胸中養得浩然氣 筆底鑄就壯美魂

魯德才　林溪

一

1948年，金中浩出生于上海。其父曾受業于滬上汪恂先生，擅長魏碑，在其父教示下，自幼從柳公權《玄秘塔》入手，規行矩步，打下扎實的功底。初中時，專學《鄭文公牌》。高中時，拜姚青云先生為師學魏碑。文革中他曾刻苦自學，一為書畫印，二為文史哲。1969年，他高中畢業，下鄉至吉林省長白山下的安圖縣，從一個知識青年到公社干部，從縣電影管理站的宣傳員到縣文化館的美術員，一晃就是7年。這7年，一方面是他對書法的孜孜以求，筆耕不輟；另一方面，東北黑土地的農村艱苦生活，風土人情，基層工作的磨練使一個江南才子的靈魂與肉體得以鍛造。他從這所“社會大學”畢業了，人們笑稱“唐伯虎”變成了“東北虎”。

1976年，他考入長春電影制片廠從事電影字幕美術設計工作，成為一個重要轉折。進長影不久有一次回滬探親，他父親的朋友看了他的書作，約他晤談。其中談到：學書的路子無非二類，就像我們家鄉蘇州城里的2樣東西：“寶塔”和“城墻”。其一是抓住一門一派，深得精髓，如寶塔拔地而起，縱向發展；其二是轉益多師，博采眾長，如城墻般連綿不斷，橫向發展，融會貫通后若能自出機抒，必成大器。經過一番深思熟慮，他毅然選擇了“城墻”模式，由此奠定了他的藝術發展方略。

在長影工作的20多年里，他一邊工作，一邊自學。一方面，職業對他提出了多方面的要求：其一，影視字幕是一種實用性的、工藝性的書法，為電影藝術服務就必須要雅俗共賞，要讓普通不懂書法的觀眾看著賞心悅目，又要使有書法鑒賞力的觀眾叫好，確并非易事。其二，影視作品風格樣式五花八門，要根據導演的特定要求設計出他所需的“那一種”，只會寫一、二種面貌是斷難勝任的，要會寫許多面貌，要能多變和善變，所以要求你不僅諸體皆擅，且能隨意變化，變出不同意趣、格調的字體，更要有準確的分寸感，導演才能認可。其三，由于影視字幕轉瞬即逝，要求字幕剎那間給人以強烈的、難忘的印象，所以必須具備較強的視覺沖擊力。這就要求情感和情緒的參與，使其富有藝術感染力。其四，職業要求它有良好的藝術素養和感受能力，更要具備豐富的想像力和創造力。最后還要有一定的表現力，所以，字幕書法須將“古質”和“今妍”完美地統一起來，真正做到化古為今，濯古出新。

另一方面，他的自學要聯系工作實際和自我發展方略。他開始讀自己臆想出來的書法大學。那時大學尚無書法專業，他為自己設定課程，拉出一長串歷代書家的代表作和理論書目，從唐碑寫到魏碑；從漢碑寫到小篆、金文；從蘇黃米蔡寫到明清、民國的大家。每年臨寫十幾種碑帖。每天臨習一段，到能背臨，自己批改、作訂正后再背臨，直到爛熟于心。臨完一種創作練習，同時自學書法理論、篆刻和古文字學……長影這所藝術大學使他學到了太多太多。他邊學邊實踐，在實踐中探索、總結，做著各種融會、化合的嘗試，帶著工作的問題再學習：淘漉、梳理、貫通、突破、拓展、攀登，一路勇猛精進。他的“城墻”在不斷延伸。對自己風格的定位、走向和打造也明晰起來。秦漢到魏晉的碑版、墨跡中，雄深博大、恢宏寬厚、渾穆端莊、質樸中和、剛勁堅實、悲壯蒼茫……種種審美規范，時時扣擊著他的心扉，他在與古賢的對話中，感受著華夏的泱泱風度、錚錚鐵骨，追求著中華民族的魂魄和精髓。

二

前人論書云：晉重韻、唐重法、宋重意。此說雖未免偏頗，卻能說明韻、法、意在書法中具有重要的地位，并各有其深刻內涵，分別表示氣韻、技法、意態。筆者即以此三者分析一下金中浩書法的藝術特點。

打開金中浩的書法集，撲面而來的第一感受便是他的浩然之氣。浩氣者，正大剛正之氣也，備受前賢推崇。中國美學，視氣為生命。多年來，他走著一條法乳魏晉、出入秦漢的正途。漢隸、南北朝碑版中的經典，他臨得形神兼備，有古、有我。尤其可觀的是臨作后洋洋灑灑的跋語。文辭精美，或考證或評析、或記臨學感受，讀來真切地感受到他對經典的摯愛和虔誠。他以碑為本，努力去貫通南北朝諸碑版，采擷其用筆雄強遒勁，結體寬博洞達，氣象渾穆莊嚴的總體神韻，同時吸收晉人墨跡中俊逸瀟灑，流美飛動以補充壯美之另一隅。通過他長期的心織筆耕，養“廟堂”與“林泉”兩氣于胸中，融陽剛與陰柔雙美于筆下，使作品洋溢著濃厚的金石碑版氣息又飄蕩著清新的書卷氣。

