亨德爾《快樂的鐵匠》的音樂特征

曹漪++魏亞軍

[摘要]亨德爾的作品既遵循傳統，又勇于創新，他為音樂而生，是一位多產的作曲家，大量音樂作品留下的是他的人格和音樂風格，在德、英、意三國乃至全歐洲都獲得了巨大的聲譽。

[關鍵詞]亨德爾 快樂的鐵匠 音樂特征

一、《快樂的鐵匠》的創作特征

（一）《快樂的鐵匠》創作背景

亨德爾所處的時代在音樂史上被稱為是“巴洛克時期”，刻意的修飾、精美成為新一代的藝術風格特征。巴洛克風格的產生經歷了一個相當漫長的時間過程，隨著文藝復興的衰落，在意大利以及天主教甚至新教世界中，藝術和音樂被納入具有新的教會精神的文化氛圍中，這一時期吉代風格雖然繼續風行，但后來僅用于圣樂，而現代風格則逐漸用于非宗教音樂，由于音樂語匯的擴大、圣樂與非宗教音樂之間、聲樂風格與器樂風格之間以及民族之間的差異日益明顯，音樂中沒有太多的思想，大多講究韻律的優美。歌劇、清唱劇和大合唱是聲樂方面最重要的一些新形式，而奏鳴曲、協奏曲和前奏曲則是為器樂而創作的。這一時期的作品主題內容鮮明，旋律聲部流暢、優美；鋼琴伴奏的織體純樸、簡潔，《快樂的鐵匠》正具有這一系列特征。

（二）《快樂的鐵匠》創作風格

亨德爾在音樂創作上最大的特點是，巧妙結合各國的音樂風格，他把巴洛克時期音樂風格體現得淋漓盡致，其旋律是意大利的優美動人，和聲是德國的渾厚濃郁，對于在德國長大的亨德爾。他把德國的民間音樂也運用到了自己的創作中，德國民歌具有內在的平衡與協調，讓人會感到質樸，平易近人，亨德爾的清唱劇體現了這一恬靜安詳的風格。他的質樸性還體現在亨德爾不僅僅為貴族服務，也創作了市民聽眾喜愛的音樂，音樂的質樸表現了亨德爾真誠善良，音樂作品明亮、鮮艷的色彩以及通俗的旋律，具有較強群眾性。亨德爾的作品既遵循傳統，又勇于創新，他為音樂而生，是一位多產的作曲家，大量音樂作品留下的是他的人格和音東風格，在德、英、意三國乃至全歐洲都獲得了巨大的聲譽，他的作品熔德國嚴謹的對位法、意大利的獨唱藝術和英國的合唱傳統于一爐，成為世界音樂史上的瑰寶。

二、亨德爾《快樂的鐵匠》的音樂特征

由于亨德爾的多才多藝，決定了他作品所包含內容的豐富性，且亨德爾所處的時代是巴洛克時期，決定了他作品的復調音樂的寫作手法，整首樂曲是由一個主題及五個變奏組成，旋律具有歌唱性，節奏注重強音，對比色彩明顯，主題與變奏之間動力一致原則，相輔相成，顯出鮮明的邏輯關系。

（一）變奏曲式的結構特征

《快樂的鐵匠》為變奏曲曲式，由主題和五個變奏組成，是典型的嚴格變奏，變奏在保持基本結構，維持旋律及和聲基本骨架的同時，旋律圍繞某些主干音做了華麗的加工，并且改變了速度與節奏型。主題和各個變奏部分，節奏按由慢到快，力度按由弱到強發展。旋律變化手法多樣，按由繁到簡的順序較多的保持主題原貌，變奏部分用外音將旋律加以修飾，或放在不同聲部與音區，或保持旋律骨架加以發展，或用模仿方式進行。

主題部分的結構特征。主題部分為二段式，采用主調音樂的寫法，句讀清楚、織體簡明、和聲結構清晰、旋律朗朗上口、性格鮮明。主題部分的未完成性為接下來的變奏做了很好的鋪墊。

變奏部分的結構特征。變奏一，在主題的基礎上加入屬音的變奏，屬于用外音加以修飾的變奏手法，節奏加密，同時使樂曲之間的織體有所不同，展現并加強了結構內部的對比，整個變奏一的音樂更加精密。變奏二，把變奏一上下聲部交換，競相交織前進，加強了復調式的對位效果。變奏三，聲部之間時而是主調的和弦襯托，時而是同節奏的平行三六度的支聲音樂織，稍微提高了主題原來旋律的輪廓的清晰度，又返回主題的最初的意味。變奏四，把變奏三的旋律移到下聲部，上聲部時而主題襯托，時而模仿呼應，主復調兩種織體交織出現，既有某種意味上的復調式對位，又綜合了主調式的伴奏風格。變奏五，聲部間既陪襯著和聲功能的行進，又存在模仿呼應，該變奏使一種后奏曲的寫法，體現出結尾性的收束功能。

