高譯：審美與自由

文 _ 李書喜

高譯：審美與自由

文 _ 李書喜

Q=李書喜，A=高譯

高譯，1962年2月生于北京。1991年考入北京大學(xué)哲學(xué)系攻讀美學(xué)專業(yè)研究生，1993年獲該系最高學(xué)術(shù)獎“馮友蘭獎學(xué)金”，1994年7月獲碩士學(xué)位并留校任教。出版有理論專著《中國書法藝術(shù)美學(xué)》及個人畫集《當(dāng)代名畫家精品集—高譯卷》《中國當(dāng)代名家畫集—高譯卷》《中國近現(xiàn)代名家畫集—高譯卷》《走近畫家—高譯卷》《中國美術(shù)家大系—高譯卷》《中國水墨—高譯卷》《收藏界最受關(guān)注的中國藝術(shù)家—高譯卷》《美院講堂—高譯卷》等。書畫作品被國內(nèi)外企業(yè)及收藏家收藏?，F(xiàn)為北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)系副教授、碩士研究生導(dǎo)師、中國美術(shù)家協(xié)會會員、中國書法家協(xié)會會員、中華美學(xué)會會員。

Q：你在北大讀的是美學(xué)專業(yè)研究生，畢業(yè)后又留在北大任教，可以說說你和北大的淵源以及北大對你的影響嗎？

A：我是在北大鏡春園長大的，這里原先是圓明園的一部分，環(huán)境十分優(yōu)美。今年春節(jié)期間，正逢瑞雪夾細雨，微風(fēng)清爽，景色宜人。我獨自一人置身于鏡春園，細細品味著春寒料峭的北國風(fēng)光，回憶著自由美好的童年時光。我喜歡靜逸、恬淡的生活，這種情致確實是一種享受，它讓我想用畫筆把自己美好的童年記憶表現(xiàn)出來，我想那其實就是藝術(shù)家的夢境。

記得當(dāng)時我家附近有北大著名學(xué)者宗白華、朱光潛、吳組緗、王瑤、陳岱孫等先生的居所，在校園里也會常常看到他們的身影。那時我還小，還不懂得大師們的學(xué)術(shù)成就。后來，我在上學(xué)期間得到過很多北大名師的點撥與教導(dǎo)，如葉朗、閻國忠、李醒塵等，他們對我的美學(xué)理論和藝術(shù)創(chuàng)作給予了關(guān)鍵性的指導(dǎo)。所以，直至今日，我對北大仍保持著一種特殊的情感，無論現(xiàn)實中遇到多大的挫折，我也不肯離開這里。

Q：你在北大先學(xué)的是中文，后學(xué)的是美學(xué)，你的專業(yè)與創(chuàng)作有什么具體的關(guān)聯(lián)？

欄目主持_李書喜

A：20世紀(jì)80年代末至90年代初，國內(nèi)掀起了美學(xué)熱潮，人們開始關(guān)注和探究美學(xué)，研究藝術(shù)的審美與鑒賞，熱議美學(xué)與藝術(shù)的關(guān)系問題。現(xiàn)在冷靜下來看，藝術(shù)的創(chuàng)作的確是離不開美學(xué)的，哲理性思想與藝術(shù)技藝結(jié)合產(chǎn)生的高妙理論就是美學(xué)理論。

在讀研時，我學(xué)的是西方美學(xué)專業(yè)，學(xué)習(xí)外語和閱讀書籍占去了大量的時間。我的碩士論文研究的是席勒的《審美教育書簡》，主要是談人如何才能獲得精神的審美自由和人性的解放，論文的題目就是“審美與自由”。在蔡元培先生提出“以美育代宗教”的教育理念之后，北大又出現(xiàn)了朱光潛和宗白華兩位美學(xué)大師，他們把西方美學(xué)思想引入中國，并將東西方美學(xué)理論融會貫通，提出了各自的學(xué)術(shù)主張與理論，這對后來的學(xué)者和藝術(shù)家產(chǎn)生了極大的影響。有賴于前輩們的學(xué)術(shù)積淀與自己多年的藝術(shù)創(chuàng)作體悟，我寫了《中國書法藝術(shù)美學(xué)》，現(xiàn)已出版，另一本《中國畫藝術(shù)美學(xué)》也在撰寫中。當(dāng)然，我有很多想法沒有時間實現(xiàn)，心里也很著急，完成這本書之后，我就會徹底地轉(zhuǎn)向藝術(shù)創(chuàng)作，去做我自己最想做的事情。也就是說，目前我還不能完全投入到藝術(shù)創(chuàng)作中去。

Q：你曾放棄了報考本校博士研究生的機會，這是出于什么考慮？

A：我曾想獲得博士學(xué)位，但這需要付出大量的時間和精力。若再讀博士，恐怕就沒有足夠的時間進行創(chuàng)作了。任何選擇肯定都是有得有失的，最終我還是選擇了走藝術(shù)創(chuàng)作這條“不歸路”。我心里一直有一個堅定的信念：只要有口飯吃，就一定要做自己喜歡的藝術(shù)，其他的名利誘惑很難改變我。

