對文化姿態(tài)的隱喻性表述
——千年系列雕塑創(chuàng)作談

韓文華

對文化姿態(tài)的隱喻性表述
——千年系列雕塑創(chuàng)作談

韓文華

在藝術(shù)表現(xiàn)方式日益呈現(xiàn)多元化的今天，架上藝術(shù)形式已經(jīng)顯得有些邊緣化了。我們雖不愿相信這種傳統(tǒng)的手工藝術(shù)會在若干年后的某一時刻消失，但事實證明，它已經(jīng)日漸式微，不再是當(dāng)代藝術(shù)的主流。這種現(xiàn)狀對于從事架上藝術(shù)的人們而言是殘酷的：一方面他們不愿放棄自己最為擅長的技藝，另一方面他們又想在傳統(tǒng)面貌中拓展新的藝術(shù)的語言。在重重矛盾的激發(fā)下，人們開始革新自己的藝術(shù)表現(xiàn)形式，試圖通過觀念的轉(zhuǎn)變來提升傳統(tǒng)的架上藝術(shù)，我自己便是這其中的一位踐行者。六年前我畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院雕塑系，多年來的學(xué)院教育使我對傳統(tǒng)架上雕塑懷有一種特殊的情感，同時，當(dāng)代藝術(shù)的觀念變革也不斷地沖擊著我的思想，就這樣，一邊享受著架上雕塑為我?guī)淼目鞓罚灰贿呁纯嗟陌仙嬖跀[脫自己影子的道路上。

通過對這些年自己創(chuàng)作經(jīng)歷的回望，我將這一階段的藝術(shù)創(chuàng)作方式定義為“置換”。它是一種間接的表達方式，源于西方雕塑的傳統(tǒng)。從古希臘一直貫穿到巴洛克時期的藝術(shù)創(chuàng)作，把堅硬冰冷的大理石雕刻成“帶著溫度的人體”，就是這種理念的呈現(xiàn)。今天，通過對材質(zhì)特性的研究，“置換”成為了一種造型觀念的轉(zhuǎn)變，雕塑的媒介已不僅僅是造型的依托，它可以成為視覺審美的主體。

近年來我的創(chuàng)作多以傳統(tǒng)造像為原型，也常用“造型置換”進行新的闡釋和演繹，如：“千年”系列作品選擇赑屃、石獅子、拴馬樁、門墩等帶有中國傳統(tǒng)文化符號及民族元素的形態(tài)作為創(chuàng)作原型，從材質(zhì)到造型都重新加以結(jié)構(gòu)定位。這一系列的創(chuàng)作構(gòu)思始于《千年·赑屃》，赑屃是古代傳說中龍生九子之一，喜負重，傳說大地是由屃承載的，而屃的形象也隱喻了穩(wěn)固和堅忍。任何藝術(shù)作品都是題材內(nèi)容、制作手段及精神意義的結(jié)合體，如果僅僅是再現(xiàn)就失去了創(chuàng)作價值。本著對傳統(tǒng)文化的關(guān)注，也為了顛覆已有的視覺經(jīng)驗，我開始在雕塑作品中加入觀念元素，使作品具有批判和反思意義。對赑屃馱碑的形象做了經(jīng)受撞擊和外力扭曲但依然屹立不倒的陌生化處理，暗示著傳統(tǒng)文化在新時期的嬗變，以及其在與外來文化沖撞和抵觸的過程中形成的吸納和包容的態(tài)勢。

2011年，我接受了長春汽車雕塑公園的公共藝術(shù)創(chuàng)作任務(wù)，使得這一脈絡(luò)的作品有機會在室外公共空間中得到展示和陳列。作品《老解放》是以國產(chǎn)第一批CA10型解放卡車為原型進行創(chuàng)作的，解放汽車是中國汽車工業(yè)進程中的一個重要里程碑，也是植根于國人集體記憶中的一個重要符號，它的氣質(zhì)也和赑屃一樣隱喻了一種穩(wěn)固和堅忍的個性，把國人熟悉的經(jīng)典造型加以變化、扭曲、腐蝕、風(fēng)化，并且在材質(zhì)上采用了從鋼鐵到花崗巖的材料轉(zhuǎn)換，使作品散發(fā)出凝重、蒼茫的氣息。2013年起，青銅與陶瓷材料漸漸出現(xiàn)在我的作品中，一件名為《礦》的雕塑作品，是在“千年”系列之后對當(dāng)代雕塑語言進行深入思考，并形成創(chuàng)意突破的又一次嘗試。對中國傳統(tǒng)文化符號的再現(xiàn)及其在當(dāng)代觀念語境下的全新表達，是我這一階段持續(xù)探索的方向。《礦》的創(chuàng)作構(gòu)思延續(xù)了石雕作品“千年”系列所表達的思想內(nèi)涵，但在創(chuàng)意形式及材料應(yīng)用方面形成了新的突破，將中國古代青銅器（禮器）造型作為借用對象，并利用了近年來興起的三維掃描和立體打印技術(shù)，運用一些3d軟件進行精準(zhǔn)變形，得到諸多青銅器物真實的擠壓效果，最終形成105cm×45cm×46cm的長方體形態(tài)，橫臥于棕色“酸枝木”底座上，表面為電解仿古做舊處理，因此，這個作品的碑碣式造型擁有了強烈的紀(jì)念特征，悠遠、蒼茫的年代感也更加真切。2014年，作品《九個一立方尺》延續(xù)了我解構(gòu)中國古典文化的創(chuàng)作主題，“九”是中國文化中一個至尊的數(shù)字，天子九五，洛書九宮。形態(tài)上

韓文華 老解放 8m×2m×2.5m 花崗巖 2011年

韓文華 赑屃 28cm×73cm×25cm 漢白玉 2011年繼續(xù)運用了作品《礦》的方正形態(tài)，木料上鑲嵌的金屬裝飾件和古老的銅鎖具強化了作品的中國品質(zhì)，很容易令人聯(lián)想到塵封的老式木箱和其中祖?zhèn)鞯睦霞业變骸⒆遄V等等，然而這九個體量相等的裝置，卻有著不同格式的體面分割，它們完全處于一種被開啟的豐富性之中，這些變化無窮的感覺看起來更像是魔方一類的理性智力玩具。于是傳統(tǒng)的價值保守與現(xiàn)代的多元開放相遇，一種悠遠深厚的東西彌漫在更新和蘇醒的氣息中，成為對中國當(dāng)代文化姿態(tài)的隱喻性表述。

藝術(shù)是一種體會生命及其存在價值的方式，藝術(shù)作品溝通社會與個體、傳統(tǒng)與現(xiàn)代，表達藝術(shù)家自己獨有的觀念和情感。任何人的意識里都存在著有別于他人對事物的特殊理解，而對這種獨特性的凝練需要對內(nèi)心進行嚴(yán)謹(jǐn)?shù)仄饰龊驼J知，如果說今天我的這些作品面貌和創(chuàng)作的切入點已顯現(xiàn)出一些與眾不同，那么這些不同都源于這些年我始終嘗試著反觀內(nèi)心去塑造空間，用真實可信的“寫實”追求游走于現(xiàn)實和夢幻之間的“寫意”，不僅僅局限在對事物描述性地展示，而是通過作品真實地表達發(fā)自心靈的呼喚，樂于在內(nèi)容、形式、風(fēng)格等方面進行大膽探索，在探討技藝的革新和創(chuàng)造時，永遠不忘精神力量催生新的表達方式和視覺理念的可能性。

韓文華：吉林藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院院長助理、 雕塑系講師

責(zé)任編輯：楊明剛