（二）復調音樂的旋律特征

整首樂曲主題形象清晰，旋律活潑、流暢，讓人感覺到復調音樂的歌唱性與連貫性。主題的左右手的八分音符連音運用大跳，使得旋律變得開闊，每個聲部的樂句情緒上都有細微變化，緊接著的五次變奏，都是在保持主題旋律的骨干音與和聲的基礎上作節奏的變化，把主題的結構按新的方式加以發展。

變奏一的左手部分不變，右手部分從八分音符變成十六分音符，運用大跳使得旋律更為舒展，波動幅度大，同時也保持著主題的主干音，具有活潑、華麗的色彩，使人聯想到當時要下雨的緊張氣氛，如譜例1。

變奏一：譜例1

變奏二是左手低音部的變奏，由變奏的十六分音符移到左手，運用三度或三度以上的跳動，相比變奏二旋律波動幅度變小，主題旋律基本保持，又不乏新鮮感。

變奏三是主題得到新的發展，右手的變奏旋律以三連音的形式出現，右手的三連音內部以級進上下行，使的旋律具有流暢性。三連音與三連音之間則以三度小跳上下行，左手的跳音根據右手的旋律變化而變化，擴展了音樂旋律線，使音樂更加華麗，旋律更為活潑，音色細膩使人聯想到當時鐵匠丁丁當當打鐵的聲音。如譜例2。

變奏四是左手低音部的變奏，主題旋律音依然保持，將三連音移到左手，左手的低音跑動給人急促感。

變奏五實際上是整首樂曲的結尾，以音階形式出現在走右手交替中進行，也是全曲的高潮，音樂情緒更富有氣勢，效果輝煌熱情，具有感染力，旋律線條流暢、明朗。

（三）密集型節奏為主的節奏特征

主題部分以八分音符為主，是全曲的基本樂思及核心，速度緩慢，尤其作者在強弱上做了鮮明的對比，讓人感覺到樂曲主題的趣味性。 變奏一左手基本保持，右手做節奏的變化，屬于嚴格變奏中的裝飾變奏，將八分音符改為十六分音符。速度從主題的每分鐘彈四十八個八分音符，改為每分鐘彈五十六個八分音符，稍顯急促，強弱對比更加鮮明，使樂曲氣氛更為歡快，主題依然清晰分明。

主題隱伏在右手聲部，左手低音部分彈奏十六分音符分解和弦的伴奏音型，速度比主題和變奏一稍顯流暢，變奏二中左手出現的連續的十六分音符與三十二分音符交替的節奏，使得樂曲更顯急促，活潑。

變奏三右手在保留主題旋律的情況下，運用三連音的節奏，使整個樂句舒暢而流動，左手運用跳音，使整個樂句在情緒上比變奏二要活潑，從開頭的mf-mp-fff，強弱對比依然很鮮明，變奏三的速度從變奏一、二的每分鐘彈五十六個八分音符變為每分鐘彈七十二個八分音符，速度明顯加快，給人急促的感覺，讓人聯想到鐵鋪打鐵的急促的節奏感，如譜例3。

變奏三：譜例3

將變奏三的左右手彈奏模式交換演奏，左手三連音跑動，右手兩個聲部的跳音和保持連音的彈法，動靜結合。變奏四又mf-f-ff-fff然后不斷的強進入變奏五，給人一種開始要進入高潮的鋪墊感。由左右手交替彈奏音階式三十二分音符，充分運用力度的強弱變化等表現手法，使全曲進入高潮，結束音的延長記號，結束音飽滿，使得樂曲在歡快的氣氛中結束。

整曲給人活潑歡快的感覺，鮮艷活潑的場景，幽默詼諧的故事，興趣盎然而生動，體現了巴洛克時期德國人民開朗，樂觀向上的性格。在這首鋼琴曲中，旋律多采用主復調混合的手法豐富的和聲色彩，曲式結構靈活，運用了變奏曲式，創作手法上在保持了濃厚的復調音樂傳統，同時又拓展新的音樂結構，使作品具有極高的藝術品味。通過對亨德爾《快樂的鐵匠》的研究，我們能更加深刻而客觀地認識到亨德爾在巴洛克時期音樂的歷史地位以及對當時歐洲音樂所產生的深遠影響。