Q：在藝術(shù)理論方面你也取得了很大的成績，你是怎么做理論研究的？

A：就目前來講，自己肯定沒有做出很大的成績，但是我清楚自己是完全可以做好的。然而，時間對于每個人來講都是有限的，我們不可能樣樣精通。因此，我的困擾主要來自藝術(shù)實踐時間的匱乏。因為我太愛藝術(shù)創(chuàng)作了，在《中國書法藝術(shù)美學(xué)》這本書里，有許多細節(jié)我還沒有完全去展開論述，只是提到而已，頗感遺憾，待來日再慢慢補充吧。近十年來，我在北大課堂和理論文章里都談及許多藝術(shù)審美和藝術(shù)表現(xiàn)的內(nèi)容，其中絕大部分都來自我自己的藝術(shù)創(chuàng)作體驗。我由過去偏重藝術(shù)理論研究開始逐漸轉(zhuǎn)向偏重藝術(shù)創(chuàng)作實踐。藝無止境，藝術(shù)理論研究也是沒有止境的，只是每個人的側(cè)重點不同，可謂殊途同歸吧。

Q：美學(xué)的概念是從西方引進的。你在中國書畫創(chuàng)作和西方美學(xué)方面做了哪些研究？

A：中國的書法和繪畫藝術(shù)追求“意”，強調(diào)體悟精神，審美上注重意象與境界的層面，所以中國畫多以寫意畫為主，有小寫意與大寫意之分，包括工筆畫也有寫意性。中國哲學(xué)在藝術(shù)上也有內(nèi)涵的滲透，老莊哲學(xué)和美學(xué)思想在藝術(shù)的應(yīng)用與表達中都有體現(xiàn)，在齊白石、黃賓虹、傅抱石、徐悲鴻、林風(fēng)眠、劉海粟、張大千、吳冠中等大師的經(jīng)典作品里均可以看到。西方繪畫的表達方式以寫實為主，西方人追求靜穆的偉大，是一種很高雅的審美。其實我們不難發(fā)現(xiàn)，古今中外的藝術(shù)精品都具有一個共同點，它們往往是藝術(shù)家付出畢生精力才可獲得的。中國人講的“通會之際，人書俱老”就是一例，這符合藝術(shù)表現(xiàn)所遵循的客觀規(guī)律，也是具有科學(xué)性的。

說到美學(xué)探究，在讀碩士研究生期間，我的論文題目是“審美與自由”，那時候就可以發(fā)現(xiàn)我對藝術(shù)表達自由的渴望。我想，藝術(shù)家的責(zé)任就是將自己的天賦和才華用于表現(xiàn)藝術(shù)中最美好與最高妙的幽隱，這一點很重要。很多藝術(shù)家走完一生也還沒有來得及表達，這是很可惜的。我想，藝術(shù)家要不斷地提升自己的精神層面，不斷拔高自己的審美追求。中西方藝術(shù)表現(xiàn)方法雖有所不同，但審美價值取向基本是一致的，都是在努力表現(xiàn)人類審美的最高境界。同樣，我的藝術(shù)創(chuàng)作也有賴于東西方美學(xué)理論的支撐與審美文化的積淀。

Q：在藝術(shù)創(chuàng)作題材上，你以丹頂鶴為主，這是出于什么考慮？

A：1996年，在日本東京藝術(shù)大學(xué)與北大進行的一次學(xué)術(shù)交流中，我見到了一幅很小的圖片，上面是北海道的丹頂鶴，畫面的意境很美，由此我就開始了對丹頂鶴的藝術(shù)創(chuàng)作。丹頂鶴的原生地是中國東北齊齊哈爾的扎龍自然保護區(qū)，這是一片具有靈性的土地，水天一色，真是人間仙境。丹頂鶴是靈性之物的象征，既單純質(zhì)樸，又高貴異常；色彩簡潔，黑白紅三色；姿態(tài)優(yōu)美，舞動起來如同跳芭蕾舞，十分可愛。它是自由、吉祥、高貴、平和、美好的象征，這也符合我的性格與人生理念。

Q：最近網(wǎng)絡(luò)上出現(xiàn)了很多質(zhì)疑美協(xié)和畫院的聲音，你怎么看？

A：美協(xié)和畫院集中了國內(nèi)一部分藝術(shù)精英，但他們也要生活，既要考慮創(chuàng)作，也要顧及生存和家庭。大家都是社會的一員，也不要一味地去責(zé)難他們。當(dāng)然，我也不贊同藝術(shù)家將自己的作品一味地商業(yè)化。藝術(shù)家應(yīng)該把精力放在不斷創(chuàng)造美上，應(yīng)該有社會擔(dān)當(dāng)，多創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。

Q：從去年起，書畫市場變得冷清了，收藏家也更加理性了。相比兩三年前，大家對書畫的價值有了更多的思考，你對書畫市場有什么看法？

A：藝術(shù)品的價值存在于每一個鑒賞者的心里。博物館、美術(shù)館及收藏家收藏某個藝術(shù)家的作品，其實這也是一種緣分，這里包含著綜合的審美和文化因素。好的藝術(shù)品養(yǎng)眼、養(yǎng)心、養(yǎng)人，所以藝術(shù)品的價值應(yīng)該由喜歡它的民眾來定，這不是藝術(shù)家應(yīng)該考慮的。對藝術(shù)品的認可，吳冠中先生認為應(yīng)該是“專家點頭，百姓鼓掌”，這是有其合理性的。