圣徒抹大拉的肖像畫
——意大利文藝復興藝術背后的社會關系說

劉宇琨 （北京服裝學院 100000）

圣徒抹大拉的肖像畫
——意大利文藝復興藝術背后的社會關系說

劉宇琨 （北京服裝學院 100000）

16世紀前后的文藝復興時期是歐洲歷史上一個重要的新文化時代，藝術也達到了一個空前卓越的境界。然而事實上，在這些華麗畫卷的背后，不僅宗教統治開始受到了來自人文主義的沖擊；社會生活也同樣面臨著瘟疫、斗爭等各種問題的困擾。因而恰在這樣的沖突矛盾中，對信仰的意識則催生了世人對于這些作為“代求者”的圣徒們的推崇再度出現了一個新的高潮。不過在這次熱潮中，女性圣徒的形象角色開始不斷躍然紙上，并逐漸成為了被描述和推崇的中心人物，而原本程式化的宗教女性樣貌日漸出現了融合當下時風的標準和改變。一如貴族的肖像畫所傳達的用意，此時這些“圣女”主題的畫作，也同樣被時代賦予了重要委任。在此時期對女性圣徒的描繪中，尤以抹大拉的馬利亞的圖像表現最為顯著。本文旨以抹大拉的馬利亞，這一特殊的宗教女性圣徒為例，闡述在其圖像激增的背后與宗教、階級、社會和市場四種外力間的相互關系。

抹大拉的馬利亞；女性地位；圣徒圖像；角色塑造；社會關系

本文為北京服裝學院2015年研究生科研創新項目，課題名稱：抹大拉的馬利亞圖像志研究（項目編號X2015-058）

對于基督教而言，宗教圣徒圖像在創造宗教崇拜的經歷中承載著非比尋常的意義。并不僅僅是最原始意義上的教化手段，也是一種特殊的交流方式。尤在特倫特宗教大會鄭重地重申圣像與圣跡崇拜、巡香朝圣同等重要后，教會也逐漸意圖用這些圖像來回應更多的社會現實的問題。

無論是在哪一個時代，女性問題都極易成為人們所關注的話題之一。雖然在早期基督教時代，婦女在教會中也曾經擔任過非常積極的角色，但隨著基督教得到羅馬帝國的認可，教會內部產生了等級制后，對于女性的貶斥性看法日占上風；女性也逐漸被教會從擔任職務和從事教士性質的工作中排除。至中世紀后期，對于女性問題的爭論越發尖銳，致使基督教會對女性價值的認識一時陷入了死胡同，于是只好寄托于既是處女又是母親的圣母瑪利亞的形象，而這一任務也正好反映了教會對女性的矛盾心理。也恰在這一時期，出于社會動蕩、城市惡習和人們對于救贖意識等的需要，此時的抹大拉的馬利亞因其本身在《圣經》中關于“罪與贖”的突出表現，最終使得這樣一位特殊的女圣徒“應運而生”。不同于象征著神性與純潔的圣母，抹大拉的身份雖然極易被混淆、忽視或誤解。但實際上這位女性圣徒亦具有極為重要的存在地位和價值。作為一個表現了《圣經》教義中“罪與罰”“信仰與救贖”的極具二重性的女性人物，拋開其本身在《圣經》中的重要地位外，對于她的形象的塑造與描繪，亦有著不同于其他圣徒所始終秉持的形象呈現，而是隨著其多重角色的變化而被一再加以不同的塑造與表現；并且從文藝復興時期有關于她的大量畫作中即可看到，那些無法用在圣母，抑或其他圣徒身上的象征、色彩、妝容服飾等也被直接或間接地用于表現抹大拉的各種主題圖像中。尤其是在中世紀后期，由于社會的動蕩與對信仰需要的上升，為了喚起人們對于忠貞信仰以及罪與罰的救贖意識，抹大拉越發受到了教會、世俗階層以及普通民眾的關注與推崇，甚至在16世紀前后時期尤為狂熱。

