尋找天價時尚作品背后的信息

樹楠

在“Photo上?！睌z影博覽會上，你可以看到攝影大師的那經典作品，也可以尋覓當紅新銳的首展新作，當然，你還可以將它們收入囊中，在這個主打高端攝影作品交易的影像博覽會中，主辦方的時尚攝影主題吸引了國內外大量的攝影收藏家前來購買收藏。這價格不菲的作品往往超出了你的預期，你或許也為它們為何如此值錢而困惑，那么請跟隨我們，一起搜尋這天價作品背后的信息。除此之外，我們還將通過總策展人菲利普斯、畫廊主顧凱、攝影家木格、設計師NICK的訪談來一起談此次展會的特點與收獲。如果你對攝影收藏仍有疑惑，那么專輯的結尾將會為你解答影像收藏的技術問題。

小而精的博覽會卻獲26000人關注

2015年的“Photo上海”攝影博覽會延續了上一屆的火爆人氣，這個立足于上海，輻射亞洲乃至全球的攝影博覽會是一個針對攝影藝術品交易為主的平臺，在2015年9月11日至9月13日短短的三天內，共有26000名觀眾到場，全球50家畫廊其同參與，超過500件攝影藝術作品代售。與上一屆相比，此次博覽會更邀請到國際頂尖的高古軒畫廊參加，帶來了國際級新銳泰倫·西蒙的《西印度洋群島之烏》的系列作品，除此之外，香格納畫廊、北京藝門畫廊、上海Vanguard畫廊、楊畫廊等多家在當代藝術中較有名氣的畫廊也參與其中，構成了一個由攝影畫廊為主導，當代藝術畫廊共同參與的盛會。它的舉辦時間更是與眾多引人關注的藝術博覽會緊密結合，“上海西岸藝博會、上海藝術都市博覽會”都在同期舉辦，從而構成了上海藝術周。展會更像藝術品交易的平臺，真正做到了“來展會是欣賞作品，購買作品，而非攝影節一樣的狂歡”，這種“做小做精”的方式獲得了不少業內人士的認可，攝影在細分，攝影市場和活動更需要細分。而影像收藏的前景讓博覽會持續升溫。

左手是藏家 右手是藝術家

雖然攝影畫廊在中國仍處于小眾發展的起步階段，但越來越火熱的攝影市場使得更多的資本注入，攝影畫廊也成為了攝影人的關注點。攝影作品單幅價格偏低，往往一個展覽的銷售額度很難支撐超畫廊運營，而國內雖然藝術收藏很火熱，資本也已經達到一定程度，而收藏家普遍對攝影作品的認識不到位，更多的人對攝影收藏還處于觀望階段。畫廊這一藝術品中介機構左手是藝術家和他們的作品，右手則是收藏家，不僅可供畫廊選擇的藝術家作品有限，而且想要說服收藏家來選擇攝影作品收藏也是一件不容易的事情，攝影畫廊在不斷尋找優秀作品、優秀攝影藝術家的同時，更關注如何將這些優秀的作品賣出去，讓畫廊可以持續發展。2015年，攝影畫廊更多的去參加世界性的博覽會，以拉動畫廊在海外市場的影響力和客戶，在國際著名的“Paris Photo（巴黎攝影博覽會）”、“Photo LA（洛杉磯攝影博覽會）”、“Alpad（紐約國際攝影藝術展銷會）”中，都可以看到中國畫廊的身影。

策展人克里斯多夫·菲利普斯訪談這里是東西方攝影的橋梁

第二次參加Photo上海的國際著名攝影策展人菲利普斯一直對展會充滿信心，他認為展會提供了一個東西方攝影藝術交流的平臺，而不僅是一個簡單的銷售場所，選擇上海作為亞洲攝影博覽會的中心，更是從綜合考慮的。

過去的15年中，中國當代藝術發展迅速，直到近幾年，中國攝影才獲得了博物館和收藏家們投入在中國繪畫、雕塑和裝置藝術等方面同樣程度的持續關注。事實上，這一情況在整個亞洲都很相似，攝影作為一種真正的藝術形式才剛開始得到認可。Photo上海團隊將攝影在亞洲的境遇看成是一種機遇而不是做出曲高和寡的姿態，這很令我印象深刻。

