粵劇《瓔珞傳》的敘事得失和美學意義

文‖胡 媛

粵劇《瓔珞傳》的敘事得失和美學意義

文‖胡 媛

粵劇《瓔珞傳》是國內第一出由梵劇改編的粵劇，對于目前戲曲發展的探索和改編具有很強的現實借鑒意義。在敘事上，粵劇《瓔珞傳》以一只猴子為線把各個情節串起來成為一個故事，通過兩大轉承關系解決劇種的矛盾，推動劇情的發展變化，這樣的敘事呈現出簡潔干凈、生動活潑、跌宕起伏的美學效果。

《 瓔珞傳》；敘事得失；美學意義

粵劇《瓔珞傳》改編自同名梵劇《瓔珞傳》，故事講述了獅子國公主瓔珞遠嫁犢子國優填王，途中帆船出事，瓔珞被救起，隱姓埋名成為宮中一名侍女；瓔珞在宮中與優填王相遇，一見鐘情，卻不為皇后所容；一日宮中大火，瓔珞救出皇后，兩人冰釋前嫌，瓔珞也與優填王終成眷屬。由于梵劇《瓔珞傳》作為印度經典劇目，是連續上演幾夜的長劇目，無法適應當前一臺戲兩個半小時的要求。如何把故事改編好，是該劇的難點、重點、亮點，因為改編既要涉及到故事情節的壓縮，也要求改編的劇本能夠適應以粵劇的形式唱演。正如該劇的編劇毛小雨所言：“改編后的劇本在保留原作的人物和主要情節的基礎上，運用風趣幽默的唱詞和對白，既要體現了‘真摯愛情’的故事內核，也充滿了粵劇戲謔歡快的地方色彩。”[1]38在這，編者采用“草蛇灰線，伏延千里”的敘事技巧，以“一起二轉三呈現”的具體方式，展現劇本的改編過程和美學意義。

一、一只猴子串起的敘事

劇情開始，在犢子國宮內，時不時出現一個老人追逐一只頑猴的小插曲，畫面很快，只在舞臺上追跑一兩圈。小插曲出現之初甚是讓人莫名其妙，因為它跟劇情沒有任何的交集，獨立于劇情之外，不知編導的用意何在；隨著它出現的頻率，觀眾也就接受了它的存在，有時甚至覺得這滑稽的畫面能給人會心一笑的魔力。如此不遺余力地重復著看似跟劇情無甚關系的“老人追猴”情節，在“猴子放走鸚鵡”事件中終于露出端倪。所謂“養兵千日用兵一時”，編者的用意是鋪墊但又不留任何可窺探的痕跡，因此觀眾都處于迷局中；當揭秘之時，觀眾才恍然大悟但又覺得合情合理，是“意料之外、情理之中”的布局。正是由于宮中有這樣的一只頑猴，貪玩成性，因此會趁宮女不備，放走了鸚鵡，從而使優填王有了見到、理解瓔珞的可能，推動劇情由之前的皇上跟皇后關系過渡到皇上跟瓔珞的關系。然而這只是猴子的小試牛刀，猴子在后面將會有更大的動作。隨著劇情的發展，皇上跟瓔珞的戀情遭到了皇后的極力反對，醞釀了全劇的矛盾點和高潮。接下來，劇情將如何發展？在劇情貌似陷入僵局，不知如何發展之時，頑猴偷走了宮女落下的燈籠，引發了宮中大火，劇情因此由之前的皇上與皇后、皇上與瓔珞、皇后與瓔珞的兩兩單一人物關系，進入到了皇上、皇后、瓔珞三者之間的正面沖突。

