高中美術專業速寫能力的培養策略

【摘 要】在新課程改革背景下，美術專業課程更注重學生全面素質的提高，速寫教學在對學生審美的感受、記憶、表達及想象力、創造力的培養和提升中有著重要的作用。美術教師在速寫教學中必須采用多層次、多樣化的教學策略，尊重學生的主體地位，充分調動、激發學生的學習興趣，通過持之以恒的訓練，提高學生的速寫能力。

【關鍵詞】速寫;策略;美術高考

【中圖分類號】G633.95 【文獻標志碼】A 【文章編號】1005-6009（2015）42-0051-02

【作者簡介】錢燕強，江蘇教育報刊總社（南京，210036）編輯，蘇教版小學數學教材美術編輯。

2014年上半年，江蘇省教育考試院公布了《2015年江蘇省普通高校招生美術與設計類音樂類專業統考考試說明》，其中美術統考最大的變化是在素描和色彩的基礎上增加了一門必考科目——速寫。筆者認為，教育主管部門希望通過速寫項目拉開差距，擠去藝考大軍的部分泡沫，讓真正喜愛藝術、藝術素養全面的學生繼續深造，回歸培養美術專業人才的本質。

近幾年美術專業始終呈現升溫趨勢，一些高考生為了獲得大學通行證臨時轉行突擊美術，經過短期訓練，強化一些應試技巧，三個小時的素描、色彩考試，慢慢磨也能磨出來，所以專業水平測試并不能使考生拉開明顯的差距。而新增加的速寫項目要求考生30分鐘畫兩幅人物速寫，短期的訓練只能掌握繪畫的基本方法，而線條的靈動、流暢，畫面的生動性和藝術表現力等在短時間內是無法訓練的。

在新課程改革背景下，美術教師在速寫教學中必須采用多樣化的教學方法，尊重學生的主體地位，充分調動、激發學生的學習興趣，注重學習主體創新潛能的開發和獨立個性的升華，通過多種形式的、持之以恒的訓練，提高學生的速寫能力。

一、了解感受，做好速寫訓練相關基礎知識準備

1.從臨摹入手，感受速寫的表現技法。

對優秀作品進行認真臨摹，是提高速寫水平的一種有效辦法。通過臨摹，可以研究借鑒他人的觀察方法和表現手法，如畫面的構圖、結構的把握、線條的組織、黑白灰的處理、節奏的表現等。教師在指導學生進行臨摹時要有一定的目的性，要根據學習的不同階段和學生的個性特點提供不同的范畫。速寫的風格多種多樣，采用的工具也種類繁多，其表現形式有的以線條為主，有的以明暗為主，有的線面相結合，不同的工具和表現形式體現出不同的藝術效果，教師可讓學生通過對不同風格作品的臨摹，找到自己最佳的速寫方法。

2.了解人體解剖知識，掌握運動變化規律。

學習并掌握好人體解剖知識，了解人體各部位的準確位置、大的結構關系、外形特征及運動中的體塊變化，對畫好人物速寫是很有幫助的。建議在速寫訓練的同時，多參看一些人體解剖教程。

3.打好素描基礎，逐步練就造型能力。

速寫和素描培訓在我國分為兩個不同的科目，在西方并沒有明確的劃分，無論是長時間還是短時間的寫生都是素描。實際上速寫是比較簡約的素描，它們在觀察方法、對于形體結構的理解和把握方面都是一致的。學生在速寫訓練時要把對素描的認識和理解運用到速寫當中，素描扎實，畫速寫就有較多受益，兩種訓練方式結合，互為補充才能逐步練就堅實而全面的造型能力。

二、循序漸進，通過寫生訓練提升速寫能力

1.靜態人物慢寫。

正確的速寫練習應當從慢寫入手。靜態人物慢寫是指作畫時間稍長（半小時至一小時左右）的一種速寫形式。速寫的目的不是有多快而是有多好，要做到構圖恰當、比例準確、形體結構的表現概括大膽、人物形象動態刻畫生動到位，至于用多少時間先不用在意。速寫訓練到一定程度后，時間就自然而然縮短了。由于慢寫時間相對充分，這就要求造型相對準確、畫面充實。以40分鐘的人物慢寫為例，其作畫步驟如下：

