二胡大師孫文明的啟示：根于民族成于創(chuàng)新

采編/李　娜

二胡大師孫文明的啟示：根于民族成于創(chuàng)新

采編/李娜

談起二胡，人們都知道有個(gè)瞎子阿炳。也許不知道他的名字叫華彥鈞，但都知道他的名曲《二泉映月》。然而和他同時(shí)代還有一個(gè)同樣身世凄苦卻技藝高超的盲人民間音樂(lè)家，卻因種種際遇默默于歷史之中，不太為人所知——他就是來(lái)自上海奉賢的，藝術(shù)造詣與華彥鈞、劉天華齊名的二胡演奏家孫文明。他不僅是二胡演奏大師，而且是技法改良者，在創(chuàng)作具有東方氣質(zhì)的弦樂(lè)作品時(shí)得心應(yīng)手，渾然天成。孫文明天才般地模擬出各種音響效果，創(chuàng)造性地拓寬了二胡的演奏音域，在我國(guó)民族音樂(lè)和二胡演奏領(lǐng)域中占有重要的一席之地，甚至在海內(nèi)外享有盛譽(yù)。目前，孫文明二胡演奏技術(shù)已被列入上海市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

孫文明于一九二八年陰歷四月十六誕生于浙江省靠近紹興的上虞縣，著名的曹娥江（傳說(shuō)中的孝女曹娥負(fù)父渡江即是這條江）蜿蜒曲折流經(jīng)他的家鄉(xiāng)。他的父親是一名裁縫，后來(lái)當(dāng)了走鄉(xiāng)串村的土郎中。他有一個(gè)哥哥也是裁縫。孫文明四歲時(shí)因患天花不幸雙目失明，那時(shí)的盲人多以算命為業(yè)，他在十二歲時(shí)也開(kāi)始拜師學(xué)算命，十三歲起即流浪各地以占卜算命糊口。小小年紀(jì)的孫文明先在杭嘉湖平原的余杭、臨安、湖州等地顛沛流浪，十七歲時(shí)輾轉(zhuǎn)來(lái)到江蘇省的高淳縣。當(dāng)?shù)亓鱾髦@樣一句諺語(yǔ)：“算算命，告告好運(yùn)；拉拉胡琴，脫脫晦氣。”所以算命先生必得隨身帶一把胡琴以招徠顧客。當(dāng)時(shí)他尚不會(huì)拉琴，有一顧客善意地告訴他：“不會(huì)拉不要緊，只要響一響就能招引客人。”但高淳沒(méi)有賣(mài)二胡的店鋪，后來(lái)他打聽(tīng)到當(dāng)?shù)卮焊０嗟木﹦⌒〕筅w善柳有一把胡琴出讓，但他還是沒(méi)錢(qián)去買(mǎi)，幸好得到友人相助，購(gòu)買(mǎi)后贈(zèng)送給了他。

琴是有了，不會(huì)拉怎么辦？孫文明于是又去向琴的原主人趙善柳學(xué)，趙善柳的琴藝不高，但跟其學(xué)些基本的簡(jiǎn)單指法也好，先學(xué)《孟姜女》《四川調(diào)》《梳妝臺(tái)》三首民歌。老師念工尺譜，孫跟著哼，好在他記憶力頗強(qiáng)，三遍一哼就能背出。幾首曲子學(xué)會(huì)后他的興趣提高了，于是帶了二胡到處跑，琴不離手，目的是見(jiàn)到行家即刻討教。其后他認(rèn)識(shí)了一個(gè)京劇票友名叫孔慶飛，又買(mǎi)了把京胡跟孔學(xué)習(xí)，由是學(xué)會(huì)了京劇的西皮、二簧調(diào)的過(guò)門(mén)及《小開(kāi)門(mén)》等京劇曲牌。好學(xué)的孫文明并不滿足于此，他后來(lái)又向當(dāng)?shù)剌^有名的高斌師傅學(xué)習(xí)，主要是向高斌學(xué)習(xí)左手指法上的滑音及右手手法的剛?cè)嶂溃瑧{他靈敏的聽(tīng)覺(jué)反復(fù)模仿，終于掌握了這些技法。

