下所得到的圖片會偏藍,色調偏冷,應該及時調整色溫,試試將照相機的白平衡調整到8000K~10000K ,或者可以直接選擇“雪景/陰天”的自動白平衡模式。
第二,為避免畫面白茫茫一片,不生動,可采用幾種辦法:一是選擇在合適的光線下拍攝。比如采用逆光拍攝,能營造成明暗對比,使作品更有立體感;畫面中的陰影能凸顯雪的晶瑩質感,彰顯雪地的輪廓。而在散射光下拍攝的場景,會帶來一種寧靜悠遠與孤獨神秘感。
第三,使用一些道具會為作品增色不少,通常可以用雨傘、水果、燈籠,煙火等,當然圍巾手套也可以作為道具來使用,這樣會顯得自然清新,因為環境的原因,不發亮道具的顏色要鮮艷,這樣才能造成視覺重點,而發光的道具可以在暗色的環境下立刻成為視覺中心,擺脫平淡,讓作品更具吸引力。
第三是制造縱深感,采用突出前景建立視覺引導線以突出透視效果,這種場景大多用廣角超廣角鏡頭;用朦朧霧氣營造透視感,或許有的攝影人覺得沒陽光拍不了片,其實霧氣對于拍攝雪景來說是非常有力的工具,近景清晰,遠景模糊,致使畫面強調了空氣透視而產生錯覺的強烈縱深感,同時散射光可以讓整個場景變得寧靜神秘。
拍攝人像時,為了突出人物,我通常會使用大光圈去營造淺景深的效果。但這樣會造成背景過度虛化,如何既能突出人像,又表現環境呢?
拍攝環境人像時,可以用下面幾種辦法平衡主體與環境的關系:
1.調節光圈、感光度、白平衡等參數。首先根據現場光線決定感光度。為了適當表現環境,不宜用過大光圈。比如采用85mm F1.4鏡頭,可用f/2.8-4的光圈,同時感光度適當提高一些,以保證快門速度不至于過慢而產生不必要的抖動(如果是弱光或夜間拍攝建議帶上三腳架)。而白平衡則決定了畫面的“情緒”。如整體想要營造一種偏冷的氣氛,可以調節色溫使整體偏“藍色”。
2.選擇合適的環境。環境肖像很重要的一點是環境的表達,環境可以交代畫面中人物的身處地點,烘托整體氛圍。有時可以根據拍攝的人物預設出一個適當的環境。
3.添加或充分利用道具,與環境“互動”。利用道具拍攝人像將會給照片添加一些趣味性。比如圖04,本身環境是在室內的窗戶旁,白色的窗簾與空空的大理石地板,如果只在原有的環境下拍攝人像有點乏味,于是增加了幾束花。既點綴了畫面,也為整體環境添加許多浪漫的氣息。
在傳統思維里,我們拍攝人像照片通常會比較注重人物的姿勢、表情等,以人物為主題來進行創作,而有時,我們可以考慮“主體倒置”的思維,使人充當整幅風景的“陪襯”,或許會有別樣的效果(圖05)。