大團圓

縱觀全劇，其故事由幾個情節構成：瓔珞遠嫁落難記、皇上皇后恩愛記、皇上瓔珞相愛記、皇后發現皇上與瓔珞的愛情、三人冰釋前嫌團圓記。其中，皇上與瓔珞是處在事件發展的兩條平行線上，他們本沒有相遇的可能，卻借助鸚鵡傳情把前后事件銜接起來，情節在此相匯，形成一個新的起點，即劇情由日常急轉為戀情；接著，皇后對戀情的反對使戀情變味成了虐情，從而使故事輻射三個方向，即皇上、皇后、瓔珞的各自選擇和走向，而宮中失火又把三者的人物關系集聚到了一起，且形成全劇的高潮。由此可見，猴子在舞臺上以不經意的形式出現，卻潛藏著重大的任務，即把各個情節巧妙地連接起來，把散點聚攏，不斷形成新的起點，最終匯成故事的高潮。猴子在劇中的作用就是一條線，把看似松散無關聯的各情節串起來，使之成為一個完整的、有情節、有發展、有起伏的故事。

這樣的敘事技巧，一言以蔽之：草蛇灰線，伏延千里。在粵劇《瓔珞傳》中，猴子在劇中似有若無，像是無意中的劇外因素，卻又無處不在，從而使長劇情壓縮成兩個半小時的故事后，其情節不致松散，也不會缺乏內在的邏輯結構。

二、兩個關鍵點的轉承

以猴子為線把各個情節聯系起來使得情節之間有了統一的發展方向，這樣的敘事技巧在展現了劇情的故事性的同時，集中地創造塑造人物形象的條件。那么《瓔珞傳》是如何通過劇情展現人物的呢？在劇中，以兩大轉折點為界線，人物性格也出現轉折，既是劇情的分水嶺也是人物形象的分水嶺。

第一，畫像。可以說，皇上是先愛上了畫像中的瓔珞，再經過鸚鵡的一再提示明白了畫像中的瓔珞對自己的愛慕，從而在遇到瓔珞的瞬間對她一見鐘情。畫像作為轉折，因為畫像出現后，劇情急轉，展現皇上不一樣的人物形象。在此之前，皇上與皇后之間的恩愛，透露了皇上對皇后情感的專一、深情，塑造了一個事業有成、愛情專一的好男人形象。畫像出現后，皇上就被畫中的瓔珞迷得神魂顛倒，即刻移情別戀，甚至傳遞出這樣的信息：皇上對皇后是義，即皇后娘家對皇上奪取天下立下了汗馬功勞，是恩情；對瓔珞是愛，因為他對她無所欠無所求，只因愛。皇上對皇后情感的驟變，一方面突顯了人物性格的復雜性，另一方面也暗示了瓔珞沉魚落雁般的美貌。然而這樣的情感突變，是為了配合劇情發展的需要，因為隨著皇上的移情，劇情進入了復雜的三角爭斗關系，卻有損人物形象的塑造。劇情開始時，展現出的皇上形象過于完美，他不是沉迷于女色的紈绔子弟，而是重情重義、深愛妻子的好丈夫。然而隨著劇情的發展，他僅因一張畫像就情感大變，不顧妻子的感受甚至是欺騙妻子。皇上形象的前后變化太快，沒有任何的鋪墊，顯得突兀而不合常理。盡管觀者可能會隨劇情發展而忽略人物的性格變化，但是一出好戲會關照到各個細節，不會為了劇情損害人物，也不會為了人物損害劇情，而是尋求兩者的契合點，使劇情和人物相輔相成。

第二，宮中失火。宮中失火是一場解決人物關系危機的契機，使劇情由斗爭到和平的過渡，也是人物形象劇變的原因。通過瓔珞冒著生命危險救出大火中的皇后，終于使皇后接受了她的存在，同時也接受了瓔珞跟皇上相愛的事實。這一轉折，一方面表現了瓔珞的善良、真誠、勇敢，即便知道皇后容不下她，卻堅持救出皇后，可以說這一場大火，形象地勾勒了瓔珞的美好品質；另一方面是皇后態度的極端變化，由之前的極力反對和怨恨變成了欣然認同，這一變化太快，沒能把皇后復雜的心理掙扎過程展現出來就以大團圓的形式結束。在此之前，皇后展現的是比較強勢的個性，當她知道皇上有可能喜歡上瓔珞時悲痛欲絕，非要關瓔珞而后快，斷絕瓔珞和皇上任何結合的可能和機會；而只因瓔珞救了她一命，馬上跟她情同姐妹且認可了瓔珞跟丈夫相愛。這種極端的變化，掩蓋了人性的復雜性和自私性。從某種程度而言，這樣的敘事忽略了變化的過程而直接跳到了結果，有操之過急之嫌；當然也有受舞臺劇時間限制的影響，因此沒能很好地展現過程，而是以一個事件，直接跨越到了結果，過程成了留給觀眾想象的空白。