1949年，孫文明輾轉(zhuǎn)到了南京，遇到一個(gè)煙紙店小開(kāi)是廣東人，善長(zhǎng)粵曲，他一邊哼，孫一邊隨著音調(diào)模仿著拉琴，因而學(xué)會(huì)了廣東音樂(lè)。有時(shí)遇到賣(mài)唱的歌女在唱歌，他也用二胡隨著音調(diào)拉奏，這樣又掌握了很多民歌和小調(diào)。年內(nèi)他又回到高淳，但1950年3月高淳發(fā)生水荒，他無(wú)法再在當(dāng)?shù)匾运忝谌萆恚谑请x開(kāi)高淳，流浪經(jīng)溧陽(yáng)、常州、無(wú)錫、蘇州、昆山，靠變賣(mài)衣服度日。是年十二月他流浪至青浦縣，無(wú)錢(qián)過(guò)夜，蜷縮于糧庫(kù)的一個(gè)角落，饑寒交迫，思緒萬(wàn)千，沉思如此下去終非辦法，決心要專以演奏二胡來(lái)謀生——這是他今后職業(yè)方式上的一大轉(zhuǎn)機(jī)。自此以后，他就出沒(méi)于江南水鄉(xiāng)城鎮(zhèn)的大小茶館，以演奏二胡為生。

1951年春，他創(chuàng)作了《彈樂(lè)》，樂(lè)曲糅合了彈詞開(kāi)篇和“江南絲竹”中《三六》的音調(diào)，演奏時(shí)不用千斤，這是他受了二弦拉戲的啟迪而運(yùn)用在二胡演奏上的創(chuàng)新技法。

1952年，他輾轉(zhuǎn)飄零到了奉賢縣（當(dāng)時(shí)屬江蘇省的松江專區(qū)，今屬上海市），入贅于潘家，生活上才算初定下來(lái)。其岳父亦為盲人算命先生，替他易名為潘旨望。同年冬天，孫文明以音樂(lè)傾訴自身顛沛流浪生涯的代表作《流波曲》和音韻奇特的《四方曲》創(chuàng)作完成。

1956年12月，孫文明經(jīng)松江專區(qū)的選拔，被送到南京參加江蘇省民間音樂(lè)舞蹈匯演，他以優(yōu)良的成績(jī)得到了大會(huì)頒發(fā)的獎(jiǎng)狀。返回奉賢后他情緒振奮，信心很足，于是很快地在1957年初連續(xù)創(chuàng)作了《人靜安心曲》與《送聽(tīng)》兩首獨(dú)奏曲，內(nèi)外弦為八度定弦，用雙馬尾奏雙弦，能奏出和弦的效果，孫文明說(shuō)這是借鑒于口琴的復(fù)音奏法。

1957年3月，他又被選送到北京去參加全國(guó)民間音樂(lè)舞蹈匯演，獲得了音樂(lè)界很高的贊評(píng)。同年10月他在無(wú)錫演出時(shí)創(chuàng)作了《夜靜簫聲》，運(yùn)用輕弓（力度）與輕指（人工泛音）的奏法，在二胡上演奏出似蕭般清雅幽靜的特殊音色，給人以美的享受，極富藝術(shù)魅力。

1959年6月孫文明應(yīng)聘來(lái)上海民族樂(lè)團(tuán)講學(xué)半年。接著又被上海音樂(lè)學(xué)院邀聘去民樂(lè)系授課一年半。在這期間他又創(chuàng)作了《春秋會(huì)》和《書(shū)夜紅》兩曲，可惜《書(shū)夜紅》一曲至今仍未尋獲曲譜。

1961年9月他從上海返回奉賢，生活上有些困難，但因曾在上海民族樂(lè)團(tuán)及上海音樂(lè)學(xué)院授課之故，孫文明已放不下身份再去茶館坐堂賣(mài)藝。1962年他心愛(ài)的幼兒年僅四歲卻因患麻疹夭亡，這突如其來(lái)的打擊使他心靈上遭受了莫大的創(chuàng)傷，原有的肺病日益嚴(yán)重，經(jīng)醫(yī)治無(wú)效，至1962年12月13日不幸病故，終年才三十五歲。

