美國電影與電影學(xué)

楊曉芬

獨立電影來源于英文“independed film”，又被稱為獨立制片電影，它是與好萊塢主流電影相對應(yīng)的一個概念。在1947年以前的好萊塢是以片廠制度的方式制作電影，其特點為“垂直整合”，意即一手包辦從制作、發(fā)行到放映的完整過程，在此體制下五大：派拉蒙、福斯、華納、米高梅、雷電華，三小：哥倫比亞、環(huán)球、聯(lián)美得以鯨吞整個市場，意味著任何人要進入電影界就必須對這些大企業(yè)俯首聽命，這樣一來不但阻斷新競爭進駐市場。這種壟斷的局面愈演愈烈，美國最高法院終于以反托拉斯之名控告八家片廠，這就是導(dǎo)致片廠制度瓦解的著名“派拉蒙判例”。結(jié)果法院規(guī)定放映（戲院）和制作發(fā)行分家，電影企業(yè)不得兩者兼營。不久后，片廠也不再制作電影而改以承包給小制片公司制作電影，只專注在發(fā)行上。這些獨立于大片廠的公司便是最初期的獨立制片。

直到上世紀60年代末期獨立電影才由約翰˙卡薩維蒂而成型，獨立電影從外部運作上看就是有別于大公司有組織。更為嚴格的定義是：非主流的，拒絕向商業(yè)妥協(xié)的電影個性。因此，獨立電影有時又涵蓋了實驗電影、地下電影、個人電影、抽象電影等等。獨立電影最重要的一點是講了故事，是那些非講不可的故事。而區(qū)別獨立電影與主流的商業(yè)電影的重要參考，則是這個你想講的故事受到了多大的干擾，還剩下多少你自己的東西。所以能一直堅持拍出獨立電影的導(dǎo)演，都有著一份純粹的執(zhí)著和能夠排除各類商業(yè)利潤干擾而堅持下來的能力。

美國是一個多元的社會，在這里，各種各樣的文化、思想和價值觀念都能找到自己的一席之地，這也是美國電影業(yè)是世界電影圈的風(fēng)暴眼的原因，各地的電影青年懷揣著的電影夢的首選發(fā)展地只會是美國，那里有著世界一流的電影設(shè)備、技術(shù)，也有著好萊塢和獨立電影發(fā)源地的思潮。更重要的是作為一片開放的天地，美國歡迎國際人才在電影業(yè)發(fā)展，處處充滿著挖掘演員的星探，發(fā)掘精彩劇本的獨立制片人，總而言之美國電影業(yè)充滿著無限可能和誘惑。也正因為是電影天堂，競爭非常劇烈，許多人選擇通過學(xué)院背景，利用資源打入頂級的好萊塢圈子，這張門票往往需要一所美國電影學(xué)院來獲得。先在美國讀電影，再深入美國電影圈，這就是許多中國電影學(xué)生選擇的路。而至于是留在好萊塢，還是回來推動中國電影又是另一個值得探討的問題。