其次，其用筆雄峻堅實、鋪毫而行。提按頓挫、翻轉絞折深藏于帶有濃厚篆隸遺意的筆痕之中。他善于吸收二王、蘇米的用筆技巧。行筆舒緩沉穩，徐疾有致、擒縱自如。利用行止、轉折處調整筆鋒，峰回路轉處，時時得勢、蓄勢，一旦發力，筆力干鈞，如挾風云雷電，痛快淋漓。劉熙載在《藝概》中曾云：“書尚清而厚，清厚要必本于心行。”由于他善于借鑒，領悟前賢和今人的成功經驗，在長期的書寫實踐中搜索，總結出一套融碑之凝重與帖之靈動于一爐的馭筆技巧，形成帶有他鮮明個性的質堅氣雄、厚重清勁的筆法。其結體奇正開合，起伏跌宕，變化莫測，來源于他對單字結構的精深研究，來源于結構上縱斂開合的布白技巧。縱斂是調節結構元素量度的，開合是調節結構元素密度的。而他的行書中穿插與避讓相輔相成，大強度地對撞和對比，造成了強烈而又和諧的效果，為豪放的情感找到了載體即力的式樣。作品章法匠心獨運，字字獨立，幾乎不連屬；字距拉大幾與行距相仿；然左右上下參差，輕重大小錯落，使行間空白形成曲線，產生韻律感，猶如交響樂章，有起承轉合、層層遞進，推向高潮，恰到好處地戛然而止。一幅作品當一個字來布白，故有一氣呵成之勢。

再次，說到意態。就是包含某種思想情感或意趣的視覺形態。書法除了功力和技巧，更就有神采和情感等內涵，否則將僅成手技，不足以撼人心魄。他長期從事影視字幕美術設計工作，題寫片名從不輕易下筆，要看劇本，看樣片，聽導演構想，直到心有所感，情有所動，一番醞釀構思再下筆。他題寫的片名，風格各異。細細品味：《開國大典》凝重如山，雄偉莊嚴；《百色起義》桀鶩昂揚，豪氣干云；《七·七事變》“變”字撇直甩至前三字之底，過格的變形，正是日寇侵華違背正道的象征……他常說：要一手伸向傳統要營養，一手伸向生活要靈感，胸中有，筆下方能有。看來他是深諳其中三味的。

三

讀罷金中浩的書法，聽罷他本人自述。頗多啟示，贅述于后。

其一，中國書法有兩大基本屬性：實用性和藝術性。其藝術性建筑在實用性基礎上，藝術性不能脫離實用性而存在。許多古典書法精品就是實用性和藝術性的完美統一。就是說，書法家必須從無法學到有法，再從有法晤得書道技法的準確、熟練加上修養到家，才能升華為新一輪無法——從心所欲不逾矩地表現自我的境界，才能談得上藝術性。長期的實用性書法實踐，是他能有所成就的基礎。

其二，王安石云：“夫夷以近，則游者眾；險以遠，則至者少。而世之奇偉瑰怪非常之觀，常在于險遠，而人之所罕至焉，故非有志者，不能至也。”“入之愈深，其進愈難，而其見愈奇。”作者對書法傳統深入的深度和廣度，決定了他成就的大小，在傳統上面的功力與他的成就往往成正比，這一點在中浩的從藝經歷中再次得以印證。他在浩如煙海的書法傳統里志存高遠，堅持城墻發展模式，廣泛涉獵，并在秦漢、魏晉之中抓住中國書法的主脈和根脈做長期鍥而不舍的努力。特別是在王羲之、鄭道昭二位身上獲益良多，與此中獲得足夠的精神鈣質，從而形成他深雄豪邁又從容雅健的藝術風格。說他能探本溯源，取法乎上，深思慎取，融會貫通，談何易哉。

其三，書法家在創作時，表現著他的本體精神，本體精神來自于對生命與存在的體認，只有強悍的本體藝術精神才能表現其所處時代的文化品質和精神訴求，那就是對大美、壯美的追求。中浩出生于江南，江南的山水人文予他以聰慧精明和瀟灑細膩的天賦，關東的黑土地滋養了他豁達豪放和寬厚平和的秉性。是兩種不同的地域文化潛移默化形成了他的藝術氣質和感覺，形成了獨特的“南入北相”，故下筆展現出大氣磅礴、雄奇瑰麗的境界和不同凡響的力量。作品是作者理想、氣魄、神采的外化，正是作者本體精神的作用。所以說是時代造成了金中浩，而他以積極的人生態度和責任感，以對自己內心的刻苦修煉，以對創造大美、壯美的歷史使命的自覺擔承，回報了時代。

1997年他被調到吉林省書畫院任副院長，告別長影，走上了一條專業書法家的道路。當然，城墻工程仍方興未艾，他仍不斷地在塑我，毀我，即在肯定自己和否定自己的螺旋行進程中升華自己。依筆者之見，在今后的藝術道路上，若能注意進一步吸收二王的神髓，寫得再放松一點，率意一點，將更完美和成熟。