（1）動筆前先對作畫對象進行仔細觀察，注意人物的總體外形特征，人物各部位之間的比例關系及透視變化。把觀察所獲的總體外形印象在畫紙上進行構圖設想，取得合理構圖。（約用5分鐘）

（2）用簡要的虛線畫出人物動勢。以頭部為比例單位，用長切線自上而下畫出身體的各部位位置。此時要注意各部位之間的長短比例、位置關系及透視變化。（約用5分鐘，見步驟一）

（3）在上一步的基礎上用短線畫出人物各部位外形的主要起伏、結構關系，可適當注意頭部五官的位置特征，邊畫邊檢驗前面的虛線是否準確。（約用5分鐘，見步驟二）

（4）畫出主要衣紋和手腳的動態特征，注意透視關系和線條的穿插。不一定把每個部位都畫完整，畫七八成即可，留點余地以便深入時再調整。（約用15分鐘，見步驟三）

（5）最后進行深入調整。在各部位主結構線條的基礎上，添加一些細微的形體轉折起伏，適當強調主體部分。這一過程應注意把握畫面的黑、白、灰及線條的疏密關系。（約用10分鐘，見步驟四）

步驟一 ? 步驟二 ? 步驟三 ? 步驟四

2.靜態人物速寫。

靜態人物速寫時間稍短，以20分鐘左右為宜。每個步驟所用的時間都相應縮短。深入階段不要看見多少畫多少，要有取舍地畫，通過概括、組織，畫出代表主要結構關系的線條，這樣就不會面對復雜的對象無從下手。最后可重點注意調整線條的疏密與節奏的變化。

3.有規則的動態人物速寫。

學生在剛開始畫動態速寫時較難入手，可以選擇重復性強的動態對象進行練習，如拉鋸、鏟土、健身器械上的活動等。有規則的動態速寫動筆前應仔細觀察對象，選定運動過程中最能體現“造型性”又最具美感和力感的瞬間動作入畫。這類速寫起筆的線條要能表達對象的動勢特點。有規則的動態，乍一看似乎只有局部在動，事實上相關聯的其他部位也在活動，所以，拉動態線條時切不可注重局部，而要畫整體。

4.無規則的動態人物速寫。

無規則的動態速寫與有規則的動態速寫有很大不同，在隨時變化的對象中，無法用反復觀察的方法捕捉對象，也無法用事先準備好的方法表現對象，依靠的是對對象運動變化過程中動態的“選定”和對選定動作的感受和記憶。因此，畫這類速寫時要求學生情緒飽滿、專注，這樣才能對具有畫面感的瞬間動作留下印象，動筆時還要講究速度，果斷地將捕捉到的動態用最簡潔的線條準確地勾畫出來。這類速寫要注意各部位之間的協調性，有時要靠默寫完成，因此難度較高。

三、拓展延伸，提高速寫在藝術創作中的價值

1.動態默寫。

所謂默寫是指將想要畫的形象直接默畫下來，而不是對著對象寫生。學生在有一定速寫基礎和相關人體解剖及透視知識后，可多作默寫練習。開始練習時可將自己畫過的速寫默畫出來，再對著原稿糾正默畫的不足之處，這樣反復練習，默寫能力會逐步提高。還可以采用看一眼對象，將形象記在腦中，憑記憶將畫作完成的練習方法，這樣的訓練對學生提高較快。

2.速寫想象畫。

動態想象練習是基于默寫有一定基礎后進行的。當我們觀看電影、電視、舞臺戲劇后，可根據印象對人物形象、動作、場景等進行默寫或快速組織構圖內容。這類練習帶有一定的創作意味，可以作一些適當的夸張、強調，以增強畫面生動性和藝術感。

結語

速寫作為美術高考的必考學科，其重要性不言而喻，只有講究訓練方法和技巧，才能起到事半功倍的效果。教師應指導學生做好長期艱苦訓練的思想準備，在日常生活中用心揣摩、大量練習，逐步達到手、眼、腦高度協調配合，速寫能力才能不斷提升。