如今，為了紀(jì)念這朵民間藝術(shù)奇葩，保護(hù)傳承其二胡演奏技藝，進(jìn)一步弘揚(yáng)民族文化，上海市奉賢區(qū)文廣局聯(lián)合上海音樂(lè)家協(xié)會(huì)籌劃、組織、開(kāi)展了一系列挖掘、研究孫文明演奏技藝的工作。一方面邀請(qǐng)了徐景新、周成龍、何占豪、顧冠仁、周樂(lè)、沈葉等多位作曲家為孫文明的作品重新編配，于2015年的“上海之春”在上海音樂(lè)廳為這位過(guò)早凋零的藝術(shù)家舉辦了一場(chǎng)《天弦琴夢(mèng)——中國(guó)民間音樂(lè)家孫文明紀(jì)念音樂(lè)會(huì)》，通過(guò)獨(dú)奏，或結(jié)合管弦、琵琶、獨(dú)唱、合唱等，用新的形式進(jìn)行了重新演繹。同時(shí)為繼續(xù)深入挖掘?qū)O文明二胡藝術(shù)，在理論研究方面取得更進(jìn)一步成果，音樂(lè)會(huì)后，更邀請(qǐng)了全國(guó)民樂(lè)界的有關(guān)專家和多位80多歲的孫文明學(xué)生，為孫文明和他的二胡藝術(shù)舉辦了一場(chǎng)專題研討會(huì)。

孫文明就這么用突發(fā)奇想、超越老傳統(tǒng)、隨意拉奏的民間即興創(chuàng)作方法，創(chuàng)造出多首前無(wú)古人的新曲子。現(xiàn)在看來(lái)這些技巧都是二胡演奏的新技能，應(yīng)該在創(chuàng)作和演奏中廣泛應(yīng)用。

“植根于民族，成就于創(chuàng)新”

民間音樂(lè)家孫文明短暫的34年人生之路,沒(méi)有因漂泊流離的身世而隨波逐流,相反憑借其對(duì)音樂(lè)的敏銳、熱愛(ài)和勇敢，創(chuàng)作出獨(dú)樹(shù)一幟的，歷盡半個(gè)多世紀(jì)后仍令人贊嘆其才華和智慧的經(jīng)典作品。在二胡藝術(shù)的發(fā)展史上，相較于華彥鈞和劉天華，公眾對(duì)孫文明所創(chuàng)造的藝術(shù)價(jià)值及其貢獻(xiàn)遠(yuǎn)未達(dá)到該有的認(rèn)知度。此次音樂(lè)會(huì)選取了孫文明的幾首代表作，由作曲家徐景新、周成龍、何占豪、顧冠仁、周樂(lè)、沈葉等改編、配器后，結(jié)合交響樂(lè)，以全新的面貌和多種演奏形式呈現(xiàn)。幾位作曲家的創(chuàng)作在力求保證原作精魂的基礎(chǔ)上，結(jié)合當(dāng)代人的欣賞和審美習(xí)慣，為繼承和傳播孫文明的二胡藝術(shù)開(kāi)辟了又一條途徑。

誠(chéng)如二胡演奏家段皚皚所言，縱觀孫文明留下的作品，無(wú)不讓人驚嘆于他超強(qiáng)的學(xué)習(xí)能力和杰出的創(chuàng)新能力。從對(duì)民歌小曲、戲劇曲藝的純粹模仿到吸收融匯，他的作品始終與生活、與傳統(tǒng)緊密相連。不用千斤、多種定弦法、模仿簫聲的泛音等特殊技法，極大限度地挖掘了二胡演奏技術(shù)的可能性，有些甚至是前無(wú)古人后無(wú)來(lái)者的，比如那首《夜靜簫聲》，用現(xiàn)在的木質(zhì)琴桿很難再奏出當(dāng)年他用銅質(zhì)琴桿發(fā)出的那么真實(shí)而透亮的“簫聲”了。盡管如此，今天的音樂(lè)人們還在一遍遍地嘗試，努力去靠近。因?yàn)樗麄冃枰@得的還有比這音色更為重要的，那種植根民族、扎根生活、勇于創(chuàng)新的智慧和氣魄。