總的來說，不管是“畫像”還是“宮中失火”，作為劇中劇情發展的兩大轉折點，無疑推動劇情的轉承發展，也從不同程度表現人物形象的復雜，如皇上專情又多情、皇后勢力又溫柔、瓔珞膽小又勇敢等。但是由于沒能很好地呈現變化的過程，從而導致人物形象不夠飽滿，變化的結果也就缺乏說服力。可見，為了推動劇情而忽略人物的典型性，可能會造成人物形象的空洞、不真實；這也是為何該劇有故事，但是人物形象卻不夠深刻的根源。

三、三項美學效果的呈現

這樣的改編雖然對人物的塑造有所不足，但恰當地壓縮了劇情、適應了粵劇表演的要求，呈現出了獨特的審美效果：簡潔干凈、生動活潑、跌宕起伏。

（一）簡潔干凈

首先是劇情不拖沓繁縟，一氣呵成、干脆直接。如何把連續上演幾夜的長劇情改編成兩個半小時的舞臺演出，且留主桿去枝葉，這就考驗編者的水平和技巧能力了。在劇中，編者把故事放置在幾個情境中，如“獅子國與犢子國聯姻”開啟了故事的起因；“皇上皇后祭祀”交代了犢子國的國情，承接了“聯姻”的內因；“皇上賞花”創造了皇上與瓔珞相見的契機，情節轉入了另一敘事空間；“皇后得救”昭示了故事的大團圓。以幾個典型的情節，完成了故事“起-承-轉-合”的敘事要求，并通過一只頑猴把所有的情節串起來，使得劇情間的交接融合合理嚴謹。其次是人物關系緊繞故事的主題，有主次、有層次、有邏輯。劇中的人物關系鮮明，矛盾突出，如皇上、皇后的夫妻關系，皇上、瓔珞的戀人關系，皇后、瓔珞的情敵關系；且人物關系由最初的二維關系發展到三維關系，使敘事無論在時間上還是空間上，都推動了劇情的跨度和內容的豐富。最后是一個主題貫穿始終，沒有分枝插葉。《瓔珞傳》的主題是“瓔珞出嫁”，劇情都是隨著“為何出嫁”、“出嫁過程”、“出嫁結局”展開。這也是《瓔珞傳》之所以能以一只猴子串起所有情節的根源，因為所有的情節都有明確的發展方向和內在的聯系，即圍繞著“瓔珞”發生、為“瓔珞”服務。

宮中失火

（二）生動活潑

粵劇《瓔珞傳》保留了兩個重要的角色：一是猴子，不僅作為線串起了情節，且是劇中的喜劇角色之一；二是皇上的侍者——小丑森得迦。他們作為配角，既是作為主角的陪襯，顯示主次之要的人物關系，又是全劇最具活力的開心果，是嚴肅劇情中的絲絲笑意和歡樂調和劑。

第一，猴戲。在劇中主要是“老人追猴戲”、“頑猴獨角戲”，前者極其滑稽，把猴子的聰明和老人的無奈表現得淋漓盡致，雖是“老人追猴”，但展現的卻是“頑猴耍老人”的畫面。每當此時，總能讓觀眾忍俊不禁，發出哄堂大笑，給正在進行的中規中矩的劇情帶來不少的歡樂氣氛。后者是驚、巧，即以猴子無意中的“放走鸚鵡”、“拿走燈籠”的巧妙設計，引發了觀眾驚嘆，推進了故事的發展，生動形象地把前后情節銜接起來。如果說“老人追猴戲”是鋪墊，那么“頑猴獨角戲”就是行動，兩者之間的構成，有鋪陳有揭秘、有歡聲有驚喜。

