當代蒙古族版畫藝術特點研究

金蘭

當代蒙古族版畫藝術特點研究

金蘭

在內蒙古當代版畫創中借鑒了陰山巖畫的寫意夸張造型的簡練，概括和蒙古族服飾色彩美學，色彩的明亮而透明，以及熟練的刀法組織變化與線條的優美流暢的“印痕”美，形成了獨特的藝術特色，顯示出蒙古族不藝術作品的藝術高度與深度，折射出當代蒙古族版畫藝術作品的更深層次的文化藝術內涵。

巖畫藝術 色彩“印痕”美 版畫

一、巖畫藝術的延伸

對今天的草原藝術而言，北方巖畫即其精神之根，無論是繪畫，抑或舞蹈、音樂、雕塑等，都與巖畫在精神上一脈相承①。巖畫——古老而神奇的造型藝術，他是早期的人類祖先與自然溝通的形式，以最簡潔而夸張的造型，寫意性與神秘性，距今有一萬多年的歷史。在內蒙古的陰山巖畫是早期北方少數民族共同留下的寶貴藝術遺產。在巖畫創作時雖沒有藝術的意識，但雖他們的生活的象征性、巫術的神秘性為重點，在漫長的歲月歷史長河中漸漸形成了數量之多的巖畫群，以夸張寫意性，高度概括性是主要的藝術表現形式。如今，從我們從蒙古族版畫也是創作中仍然找到巖畫藝術的融入延伸與發展。

作為原始藝術的陰山巖畫是原始人鑿刻或繪畫在巖石上的圖像和符號，內容與形式只借助感覺自由發揮，造型的夸張性充滿了整個畫面。巖畫中夸張意象造型是同對實物的簡化與概括化，再把他理想化，描繪出“形神兼備”的藝術作品，沒有主觀故意，卻成了無意中的直接而純粹，“形似”與“神似”的藝術品。例如圖1中，山羊延伸的身體，羊角的甚高而有力的造型，夸張的形象化，表現出“形神兼備”。

圖1 陰山巖畫

圖2 陰山巖畫

在陰山巖畫中有山羊，鹿、馬、放牧、人物、舞蹈、狩獵等等包括了生活的很多內容，都已簡潔的線條概括勾勒出畫面，以心靈內在創造出這些無與倫比的絕世之作。然而，現代藝術家的造型特點更具多樣化，在當代版畫藝術造型中嚴謹的寫實與夸張寫意，細膩刻畫與簡單概括并存，這些豐富的視覺畫面充斥著人們的眼睛。再當今，在蒙古族版畫藝術中找到其巖畫藝術的夸張寫意造型影子。

被受廣闊草原文化熏陶的蒙古族版畫藝術家從陰山巖畫的造型中得到了啟發，作品造型寫意夸張，運用意象化的裝飾性表現出對作者的情感與內心世界。從作品《烏珠穆沁的傍晚》（邵春光、歐廣瑞作）來看對人物形體的夸張變形，形體比例故意失調，顯得人物更加粗壯和富有張力，描繪出傍晚溫馨而安詳的風景；作品《牧羊女》（蘇新平作）中，空間的移位、人物的變形、姿態優美、追求主觀意識與客觀的互動，以理想化的境界畫面把版畫藝術提升了一個高度。版畫藝術家王作才先生的作品《彩虹駿馬》、《草地彩虹》、《大漠風》、《冬日》、《乳香飄》等作品中主體造型的寫意性，超高的刻制技法以及流暢線條變化使畫面即前衛又有親和力。內蒙古版畫藝術青年創作者呂紅梅的作品《親親草原》、《別離草原》、《敖包相會》中敘述對草原的熱愛，別離草原時候的人物的復雜心境，以夸張變形的蒙古人物為主題，在她的刻刀下人物形狀與刻制就像草原的寬廣一樣灑脫，性格一樣直率，雖然夸張變形但不失人物的陽剛與柔美。作品《天駒》系列（金蘭作）以“馬”為主體，在環繞的圓形構圖中馬成了主宰，相互交錯縱橫的馬匹，相互滲透、馬身像蛇一樣細長有弧度的彎曲，夸張寫意而不失馬的形體的優美。

無論是巖畫還是這些版畫當中，造型的意向性其夸張寫意，形態的意象化與感知、心靈的交會完成了感覺與情趣的完美表達，超出本身的藝術元素，竟而達到心靈內在解讀再現，豐富了蒙古族版畫藝術的視覺表現，開拓了新的版畫藝術語言。