林心銘（上海音樂(lè)學(xué)院教授、二胡演奏家）： 孫文明在創(chuàng)作方面的特點(diǎn)是有很強(qiáng)的“創(chuàng)新性”。例如《夜靜簫聲》的創(chuàng)作。據(jù)他說(shuō)，在練琴的時(shí)侯，弓毛上的松香拉少了會(huì)發(fā)出一些怪音，也叫鬼音，他覺(jué)得這音也很好聽(tīng)，于是就靈機(jī)一動(dòng)，在琴上胡亂按奏起來(lái)，覺(jué)得此聲音有點(diǎn)像簫聲，于是就即興地創(chuàng)作出《夜靜簫聲》的曲調(diào)。再如《彈樂(lè)》的創(chuàng)作，他說(shuō)當(dāng)初在奉賢定居后被縣文化館安排和“評(píng)彈”拼檔演出，經(jīng)常聽(tīng)到其伴奏樂(lè)器三弦、琵琶彈奏的聲音，于是又突發(fā)奇想，試著用二胡拉出三弦、琵琶的聲音，由于二胡有千斤，音不夠低，他把千斤去掉，將上軫子內(nèi)線反撓，用下軫子代替三弦、琵琶的山口，這樣琴弦變長(zhǎng)，空弦的聲音就近似三弦、琵琶，最后將“評(píng)彈”伴奏的音調(diào)和江南絲竹的《三六》的音調(diào)結(jié)合起來(lái)即興拉奏出《彈樂(lè)》的曲調(diào)……孫文明就這么用突發(fā)奇想、超越老傳統(tǒng)、隨意拉奏的民間即興創(chuàng)作方法，創(chuàng)造出多首前無(wú)古人的新曲子。尤其在《志愿軍歸國(guó)》中更是把二胡的發(fā)音可能性發(fā)揮到極致，如敲鐘聲、火車?guó)Q笛聲、火車開(kāi)動(dòng)時(shí)車輪滾動(dòng)聲等等。過(guò)去由于傳統(tǒng)思想的束搏，把這些看作非音樂(lè)的技能，不予理睬。現(xiàn)在看來(lái)這些技巧都是二胡演奏的新技能，應(yīng)該在創(chuàng)作和演奏中廣泛應(yīng)用。

孫文明在上海音樂(lè)學(xué)院的教學(xué)雖然只有短短的一年時(shí)間，但他播下的種子卻不斷發(fā)芽開(kāi)花，上音的學(xué)子們不斷地為孫文明二胡藝術(shù)的推廣、傳播盡自己一份努力。希望今后通過(guò)音樂(lè)界同仁們的努力，能讓上海的這朵民間奇葩開(kāi)放得更加燦爛。

段皚皚（國(guó)家一級(jí)演奏員、上海民族樂(lè)團(tuán)二胡演奏家）：《流波曲》和《人靜安心》是我在音樂(lè)會(huì)中演奏的兩首孫文明的代表作，也是他在1957年赴北京參加全國(guó)民間音樂(lè)舞蹈匯演后，由中央人民廣播電臺(tái)錄播過(guò)的兩首樂(lè)曲。其中的《流波曲》因其濃郁的江南色彩和悠遠(yuǎn)深刻的意境成為流傳最廣、最具藝術(shù)性和生命力的作品之一。可以說(shuō)《流波曲》是他前半生的真實(shí)寫(xiě)照。東西方的許多音樂(lè)家都曾不約而同地把顛沛流離、居無(wú)定所等生活中的困頓和掙扎，作為創(chuàng)作的素材和內(nèi)容；而所有能傳頌至今的經(jīng)典作品，都不會(huì)是以蒼白淺薄的哭喊來(lái)博取同情的，而是以苦難中的歌唱來(lái)展現(xiàn)人類在精神世界中所追求的廣闊與深刻。