一、抹大拉與宗教需求

對于教會而言，所經常面臨一個主要問題就是：它幾乎沒有能力有效掌控民眾性靈實際發展的方式。教會扮演的角色通常是應對性的。且通常的情形是，教會的性靈活動產生于“草根”階層，產生于民間的崇拜、敬虔活動和對贖罪的需求之中。歸根結底，中世紀教會的虔誠實踐是以需要為導向的，受到俗人的靈性和需要的引導。1盡管熱心傳教的教宗和大公會議對信仰的內容做了相關說明，而隨著印刷術的產生以及16世紀的社會風紀問題的改革，2宗教著力制作了很多教會宣傳，并選擇了如抹大拉一般的圣徒作為宣傳對象，一方面強調懺悔禮，另一方面則針對于意大利當務之急的一些社會問題的教育和改造。而對于圣徒形象的掌控與宣傳，不僅使得教權階層找到了教化的方向和手段，也使得普通信眾找到信仰的精神支柱。在這些教會其中尤以托缽僧（方濟各會、多明我修會），以及貝居安共生會對于抹大拉的布道更為人知曉。從這些教會與抹大拉相互作用的過程中即可見，在中世紀后期基督教的一個側重點就是強調實用性：對大多數人來說宗教并不是思考和理解高深的神學問題，而是為獲得救贖而采取的行動和回應。3現存的絕大多數沒有爭議的布道似乎都與教會的懺悔和赦罪功能，以及與基督徒的兄弟之宜和博愛要求相關聯。與神學理論相比，布道與圖像更突顯了教義與虔誠的作用。但其美好之處并非是促進對信仰的理解，而是通過強調紀律、樹立榜樣，從而強化對信仰的順從與接受。

二、抹大拉與社會傾向

馬基雅維利在《佛羅倫薩史》曾提及15-16世紀是破敗的中世紀神權統治和生機勃勃的世俗圖像時代：教會的腐敗和墮落的社會風氣，以及救贖意識等充斥著當時的意大利。因而伴隨著宗教建筑和對信仰的需要，宗教人物圖像日漸涌現。不過此時的藝術作品，縱然受到了來自宗教、社會和經濟等多重方面的沖撞，以及題材的限制，但圖像卻與當時社會世俗生活有著千絲萬縷的密切聯系，從該時期的宗教題材畫作中可以看到更豐富的社會傾向與觀念變化。因而，這一階段的宗教圣徒圖像不僅上承了敏感深邃的歷史情景，并且與社會風氣等問題間亦潛藏著微妙的民族與政治等關系。而除此之外，原本程式化的圖像中宗教人物，在此時亦出現了從神性向世俗化和人性化的過渡性；圖像的教化更多地體現出了一種高貴的人性或極富魅力的氣質；女性圖像更如新時代教化的教科書一般。而這種轉變一方面源自古羅馬藝術的傳統；另一方面則得益于當時社會的風尚，及各個階層對女性態度的觀念與變化。

三、抹大拉與藝術贊助

普遍的罪惡感或贖罪心理是激發贊助人委托制作宗教藝術品的重要因素。在文藝復興時期，人們開始借助這些作為塵世的代求者的圣徒圖像來尋求內心的安慰、懺悔自己的罪孽。而除了出于救贖意識的需要外；繪制和擁有也被視為一種對于地位、權利、榮耀、道德等內涵的體現。因而，出于不同的目的，不僅教會開始向藝術家們委托大宗的宗教畫作，許多貴族階層或商人等世俗層級的推崇，也進一步促進了圣徒崇拜的復興以及相關宗教藝術的需求。這種夾雜救贖和炫耀的心理動機也是16世紀意大利這一時期的普遍之風。不僅如此，恰在這一時期，一些貴族出身的女性人物也因為宗教與藝術而倍顯突出。雖然沒有掌握政治上的權利，但她們卻開始有機會行使自己資助藝術事業的權利。其中更不乏猶如科隆娜（Victoria Colonna）一般，不僅是意大利很有名望的女性，亦是圣徒抹大拉的狂熱信徒4。因而她們對藝術的貢獻，以及對于抹大拉在藝術形象的塑造亦有著不可小覷的作用。而除了依憑這些權貴高階人士推動了抹大拉狂熱的上升外，行會也為保持圣徒形象的傳統提供了很大助益。文藝復興時期對應不同的目的，每個行會都擁有特定的主保圣人。而與抹大拉相關的主保也有類似于園藝師、美發師、悔改的罪人5等等。這種對于保護神的（圣徒）崇拜已經深深地扎根在了很多行業者的生活中。因而從贊助人的角度，無論是通過利用抹大拉的圖像作為道德偽裝或精神的庇佑，還是為了促進政治或社會的目的，皆可看出圣徒形象的獨特性與贊助人之間所存在的相互關系。