圖3 《別離草原》呂紅梅

二、借鑒了服飾色彩

色彩分布在人們日常生活中的每個角落，每個民族都有自己崇尚的顏色，不同地域、不同民族對色彩有著不同的詮釋。生活在遼闊美麗草原的蒙古族人民被草原絢爛的花草、蔚藍的天空、潔白的羊群所陶冶。廣闊無邊的大草原展現的就是一幅生動的畫面，對于自然純凈的向往與喜愛，深深地印刻在草原人的心目中①。在草原早晚溫差較大的氣候里肥大的衣裳不僅保暖，減弱身體的缺陷，使男子更具豪邁粗狂的氣質，女子更加美麗灑脫。蒙古族服飾的多彩多樣的由于地理位置與環境的不同有著各種不同的服飾，其色彩艷麗與清新淡雅并存。察哈爾、土爾扈特、鄂爾多斯、科爾沁、布里亞特、蘇北蒙古族服飾等等。其中以爾多斯服飾為華麗富貴的典型，科爾沁服飾則樸素大方為主流。從服飾主要顏色來講有紅色、藍色、白色和黃色。蒙古族歷來崇尚白色，在生活中經常使用的“白色食物”乳汁品、是牧民們長期使用，賴以生存的食物，生活中白色的蒙古包和潔白的羊群、白色的哈達等，也像蒙古族人們的心靈一樣純潔無瑕，所以，白色是高尚，純潔，吉祥如意的象征。因此，對白色的喜愛從古至今都不曾改變過；藍色是“長生天”的顏色，神秘而象征著至高無上，永恒的權力，它有神靈不可磨滅的能力，在服飾中顯示出穩重而平靜之美；紅色是中國大江南北都視為吉祥如意的顏色，在蒙古族民間廣泛的使用的顏色，它代表激情與溫暖、紅似“火”，在蒙古族“祭火”的習俗對火的敬重與紅色的崇拜?；鸺t的禮服，紅色的頭飾其美艷無比。黃色是喜歡的顏色，黃金的顏色，是富貴的象征。在當代許多各種顏色也成為服飾顏色當中，他們各異，卻成為了服飾點綴或主流。如今，蒙古族服飾的色彩也隨著時代的變遷也豐富多樣，無論什么樣的顏色分為兩種集寧縫制。即同一色調和對比色調，就是以一個顏色為基礎上以相近色或對比色進行點綴，形成花邊和腰帶等等，但這種色彩的變化是各種顏色的搭配均產自內心的感受與喜愛。

首先，蒙古族服飾中偏愛鮮艷的顏色，統一色系，服飾是最常見。在草原中生存生活地域遼闊而人跡罕至，所以對服飾要求艷麗醒目，在冰天雪地或大雨風暴之中容易發現與被拯救。因此，服飾中喜歡鮮艷的顏色為主，例如：冷色系為主色調掉，藍色為主的服飾中，以綠色為輔助顏色、做袖口的花紋，領口，腰帶等，其服飾統一色系，在內蒙古版畫中處處體現了這統一色調的色彩美學。例如：蒙古族優秀版畫藝術家格日樂圖先生的作品《牧歌》當中以黃色調為主色調，近處遠景的細微的變化以及黃色的富有張力的視覺效果，畫面優美清新。他的作品《月夜行》、《冬訓》、《夏日》、《綠草地》、《春雨》等則運用了藍色，綠色為主色調，顏色純度與明度適當，色彩鮮艷而透明，真實再現了蒙古族服飾的鮮艷的色彩搭配美學。

另外，在服飾中也有對比顏色的搭配，即冷色系與暖色并用在一件服飾中，鮮艷的紅色為主的服飾中，藍色或綠色作為點綴，寬窄不同的邊緣壓線或做成坎肩，形成里外套件的精美服飾。在繪畫中是忌諱冷暖對比色用在同一畫面當中，蒙古族版畫藝術但突破了常規，也不缺乏在畫面當中冷暖強烈對比色調的版畫?！恫莸仫L》（王作才作）中紅色飛馳的駿馬與綠色的草地形成對比色，以黃，白色為點綴，畫面真如名稱一樣草原上的風中，飛奔的駿馬與牧人一體，十足的動感與力量。《逐浪》（山丹作）、《春》（格日了圖作）、《敖包相會》（呂紅梅作）、《狂歡之夜》（安廣有作）、《薩日朗花開》（呂紅梅作）等中冷暖對比色的運用恰當，畫面不俗而淡雅，給予強烈的視覺沖擊力。