值得一提的是，徐景新老師為本場(chǎng)音樂(lè)會(huì)編配的二胡與管弦樂(lè)《流波曲》，在原曲的基礎(chǔ)上，插入了以樂(lè)隊(duì)為主奏的旋律片段，隨著一連串快速音級(jí)的推動(dòng)，樂(lè)隊(duì)以明亮而遼闊的旋律恰到好處地為獨(dú)奏二胡之前的情感積蓄提供了宣泄的出口，更是作曲家借用管弦之音表達(dá)了那份深深的同情。這極有節(jié)制的點(diǎn)睛之筆也體現(xiàn)了徐老師對(duì)原作的充分尊重。二胡與弦樂(lè)《人靜安心》是一個(gè)由周成龍老師編配的全新版本。周老師不僅用弦樂(lè)隊(duì)明亮而溫暖的音色營(yíng)造了時(shí)而靜謐時(shí)而輕快的樂(lè)曲氛圍，更是讓樂(lè)隊(duì)與獨(dú)奏二胡之間展開(kāi)了足夠的對(duì)話。無(wú)論是孫文明對(duì)戲曲音樂(lè)、民間音樂(lè)的吸收、借鑒，還是本次音樂(lè)會(huì)的主辦方約請(qǐng)作曲家對(duì)孫文明作品的改編、再創(chuàng)，都同樣意味著繼承不是簡(jiǎn)單的重復(fù)，豐富變化的形式和表達(dá)，不僅能夠?yàn)樵魈峁└嗟男蕾p角度，還有助于凸顯傳統(tǒng)的精華所在。

二胡音樂(lè)要發(fā)展，一定不能脫離傳統(tǒng)和民族民間音樂(lè)的基礎(chǔ)和風(fēng)格韻味，要采取更適合二胡音樂(lè)創(chuàng)作的部分、以更為謹(jǐn)慎的態(tài)度吸收西洋音樂(lè)的創(chuàng)作手法，并能夠?qū)⒓夹g(shù)轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。這樣的作品才是中國(guó)氣派的、深受廣大群眾喜愛(ài)的藝術(shù)品。

吳之珉（上海音樂(lè)學(xué)院教授、二胡演奏家）：1959年的夏秋之交，賀綠汀院長(zhǎng)提議“民樂(lè)系應(yīng)該要向民間音樂(lè)家學(xué)習(xí)”。于是孫文明先生應(yīng)上海音樂(lè)學(xué)院民族音樂(lè)系的邀請(qǐng)，正式來(lái)院為我們上課，傳授他的一些作品與演奏技法。當(dāng)我們的系主任衛(wèi)仲樂(lè)先生與教研室主任陸修棠先生將這一消息傳達(dá)給我們后，同學(xué)們都顯得格外興奮。

孫文明先生自“上海民族樂(lè)團(tuán)”正式來(lái)我院任課后，他給我們使用的教材是由民族樂(lè)團(tuán)周皓先生所編撰的油印本《孫文明二胡曲六首》即：《彈樂(lè)》《流波曲》《四方曲》《人靜安心》《送聽(tīng)》《夜靜簫聲》。記得當(dāng)時(shí)隨孫先生學(xué)琴的同學(xué)還有：林心銘、吳贛伯、劉樹(shù)秉、胡祖庭、鄭豪南等幾位，系領(lǐng)導(dǎo)要求讓大家分頭學(xué)起來(lái)。而院、系領(lǐng)導(dǎo)給我們提出的要求是：要盡量將沈先生所傳授的曲子真正的“學(xué)到手”。

孫先生在二胡演奏技藝上的特點(diǎn)，正是基于他在舊社會(huì)以“賣(mài)藝”為生而創(chuàng)造出來(lái)以“模仿、模擬”為主的表演手法，再加上他的天賦與刻苦鉆研。尤其如“唱腔”——這是戲曲、曲藝在聲響藝術(shù)方面最主要的表現(xiàn)手段——必須首先學(xué)會(huì)“唱”爾后再求其“像”，故學(xué)好“唱腔”這是至關(guān)重要的一環(huán)。其他還有一些是以模仿“客觀”的聲響為主的，如：“軍號(hào)聲”“操練聲”以及“口號(hào)聲”等等的演奏方法，當(dāng)然也要“求其像”才行。這些都是很重要的方面。正是這些嶄新的演奏手法的出現(xiàn)，展現(xiàn)了孫文明先生獨(dú)特的演奏能量與才華，讓人感到既新奇又令人喜悅。

祖國(guó)的文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，無(wú)論詩(shī)歌、繪畫(huà)、戲曲、音樂(lè)等，而其“儲(chǔ)存”于民族民間的藝術(shù)珍品作為一筆寶貴的遺產(chǎn)，我們又將該如何保護(hù)、繼承并發(fā)揚(yáng)？ 這是個(gè)至關(guān)重要的課題，也是門(mén)學(xué)問(wèn)——民間的傳承與學(xué)院式的教授，將如何保護(hù)好我們本民族的文化遺產(chǎn)并在此基礎(chǔ)上有所發(fā)展？尤其是當(dāng)我們?cè)趯W(xué)習(xí)西方或近現(xiàn)代音樂(lè)的時(shí)候。

