京劇流派是怎樣形成的

□ 易　名

京劇流派是怎樣形成的

□ 易名

京劇自清朝乾隆年間“徽班進京”以來，歷經200多年的發展，形成了許多流派。

京劇藝術是以主演為中心的藝術，都是通過演員本人廣泛學習與繼承前輩的表演技藝，結合本身的性格愛好、生理特征和藝術修養在藝術上所形成的不同藝術見解，并據此所創造的獨具特色的表演劇目、方式和手段，從而在舞臺上以主要演員的藝術個性和獨特的創造形成自己的藝術潮流和學派。

京劇流派的形成不外乎三種方式：一是集百家之大成，取長補短，兼容并蓄，融合于一身（不是簡單地繼承某一流派創始人或傳人的藝術衣缽）；二是在表演上具有自己獨特的、系統的，符合觀眾欣賞要求的理論根據和藝術創造，并在頻繁的實踐中得到觀眾的理解和熟悉；三是必須建立以主演為中心的創作和表演團體，從編劇、演員、作曲、樂隊、服裝上，形成統一的藝術風格。

歷史上，京劇最早出現的是程長庚、余三勝和張二奎所創的老生表演的三個流派。后來又出現了譚鑫培、汪桂芬和孫菊仙為代表的老生三個流派。老生行當表演流派的第三代在繼余叔巖之后，便是著名的“四大須生”——馬連良、譚富英、楊寶森和奚嘯伯。小生表演中則出現了俞振飛、姜妙香等派。京劇旦行中以“四大名旦”（梅蘭芳、尚小云、程硯秋、荀慧生）所創的四派影響最大，另外還有李多奎等。凈行中的金少山、郝壽臣、侯喜瑞各成一派。

建國后，京劇流派又有了新的發展，涌現出一批具有時代風格的表演藝術家，他們在繼承傳統的基礎上，把京劇的流派藝術推向了一個新的階段。

（摘自《齊魯晚報》）