四、抹大拉與市場經濟

在16世紀早期，抹大拉的馬利亞作為懺悔者形象也逐漸出現了兩種變化：一種為迷狂的裸體圣徒從曠野升天的圖像；另一種則是被描繪成了一位用長發遮蓋裸體，坐于風景全景中的隱士圖像。這些變化在隨著當時北歐的印刷畫和小型畫幅的出現逐漸流行，并且人物形象也反映了市場對于“美人”圖像需求的新趨勢。更出于對其美與性吸引力的關注，16世紀裸體畫的流行也體現了一種二元性的功能。而作為一個從原有放蕩生活，后洗心革面的罪人（不過這一說法或實為一個誤解，并且《圣經》中也從未有相關提及），抹大拉即是這種救贖寫照的理想原型。不同于中世紀對于她作為圣徒或長發裹身或華服長袍的宗教形象，北方藝術家以裸體的實踐形式對她的描繪則更多體現的便是當時開放的藝術市場與商業力量。因而，從上述這些抹大拉題材、需要等的變化中，不僅可以看到抹大拉的虔誠信仰對于受眾的重要意義，也可以看出世人對于藝術傾向的某些變化。

圖1 《懺悔的抹大拉的馬利亞》提香1565年 卡波迪蒙特國家博物館及畫廊

圖2 《抹大拉的馬利亞》卡洛·克里韋利1471-73年 意大利濱海圣母教堂

綜上，正是對美的認識，對宗教信仰的看法，對藝術的崇尚，以及權利與經濟的交互沖擊和變化，最終打造了如抹大拉的馬利亞一般的“圣女”（女圣徒）。伴隨其相關的傳說、隱喻與影響，發展至文藝復興時期，通過不同主題的圖像塑造與呈現，抹大拉的形象已在基督教中逐漸被加以了更多關注和重新解讀。而在其圖像形象的變化和解讀中，實際上亦是印證了同一時期整個社會的精神狀態，即該時期意大利的宗教、社會、思想以及藝術發展的全過程。

注釋：

1.[英]羅伯特·諾布爾·斯旺森著.歐洲的宗教與虔誠1215-1515[M].上海三聯書店，2012：10.

2.Michelle A. Erhardt & Amy M.Morris.Mary Magdalene： Iconographic Studies from the Middle Ages to the Baroque[M] .Brill， Leiden·Bosten，P108-116.

3.[英]羅伯特·諾布爾·斯旺森 著，歐洲的宗教與虔誠1215-1515[M].上海三聯書店，2012：29.

4.Michelle A. Erhardt & Amy M.Morris.Mary Magdalene： Iconographic Studies from the Middle Ages to the Baroque[M] .Brill， Leiden·Bosten，P240.

5.R osa Giorgi， Saints in Art， The J. Paul Getty Museum Los Angeles，2002：257.

[1][英]彼得·伯克著.圖像證史[M].北京大學出版社，2008.

[2][英]羅伯特·諾布爾·斯旺森著.歐洲的宗教與虔誠1215-1515[M].上海三聯書店，2012.

[3]Michelle A. Erhardt & Amy M.Morris.Mary Magdalene： Iconographic Studies from the Middle Ages to the Baroque[M] .Brill.2012.

[4]R osa Giorgi， Saints in Art[M].T he J. Paul Getty Museum Los Angeles.2002.