摘要:南昌新中原大劇院是南昌市政府在2002年以BOT招商模式,由武漢新中原娛樂有限公司斥資八百余萬元,對南昌文化會堂全面裝修改造而成,使之成為南昌市文化產業界招商引資的樣板項目。本文對南昌新中原大劇院的現有運作模式進行了分析,并對其發展規劃提出個人的見解。
文獻標識碼:A
文章編號:1671-864X(2015)08-0131-01
江西省2014年藝術規劃省藝術規劃項目課題《江西民營演藝市場產業化運作可行性分析——以南昌新中原大劇院為例》,項目編號:YG2014081
一、南昌新中原大劇院簡介
南昌新中原大劇院坐落于南昌站前西路173號,營業面積1400米,可容納觀眾1200名左右(雅座800),具有燈光、音響、LED大屏幕、錄音棚、音樂視頻工作室、聲光電高科技現代技術,同時擁有小品隊、樂隊、舞蹈隊、武術隊、舞美道具制作部、服裝部等。南昌新中原大劇院是南昌市政府在2002年以BOT招商模式,由武漢新中原娛樂有限公司斥資800余萬元,對原南昌文化會堂全面裝修改造而成,是南昌市文化產業界招商引資的樣板項目。
新中原大劇院入駐南昌初期,由于市場競爭十分激烈,劇院的演藝節目制作脫離演藝市場,劇院的經營一度處于虧損狀態中。在上級主管部門的指導下,經過全體演職人員的努力,劇院舍棄了省外市場的節目制作模式,力邀本地知名藝人的加盟,加強了劇院節目制作班子的創作力。同時,把本地演藝文化精髓,注入到節目中去。經過努力探索,創建了有自己特色的小品團隊、歌舞劇團,打造了符合本地市場的演藝文化,扭轉了劇院經營業務不足的局面,使劇院步入良性的經營軌道,從而增強了公司對投資環境和經營環境的信心。經過多次注入資金改造,劇院資產已經到一千五百多萬元,為我市各界群眾打造了規模相當的歌舞演藝場所,成為我省及華東六省最具有吸引力的歌舞演藝劇院,以及全國歌舞演藝行業的重要交流平臺。同時,也成為南昌市對外展示本地演藝文化的窗口。
二、南昌新中原大劇院現有運作模式
(一)節目良莠不齊。
自劇院成立以來,新中原大劇院的節目制作方針一直定位為:“傳承文明,怡情益智”,將贛文化巧妙結合其中,健康向上。縱觀改劇院的節目,大部分節目是秉承了此方針的,起碼至少是在朝著這個方向走的。
該劇院每天的節目開場頗有央視春晚的派頭,大氣恢弘,愛國歌曲在高昂的歌聲中振奮人心,這一部分的演出人員一般聘請稍有名氣或者參加過選秀節目并拿到稍好名次的歌唱演員。該劇院還有自己創編的一系列江西特色節目,比如南昌是八一起義打響第一槍的地方,新中原大劇院用一場舞蹈、燈光和高科技的現代技術融合,在舞臺上再現了當時的戰斗情景。再比如,江西有一個歷史名鎮景德鎮,以盛產陶瓷聞名全世界,新中原大劇院創排了一個專門的節目來展示中國瓷器整個的完成工藝過程。雖然這兩個節目設計地還是較為粗糙,但是其立意和創新的地方還是很明顯的,假以時日,劇院爭取投入更多的精力去編排,也許它們能成為該劇院的保留節目。
也許,在演藝市場競爭日益激烈地情況下,民營劇院首先考慮的還是票房和盈利。因此,演出越到后面,節目越來越接地氣,從當地話為主的小品,到吸引眼球的人妖表演和打色情擦邊球的二人轉,節目檔次急轉直下。雖然每晚這里的票房每日都能達到80%的上座率,但是文藝演出畢竟承擔著文化再生產和人類精神文明傳承的使命,為了票房而被市場奴役,不是健康的發展模式。
(二)票房良好。