Photo上海熱情好客且專業可靠

上海藝術影像展的優勢是顯而易見的。首先，上海是一座充滿無限吸引力和活力的城市，它是中國最具國際化和世界性的城市，這里聚集了許多中國最富有，受過良好教育和各種文化熏陶的居住者。在這里創辦的當代藝術博物館以及涌現出一批新畫廊都展示了中國當下最新的文化發展態勢。所有的這些意味著在上海藝術影像展展覽期間開展的具有創新性和活力的計劃將會有現有的上海觀眾前來捧場，觀展人數將和去年的到場人數一樣驚人。

其次，上海對外來游客的熱情和好客為其贏得了聲譽。上海藝術影像展為他們提供了一個不錯的選擇，它為我們提供了一個可靠且專業的平臺，在這里你可以發現許多精心挑選的攝影作品，他們來自亞洲頂級畫廊。有人告訴我，來自該區域的國際收藏家和外籍人士購買展品的金額占去年展會銷售額的四分之一。近年來，國際攝影收藏作為一種收藏藝術形式在整個亞洲引起了人們日益增長的興趣。在亞洲這片繁榮且充滿蓬勃文化氣息的地區，上海人們日益增長的興趣。在亞洲這片繁榮且充滿蓬勃文化氣息的地區，上海藝術影像展為西方畫廊提供了一個擴大客源的機會。

攝影教你如何成為收藏家

多年來，我有幸遇見許多偉大的攝影收藏家。我想他們每個人都欣慰于為自己找到了一種高度個人化的與眾不同的收藏模式。攝影是一種多樣化且深不可測的媒介，這里曾有許多尚未受到賞識的具備卓越才能的人物，這樣多樣化的收藏方式都能獲得成功。當然，攝影仍然是教你如何成為一個收藏家的絕佳領域之一。在入門階段，你完全可以承受創建一組收藏的費用。你可以將創建收藏集作為一種自我教育的體驗。上海藝術影像展堅持保持高質量，堅持精心挑選亞洲頂級的博物館和知名畫廊參展，堅持邀請當今攝影界舉足輕重的人物來參與此次展會的系列座談研討會，從而為未來亞洲攝影市場的發展奠定了基礎。

畫廊主顧凱訪談收藏家購買力有所提升

第二次參加Photo上海的C14畫廊立足于上海，畫廊不僅代理了很多中青年攝影師的優秀作品，其主人顧凱更是對攝影畫廊的前景充滿信心，在他的觀察中，Photo上海國內外畫廊正在拉近差距。

主辦方主打時尚攝影主題，所以很多國外的畫廊帶來了很多時尚攝影的經典作品，更偏重大眾審美，而國內畫廊和攝影師的作品更多的結合了當代藝術的觀念，從作品上而言，更先鋒前衛一些。

越發高端的展會

Photo上海今年舉辦了第二屆，兩屆我們C14畫廊都有參與，Photo上海作為亞洲唯一的攝影博覽會整體上來說還是很高端的，而且可以看出它越來越高端，第一屆還會有一些游客，而第二屆大家普遍是來欣賞或者有購買意愿的人到來。而對于Photo上海而言，我的關注點主要在于收藏家的購買力，從這一點上而言，Photo上海還是很成功的。

傳統作品更易接受

相對而言，經典手工影像比較突出，因為它們價格普遍偏低，價格區間基本在一萬元人民幣以下，所以對于很多初入攝影收藏的藏家而言比較容易接受，而對于景觀攝影或者是青年藝術家的先鋒作品而言，需要收藏家比較有經驗，而它們的作品尺幅相對偏大，所以對于收藏家所具備的條件也比較高，需要更大的房子、墻面來進行展示。本次主辦方所選擇的畫廊水平都在一個層次上的，除了像高古軒那樣的頂級畫廊可以不去考慮銷售，其他大部分畫廊都以賣作品為主。