無論鮮艷輕柔顏色的統一色系也好，強烈對比色彩也罷，在這些傳統顏色的基礎上蒙古族版畫藝術在色彩上探索與創新，很多版畫作品都體現了蒙古族對色彩的獨特見解與審美取向。蒙古族當代著名的版畫藝術家山丹女士的作品《圣湖》系列作品中，以黑色或深藍為主色調，灰藍，灰黃、灰紫色為輔助顏色，馬與湖組成了畫面內容，整體感較強。在作品《天邊》中則以白色為主色調，以橘紅色，藍色和灰色來點綴，畫面干凈整潔，高貴典雅，充分體現出對白色的寵愛，通過人物吟唱的姿態投射出時代美，生活美的意境。另外她的作品《美之淵》、《諾恩吉雅》等都體現出了當代蒙古族色彩的審美需求與色彩的多樣性。除此之外很多蒙古族版畫藝術家在顏色上顯示出獨特的色彩美學《某年、某月、某日》，《風吹過》、《吉祥如意》、《奈曼風光》等等作品中都體現了對色彩的理解與創新。

圖4 《天邊》山丹

三、變化多端的“印痕美”

版畫是雖屬繪畫類，但不像中國畫油畫一樣直接描繪在紙或布上，他是通過刻刀的刻制與印刷才完成一幅作品，其程序多而復雜。在整個創作過程中，刻制時候刀法組織與變化，印刷步驟成為了關鍵，就是常說的“印痕”。在每一個版畫作品當中，印痕是不可缺少的，是作品的靈魂——“印痕”美。每一幅版畫藝術作品都是傾注了作者的辛苦勞動與聰明智慧。什么樣的形式語言完成最初的思想境界呢？點、線、面等按照約定進行刻畫，然而，最終效果還是以“印痕”實現。畫面當中細致與省略，形成疏密的對比，把視線引到細致刻畫部分，也就是重要的位置，關鍵表達的思想與內涵。例如：木刻中，刀鋒所產生的不同的刀觸感，圓口刀蒼勁鋒利，三角刀的柔滑細致，平口刀、斜口刀的大刀闊斧的變化“印痕”變化多端，體現出物體的形體結構，細致與概括的對比層次的變化。作品《遺韻長歌之祭敖包》刀法嫻熟，富有表現力，大氣磅礴的三角刀刻制與適當的刀法變化成為畫面的焦點肯定的線條，柔美的肉色與棕紅色形成了畫面把祭敖包的蒙古族習俗文化戰線的淋漓盡致。在木刻版畫中木刻刀是有生命力的，刀法的歡快地奔跑與跳躍，刻畫出人物的表象甚至達到內心世界?！妒赝覉@》（王作才作）運用大刀闊斧的手法刻出風中的人物，在風的表現中長線條的走向灑脫、優美、長而流暢，有力度，人物刻畫則線條委婉，服飾的軟度與體積；《烏力格爾之?！泛汀墩f唱好來寶》（韓戴沁作）中把構圖的理想化、它不受自然景象、時間、空間、透視等的限制，運用中刀法的刻制節奏與韻律，突出畫面的中心思想；王永波的《庫倫溝》系列作品中，四季輪回的季節變化，以季節的原生為中心加以變化技法的結合，顏色變化柔美，創作了風景如畫的作品。木刻擅長表現概括而大氣之美，銅版畫則細膩寫實味道。銅版畫的細致刻畫出畫面，可以是細致到頭發絲那么細，也可以概括而過。作品《正午無聲》（金寶軍作）中強調了“正午”的時間，以細點構成了畫面的整體，陽光照射地方若有若無的“點”很淺的“印痕”，而避光出則數不勝數的“點”形成了“面”，很深的“印痕”，從此，疏密與層次歷歷在目，可想而知“印痕”效果之美了。版畫藝術當中刀法的運用是整個畫面的靈魂。刀法的各種點、線、面組成的不拘一格的刀法變化與內容形式的結合才是真正的達到藝術的高度與深度。

草原藝術是激情充滿的藝術，無論是音樂、舞蹈、詩歌，還是繪畫，都是感官的盛宴，生命的狂歡。任何人也無法漠視她激情熾燃的魅力②，草原的文化就像草原一樣寬泛而博大。蒙古族的版畫藝術在繼承了巖畫造型精神，發揚蒙古族服飾色彩美學以及版畫藝術的特點完美結合，刻制出有力度感與節奏感優秀的版畫作品，其版畫藝術語言表達了情感內涵，畫面華麗而粗獷的審美當中蘊含了極為豐富的美學內涵。

注釋：

①孫石磊.試論蒙古族題材中國凾的藝術特征［D］.中央民族大學，2012.

②班瀾.北方巖畫與草原藝術精神［J］.內蒙古大學藝術學院學報，2009（2）.

作者單位：呼和浩特民族學院

注：本文需教育部人文社會科學研究青年基金項目資助，項目名稱：《蒙古族版畫藝術特點研究》。項目編號12YJC760036。