“傳承而不固守，創(chuàng)新須有根基”

音樂(lè)藝術(shù)是一種文化，民族音樂(lè)就是民族的文化。二胡藝術(shù)的發(fā)展創(chuàng)新，應(yīng)該具有民族的風(fēng)格和二胡的特點(diǎn)。孫文明的二胡創(chuàng)作，體現(xiàn)了二胡演奏技巧的創(chuàng)新。如何才能使二胡自身的發(fā)展具有無(wú)限的生命力？答案或許是：應(yīng)當(dāng)將樂(lè)曲的內(nèi)涵和樂(lè)器的民族風(fēng)格有機(jī)的結(jié)合起來(lái)，在堅(jiān)持二胡自身特色的同時(shí)，努力借鑒其它門(mén)類藝術(shù)的精華。

二胡音樂(lè)要發(fā)展，一定不能脫離傳統(tǒng)和民族民間音樂(lè)的基礎(chǔ)和風(fēng)格韻味，要采取更適合二胡音樂(lè)創(chuàng)作的部分、以更為謹(jǐn)慎的態(tài)度吸收西洋音樂(lè)的創(chuàng)作手法，并能夠?qū)⒓夹g(shù)轉(zhuǎn)化為藝術(shù)美。這樣的作品才是中國(guó)氣派的、深受廣大群眾喜愛(ài)的藝術(shù)品。今天我們紀(jì)念孫文明、探討他的藝術(shù)成就和歷史性的貢獻(xiàn)，是為了使他的藝術(shù)成就在二胡音樂(lè)領(lǐng)域里有更客觀與更合理的定位，也為了能夠更深層次的分析和研究二胡音樂(lè)的繼承與發(fā)展的方向。現(xiàn)在許多年輕人包括許多年輕教師對(duì)孫文明知之甚少，對(duì)他作品的學(xué)習(xí)和研究也不多，他們中許多人對(duì)于傳統(tǒng)和民間樂(lè)曲的學(xué)習(xí)和掌握也相當(dāng)淺薄，這是非常遺憾的。許多演奏者由于對(duì)傳統(tǒng)技法和民間風(fēng)格性演奏技巧掌握得不到位，所以有時(shí)聽(tīng)他們的演奏就覺(jué)得膚淺和平庸、缺乏感染力。

沒(méi)有合理的繼承就沒(méi)有健康的發(fā)展，對(duì)于傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展是當(dāng)今二胡教師、二胡演奏者和作曲家們義不容辭的責(zé)任。二胡是中國(guó)樂(lè)器中較有代表性和廣受群眾歡迎的民族樂(lè)器，它展現(xiàn)的應(yīng)該是中國(guó)人特有的思想感情和風(fēng)格韻味。劉天華、華彥鈞和孫文明的樂(lè)曲之所以能夠朗朗上口、經(jīng)久不衰，是它們擁有真摯的情感和優(yōu)美的旋律。雖然現(xiàn)在與過(guò)去相比時(shí)代不同了，傳統(tǒng)和民間音樂(lè)賴以生存的環(huán)境也改變了，但是優(yōu)美抒情的旋律和作為中國(guó)人思想感情的真摯表現(xiàn)不能打折扣、更不能變異。

劉長(zhǎng)福（中央音樂(lè)學(xué)院教授 、二胡演奏家）：我接觸孫文明的作品是從他的《流波曲》開(kāi)始的，那是上個(gè)世紀(jì)五十年代末，我當(dāng)時(shí)正在中央音樂(lè)學(xué)院附中讀書(shū)，在這之前我在老師們的指導(dǎo)下已經(jīng)粗略地學(xué)習(xí)過(guò)劉天華的《病中吟》和阿炳（華彥鈞）的《二泉映月》等傳統(tǒng)樂(lè)曲。而當(dāng)我學(xué)習(xí)和演奏《流波曲》時(shí)，那深沉、哀婉、悠長(zhǎng)而略帶悲涼氣息的旋律和發(fā)自內(nèi)心的情緒流淌，似乎更容易使我這樣的少年理解和癡迷。于是在那一段時(shí)間里，除了完成老師們布置的其他作業(yè)之外，我?guī)缀趺刻於家S多遍《流波曲》。如果說(shuō)阿炳是中國(guó)民族音樂(lè)的重要代表性人物的話，那么民間音樂(lè)家孫文明也以其卓著的成就在我們民族音樂(lè)中占有重要一席，他的藝術(shù)成就也正在受到越來(lái)越多人的重視、研究與學(xué)習(xí)。