攝影收藏趨于理性

畫廊此次的銷售情況還可以，整體上而言，此次Photo上海的銷售并沒有大幅的突破，可以看出攝影投資依然比較理性，對于C14畫廊而言，此次帶的作品比較多，基本涵蓋了畫廊代理的全部藝術家作品，在博覽會展出時，也基本劃分為三個部分，第一部分主要是景觀攝影，例如最近兩年非?；鸬膹埧思冏髌贰⑼鯉r的作品、鄭知淵，另外一部分主要是集中在經典手工影像，包括國內傳統暗房十分突出的付羽、馬永強、路濘的作品，另外還有濕版攝影作品的這類型古典工藝手工影像。除此之外，還有一個部分主要集中在青年攝影藝術家的先鋒攝影，其中包括張晉、木格等人的作品。

攝影家木格訪談藝術家在現場比較“孤立”

在Photo上海上，很多攝影家都前來到場，介紹自己的作品，而一向沉默少語的木格卻抱著學習的目的來看此次攝影博覽會，他將更多的目光投向其他的作品，他認為在展會上攝影家只是配角。

攝影家到場對作品銷售的影響十分有限，只是在有人詢問時我會簡單的進行一些介紹，畫廊有著自己的客戶，藝術家往往在現場比較“孤立”在博覽會中，很少有人去關注到藝術家，大家關注的是買家。這個和個人展覽很不一樣，個人展覽時，藝術家是焦點，博覽會上，收藏家是焦點。

以學習為目的

我在現場一方面是介紹自己的作品，比如為什么去拍這些照片，制作工藝、作品數量之類的基本問題，另一方面就是去看看國外的藝術家作品的制作，裝裱、呈現形式、思維邏輯、理念等等，再一個就是很多朋友都聚集到這里，也可以和大家聚聚，聊聊各自的創作。這次看到了很多國外畫廊帶的作品還是比較保守，偏重時尚、偏重經典，而中國畫廊的確還是很先鋒的，英國的Atlas gallery帶來了一位藝術家比較抽象的作品，我還是挺喜歡的，尺幅、氣勢都很對，很有力量。

兩個系列共同展出

在Photo上海攝影博覽會上，我的最近的兩個系列作品都有展出，但都不是像畫廊個展那樣全面的展出，而是由我和畫廊共同篩選了兩個系列中的部分作品，一個系列是《回家》，另一個系列是《塵》。C14畫廊主做攝影，相對于傳統一些，但很專業，他們代理的作品是《回家》系列，而成都的千高原藝術中心代理的是《塵》系列，千高原藝術中心是一家主營當代藝術的畫廊，當代攝影是他們的一個部分，所有也在嘗試。攝影師選擇作品可能會從自己的個人感情出發，但這樣的作品有時存在一個觀看的共鳴，所有第三者——畫廊去共同挑選作品會更好，也更理性。

平面設計師Nick訪談我來博覽會找靈感

每一屆的Photo上海攝影博覽會，都會吸引大量觀眾到場，而這些觀眾往往是跨界的“圈外”人士，設計師Nick便是其中之一，他更多的是去欣賞作品，為自己的工作提供一些新的靈感。

我向來對作者不是太關心，視覺是我的強項，很多熟悉的作品，至今也記不起名字，我會被那些顏色、構圖所吸引，對于這樣的作品就會駐留久一些。懸殊的文化差異間的融合、碰撞，都會吸引我，這種碰撞擦出的火花也是非常吸引人，比如說廢墟環境搭配禪學的意境。

去搜尋跨界靈感

主要原因還是要支持一下朋友，二來就是身為平面設計師，攝影對我來說是息息相關，構圖、美感、加上現在很多作品穿插運用了軟件創作出來，都會是我今后創作的靈感來源，現在攝影雖然無處不在，但Photo上海這種高質量的博覽會中可以看到很多成熟的作品。而且Photo上海攝影博覽會的規模很大，動向很清楚，規劃得也不錯，每一個展廳的部分，每一個環節都很清晰明確！另外，作為一個圈外人去看展覽也沒什么壓力，大家也不認識我，反而可以很輕松地逛一逛，多看看作品，也不需要像攝影師一樣要忙著社交應酬。