南昌新中原大劇院的基本是每天演出,而且每天的上座率高達80%以上,從商演盈利角度來看,該劇院是成功的。南昌新中原大劇院的消費群體主要以本市賓客為客源基礎,現正努力增大省際商務、全國各地來贛旅游的人員數量,爭取使業務量不斷遞增,擴大社會效益,取得經濟效益。自2002年成立以來,經過十幾年的發展,新中原大劇院的客源接待量從最初的每年十余萬人次增至每年三十余萬人次,從票房和盈利這個角度來看,該劇院是成功的。
(三)劇場設施有待提升,觀劇氛圍亟需整理。
新中原大劇院號稱有維也納大廳的風格,舞臺設計確實可以,但是觀眾坐席除了雅座,到處擠滿了簡易的塑料凳子,到了演出時,感覺場面很是混亂,不是你擋住了我,就是我擋住了你。在整個演出過程中,觀眾可以隨意抽煙,當節目結束的時候,每個從劇院走出來的人都一身的煙臭味,這讓很多不吸煙的觀眾難以接受。相比之下,江西南昌的琴島之夜演藝劇院就做得很好,只有有人抽煙,就會有服務人員走上前去禮貌制止,這個觀劇過程讓人感覺很清爽。
三、南昌新中原大劇院的發展規劃
在以市場為主導的經濟條件下,演藝市場走產業化之路是21世紀社會發展的必然選擇。從長遠來看,新中原大劇院的發展勢必要走上產業化發展之路:
(一)保留經典劇目,開發新劇目,抵制低俗,打造精品。
南昌新中原大劇院的開場節目、外聘明星節目以及流行串燒節目都做得很不錯,在這個基礎上,對一些相對太接地氣以至于打色情擦邊球的節目進行修改提煉,同時開發新的節目,依托贛文化,打造區域文化品牌。劇院在不斷滿足客戶需求的同時,也應不斷挖掘和提升客戶價值。
(二)引入現代化經營,做好市場營銷。
在現代市場經濟條件下,不管是屬于為公益事業服務的非營利性表演藝術團體和劇場,還是以牟利為宗旨的盈利性表演藝術團體和劇場,都應該進行產業化運作,這是符合市場運行規則和藝術生產規律的。國內一些演藝團體的發展案例也不斷證明了整合資產、盤活資源、實現產業化運作的重要性。
從新中原大劇院的每一場演出人員賣力地演出表現中,觀眾可以窺見出該劇院在內部管理上的責任心和認真的態度。但從個別低俗的節目、雜亂無章的座位和煙霧繚繞的觀眾席,也可以看出劇院對市場的妥協。在演藝市場競爭越來越激烈的今天,引入現代化管理,優化商業模式,勢為必然。這就要求劇院管理者思考三個問題:
你的顧客是誰?你準備向他提供什么樣的作品或服務?
如何向顧客提供你作品和服務?
你讓顧客付錢的邏輯是什么?
劇院要清晰定義自己的顧客群,精化分銷渠道,優化收入模式。
(三)爭取政府的財政支持和政策傾斜。
南昌新中原大劇院是南昌市政府在2002年以BOT招商模式,由武漢新中原娛樂有限公司斥資八百余萬元,對南昌文化會堂全面裝修改造而成,使之成為南昌市文化產業界招商引資的樣板項目。繼而,劇院在主管部門的支持和指導下,還積極為社會各界協辦了企業慶典、學術講座等公益活動,并主辦了愛心助學和“眾志成城抗震救災慈善募捐”等公益活動,得到了社會各界的認同。特別是“眾志成城抗震救災慈善募捐”活動,是全國首家以義演方式,募集善款的歌舞劇院,受到央視及《人民日報》和全國眾多傳媒界的關注,為劇院贏取了社會贊譽。縱觀國內成功的演藝項目,無一能離開政府的資金或政策支持。比如楊麗萍的《云南映象》,從開始演出到至今的成功商演,與最初的政府支持是分不開的。新中原大劇院的后續產業化發展需要整合資產、盤活資源、拓展市場,爭取政府的支持和政策傾斜是至關重要的。