近二十年來(lái)，二胡的演奏技藝取得了空前的發(fā)展，新的作品也不斷涌現(xiàn)，演奏技巧也較過(guò)去有了很大的豐富和拓展。但是，由于現(xiàn)代的作曲家和演奏家們不可能有阿炳和孫文明那樣的生活環(huán)境和生活經(jīng)歷，所以對(duì)于傳統(tǒng)音樂(lè)的繼承已經(jīng)隨著社會(huì)的發(fā)展產(chǎn)生了很大變化，傳統(tǒng)音樂(lè)也正在面臨逐漸失去聽(tīng)眾、失去市場(chǎng)、甚至失去演奏者的尷尬境地。快節(jié)奏的生活使人們?cè)跇?lè)曲的創(chuàng)作和演奏中逐漸的追求快速、熱烈和新奇，部分作曲家由于沒(méi)有把握好借鑒西洋的尺度而創(chuàng)作了一些不知所云的、無(wú)調(diào)性和頻繁轉(zhuǎn)調(diào)的快速旋律堆砌的作品，使二胡原本的歌唱性、抒情性和音色的美都蕩然無(wú)存，這一切不能不令人遺憾和反思。縱使時(shí)代在發(fā)展、社會(huì)在進(jìn)步，二胡的音樂(lè)也應(yīng)該展現(xiàn)出中國(guó)民族音樂(lè)特有的風(fēng)格韻味，表現(xiàn)中國(guó)人的思想感情和人物形象，這才是二胡藝術(shù)發(fā)展的正確道路。

為此，作為執(zhí)教多年的資深二胡教師，我呼吁各音樂(lè)藝術(shù)院校要加強(qiáng)二胡專業(yè)中傳統(tǒng)和民族民間樂(lè)曲的教學(xué)。另外，幾十年來(lái)，各種規(guī)格的賽事已經(jīng)對(duì)提高二胡的演奏水準(zhǔn)、推出新人和促進(jìn)二胡曲目的創(chuàng)作起到了不可替代的積極作用。但是不可諱言，有些盲目進(jìn)行的、名目繁多的比賽往往流于膚淺的商業(yè)行為，對(duì)推動(dòng)二胡藝術(shù)的發(fā)展并沒(méi)有起到多少積極的作用。對(duì)此，我呼吁在進(jìn)行一般賽事的同時(shí)要開(kāi)展對(duì)劉天華作品、阿炳作品和孫文明作品的各種專項(xiàng)演奏比賽；與此同時(shí)，也要舉辦各具特色的不同地區(qū)和不同民族音樂(lè)風(fēng)格樂(lè)曲的專門(mén)的二胡比賽。而只有通過(guò)這些積極的手段，才能更有效地讓年輕人了解和學(xué)習(xí)我們優(yōu)秀的傳統(tǒng)，才能使二胡藝術(shù)的發(fā)展更加健康、穩(wěn)健與久遠(yuǎn)。

朱昌耀（江蘇省音樂(lè)家協(xié)會(huì)主席、二胡演奏家、作曲家）：孫文明出生于浙江、成就于江蘇、逝世于上海，在江南這塊有著豐厚的民族民間音樂(lè)的沃土上，他不斷汲取其養(yǎng)份，又不斷創(chuàng)新，成為中國(guó)二胡發(fā)展史上的里程碑。