我會考慮收藏

我關注到一些作品是攝影師在一個工業廢墟的環境中找到禪的意境，但我忘了攝影師的名字。另外還有就是一位攝影師拍的昆蟲標本的照片，個人獨愛，大自然本身就是個藝術家，不需要多做任何的修改添加，但我不太了解攝影的工藝，那些昆蟲的照片很特別，我也不知道是怎么弄的。如果在未來預算允許的情況下，一定會買一些作品，購買這些作品的目的還是會掛在家中欣賞，但現在還沒有收藏的習慣，不過通過這次photo上海，我覺得收獲還是很多的，如果有可能，我會買一些價格能接受的作品，差不多在8000元人民幣以下我覺得還是可以考慮的，比如臺灣攝影師的“X光”系列作品挺有意思的，我會選擇這類新穎有意思的作品。

關注環境題材作品

我個人比較關注帶有環保意識或是環境保護題材的作品，人文社會的變遷主題的我也比較關注，這幾年住在北京感受到的污染，城市快速的變遷，在身邊經常會不經意地發現這些相關的主題，這些主題的攝影作品常常會讓人進入到一些深思的狀態中，讓我們去反思對社會狀態的關注。

攝影博覽會導購指南影像收藏知識知多少

在攝影博覽會上，每一幅作品下的標簽都顯示著這張照片的信息，那么怎么讀懂這些信息？藝術作品是否會有折扣？作品的存世量有多少？下面就為你一一解答。

紙張類型

攝影師采用不同的制作方法以取得呈現作品的豐富效果。大多數黑白攝影采用銀鹽印刷，而大多數當代彩色照片則采用數字打印。還有許多其他的紙張類型和技術，以及顏色處理，特別是出自19世紀的攝影作品，例如蛋白照片、鉑金印像等，也有很多才是攝影作品采用特殊工藝制作，一般的攝影作品都會采用無酸處理，以獲得更持久的保存，而類似于熱升華打印、寶麗來照片等本身的保存時間便受限制，所以在購買時要做好思想準備。

作品版本

照片不同于畫作，通常是按版制作的；因此，它們是有限量編號的。高端展會上的照片都會有一個較少的限量版本，版本的數量由藝術家本人因情況而定。較為常見的當代攝影作品限量在5、8、12、18等等，而早期的攝影作品都會不采用限量，當然，現代的很多攝影家作品也會不進行版號限量，這是因為很多藝術家自身的產量較低，很難進行重復印制，而版號的多少便意味著作品在市面上的流通率，通常，更少限量的作品也更有價值。版號的書寫方式一般會采用例如“5/12”的書寫方式，但你也會發現有些作品下標注著AP字樣，AP所代表的是藝術家校樣，往往藝術家以此作品作為制作標準，通常而言AP不會超過2到3件，而AP版本也更有價值。

市場劃分

攝影交易市場通常意義上被分為“一級市場”、“二級市場”一級市場由畫廊來控制。如果您購買了由某家畫廊代理的藝術家作品，這件作品通常被稱為來自“一級市場”。而二級市場由拍賣行或經銷商建立。即一件作品被一人或多人經手之后才進行出售。一般而言，一級市場價格相對統一，也就是說，是明碼標價的作品，而二級市場會根據拍賣競標、換手等因素而波動，所有，收藏者從一級市場購買攝影作品相對于穩定。

附加服務

一般而言畫廊和經銷商給出的報價時通常不包括增值稅和運輸費用部分。當代藝術作品裝裱有時已經包含在零售價內，但建議購買者進一步確認。運送是最重要的環節，畫廊一般不會提供免費送貨。根據不同的作品，畫廊或經銷商一般可以協商給出平均10%的折扣，但并非總是如此，在逛藝術品博覽會時遇到喜歡的作品要多加詢問。