第二，小丑不丑。丑角作為中國戲劇行當的重要角色之一，以夸張的神情動作、插科打諢的語言、詼諧風趣的表演，令觀眾捧腹大笑，在劇中起滑稽調笑作用。粵劇《瓔珞傳》中的小丑——森得迦以其活潑詼諧、亦莊亦諧的人物個性，適時地制造了歡聲笑語；同時，他引導皇上認清瓔珞對他的愛慕，搶救畫像使瓔珞的身份大白等，顯示了他對主人的忠誠和善良的本質。丑角作為一種藝術，在這，顯示了丑角不丑、丑中見美的美學效果。

總之，猴戲和小丑的出現，展現了劇情生動活潑的一面，使得整出戲在矛盾重重、緊張異常的發展中，沒有陷入死氣沉沉的拘謹中，而是張弛有度、緊中有松。

（三）跌宕起伏

粵劇《瓔珞傳》因其獨特的敘事技巧呈現出簡潔干凈、活潑生動的美學效果；同時，其內容豐富、矛盾突出、劇情緊湊也顯示出跌宕起伏的審美旨趣。主要表現在兩個方面：一是人物命運，二是情節安排。

第一，人物命運。在劇中，人物關系并不復雜，但是人物矛盾突出，從而使得簡潔的劇情發展顯示出豐富的內容和意蘊。可以說，瓔珞的命運是全劇最讓人揪心的走向，主要表現在她多舛的命途上：政治聯姻——失去戀愛自由；海上失事——生死未卜；公主落難——成為侍女；愛慕皇上——遭受阻撓；救皇后出火海——差點喪命。可見，瓔珞一直處于厄運之中，雖說不上悲慘，但是災難接踵而至，觀眾的心都為之懸著。幸好每次都能化險為夷，而不幸中的萬幸即瓔珞聯姻的對象恰巧是她愛戀的對象。經過重重險境，昭示了瓔珞的人格魅力以及預示著她幸福的未來，寄寓著中國美學思想中的“大難不死，必有后福”的隱喻。

瓔珞出嫁

第二，情節安排。劇中的情節安排以雙線結構進行：一邊是劫后余生的大臣尋找瓔珞的下落，作為暗線；一邊是圍繞著瓔珞發生的事件，作為明線。明暗兩線在“海上失事”岔開，在“瓔珞的身份證明”匯合。這樣的敘事，使明暗兩線有起有落，相互平衡劇情的發展節奏；同時，明暗兩線的運用，讓許多潛在的需“說明”、“交待”的條件“不交自明”，回應了故事的簡潔干凈。由此可見，明線的緊湊安排，使得劇情的發展環環相扣；暗線的自在從容，在“尋找”、“揭秘”、“證明”中印證真相，顯示了劇情的跌宕起伏的美學效果。

總的來說，粵劇《瓔珞傳》在敘事上，無論是“以一個猴子串起故事”、“以一個主題貫穿始終”還是“以明暗兩線平行進行”，都表現了其敘事手法構思的巧妙和運用的得心應手；美中不足的是，由于急于推動劇情，而忽略了對人物性格變化的推敲，導致人物形象塑造的缺憾。在美學呈現上，簡潔干凈、生動活潑、跌宕起伏，三者沒有明確的界線，而是相輔相成，共同建構了《瓔珞傳》的美學思想和藝術內涵。

[1]毛小雨.從粵劇制造到粵劇創造——創作《瓔珞傳》有感[J].南國紅豆,2015（1）.

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胡媛，廣西民族文化藝術研究院實習研究員。