可以說(shuō)，孫文明的二胡作品是他生活和藝術(shù)經(jīng)歷的寫(xiě)照。他從民間音樂(lè)中汲取養(yǎng)份，在接受傳統(tǒng)和民族民間的同時(shí)，形成了自己的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格，他的作品充滿著質(zhì)樸灑脫的意韻和具有個(gè)性特點(diǎn)。他的代表作、反映他前半生困苦生活的二胡曲《流波曲》，他借鑒江南絲竹和評(píng)彈音樂(lè)創(chuàng)作的《彈樂(lè)》， 他汲取京劇及粵曲的音型和節(jié)奏特點(diǎn)創(chuàng)作的《四方曲》， 他將軍號(hào)聲、列隊(duì)、操練、唱軍歌等特殊效果用二胡模仿的惟妙惟肖的《志愿軍歸國(guó)》，為表達(dá)自己對(duì)民間藝術(shù)受到重視的感激之情創(chuàng)作的《人靜安心》，他從江南絲竹、廣東音樂(lè)等絲竹樂(lè)隊(duì)中得到啟示創(chuàng)作的《送聽(tīng)》，他用“托絲”的演奏方法奏出像似洞簫音色的《夜靜簫聲》，他不斷接受新生事物、用鋼絲弦二胡演奏創(chuàng)作的《春秋會(huì)》，他為表現(xiàn)農(nóng)村勞動(dòng)競(jìng)賽場(chǎng)面創(chuàng)作的《晝夜紅》……無(wú)不體現(xiàn)出他的藝術(shù)個(gè)性和藝術(shù)追求。

孫文明從他的第一首創(chuàng)作開(kāi)始，至他去世，只有十一年的時(shí)間，卻給我們留下了十一首優(yōu)秀的二胡樂(lè)曲，他在二胡藝術(shù)上執(zhí)著追求的精神，敢于創(chuàng)新的勇氣，值得我們深思，值得我們學(xué)習(xí)，給予我們重要的啟示。孫文明的二胡作品中有技術(shù)技法的創(chuàng)新，使演奏增加了難度，但他的二胡作品中無(wú)不凸顯和蘊(yùn)含著中國(guó)民族民間音樂(lè)的傳統(tǒng)意韻，絲毫沒(méi)有夸張炫耀技術(shù)技法、或西化洋化之感，他作品中所運(yùn)用、所創(chuàng)新的技術(shù)技法，都是為表現(xiàn)音樂(lè)的內(nèi)涵和情感服務(wù)，這種繼承與創(chuàng)新的恰當(dāng)關(guān)系，成為我們的典范。當(dāng)今，我們學(xué)習(xí)民族民間音樂(lè)，并采集民族民間音樂(lè)為素材進(jìn)行創(chuàng)作，我們學(xué)習(xí)西洋音樂(lè)，并用其作曲技法進(jìn)行創(chuàng)作，在二者結(jié)合上我們應(yīng)該——傳承而不固守，創(chuàng)新須有根基。

我們學(xué)習(xí)民族民間音樂(lè)，可以把原型拿過(guò)來(lái)利用，也可以改編，但真正的創(chuàng)作，應(yīng)該是消化、提煉、再創(chuàng)作，從而形成創(chuàng)作者自己的音樂(lè)語(yǔ)言，成為自己的創(chuàng)作。我們也可采用西洋作曲技法進(jìn)行創(chuàng)新、探索，但作品應(yīng)該具有民族的語(yǔ)言、民族的情感和民族的神韻，我們不能炫耀技術(shù)技法，而要讓技術(shù)技法服務(wù)于音樂(lè)內(nèi)涵，把技術(shù)技法化入我們的作品中，形成我們民族自己的創(chuàng)作。這就是我們應(yīng)該遵循的繼承與創(chuàng)新的原則。我們要在繼承中創(chuàng)新，在創(chuàng)新中發(fā)展，努力把中國(guó)的民族音樂(lè)、中國(guó)二胡藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大，使之屹立于世界藝術(shù)之林不斷作出新的更大貢獻(xiàn)。

我們也可采用西洋作曲技法進(jìn)行創(chuàng)新、探索，但作品應(yīng)該具有民族的語(yǔ)言、民族的情感和民族的神韻，我們不能炫耀技術(shù)技法，而要讓技術(shù)技法服務(wù)于音樂(lè)內(nèi)涵，把技術(shù)技法化入我們的作品中，形成我們民族自己的創(chuàng)作。這就是我們應(yīng)該遵循的繼承與創(chuàng)新的原則。