曲維元
(沈陽化工大學工業與藝術設計系,遼寧沈陽110000)
淺談西方后現代主義攝影藝術對我國當代攝影藝術的影響
曲維元
(沈陽化工大學工業與藝術設計系,遼寧沈陽110000)
十九世紀中期攝影技術產生并且逐漸的被人們所接受,其產生究竟應該劃分到科學還是藝術范疇的問題也已經逐漸平息。但隨著科技進步,生活方式的改變,人們對藝術觀念的態度也已經從曾經的架上藝術等一系列的傳統藝術形式轉變至今。“意象”已經不再是簡單的圖片照片,它所能夠包含的概念也已經不再事一件事、一個人、一種態度。攝影這種最新的傳統藝術形式也從最早的藝術與技術見超離,以一種全新的姿態表現在所有人面前。筆者就藝術的角度對于中國當代攝影藝術受西方后現代攝影藝術的影響展開論述,探究其當下的面貌,揭示看似平淡無奇,昭然若是的外表下的真實面貌。
攝影藝術;西方后現代主義;中國當代藝術
從埃及爾的的底片記錄第一張關于中國的影像開始,攝影就成為這片土地的一部分,一張張底片記錄著這片土地的變遷、災難、喧鬧、沉靜、復興。不論是哪個民族的人的視角、從哪種認識角度出發,不得否認攝影是最有力、最客觀宜最能被人信服的一種視覺記錄方式。
攝影藝術雖然起源于上世紀九十年代,雖然其發展過程飽受爭議,但是對于攝影藝術的發展卻起著不可磨滅的影響。后現代主義大膽的挑戰傳統,體現的是現代主義的特點,注重異質性以及唯一性,排斥整體;相比較于現實主義而言,它的特點就是反對正統具有不確定性與破碎性。
上世紀末開始,西方后現代主義藝術形勢席卷中國,對這片沉寂多年的土地開始了新的一輪的“入侵”。在神秘、新穎的視覺形式逐漸代替傳統的視覺形式進入大部分藝術類別并向所有人進行誘惑的同時,也讓很多的青年藝術家趨之若鶩。但同時,這種新的視覺藝術形式所帶來的反思也隨之而來,它的到來改變了我們的生活,就如同我們現在所使用的任何一種新的科技產品一樣,它的來到對我們來說究竟意味這什么?
現代主義強調的是極端的個人體驗,然而后現代主義的特點卻是激進的個人體驗。后現代主義在某種程度上可以理解為是對現代主義的顛覆,是對其意義的復雜化與多元化,是將其分解和模糊,運用一種獨特的表現手法使人獲得全新的體驗。
現代主義攝影更多是強調對攝影本體語言的探索,這無疑是對“攝影分離派”①之前的“藝術的仆人”這一觀點的再次思考與反抗性的實踐。而后現代主義攝影更多的是對多元文化下的全球藝術環境融合之后的藝術形式的體現。其最有意義的實踐意義是對藝術家本體的注重與藝術家自身在整個生活環境下的自身位置的審視與思考。
歸根結底來講,如果說現代主義攝影是對攝影自身存在意義、工作方式以及它媒介的本體存在意義進行一種純粹的實踐探索,那么后現代主義攝影更多是將攝影作為和繪畫中的畫筆一樣的表現工具并用這一工具對普世藝術價值觀和藝術問題進行研究探索的一種實踐類型。而后者與前者相比,所強調更多的不再是最終懸掛在美術館墻壁上的最終結果,還有其作品成立的初衷、過程等等曾經不為人知的一系列的因素。
(一)多種多樣的手段進行拍攝
在中國受西方后現在主義影響的首要體現就是拍攝的手段具有多樣性的特點。人們不再將攝影作為反應客觀現實的工具,而是將其作為一種重新創作的媒介和手段。隨著這樣的思維觀念的轉換下,所帶來的多種多樣的藝術創作手段的更新也層出不窮,具體體現在以下幾個方面:
1.攝影作品前期的大范圍干預。早年的中國攝影范圍中,藝術性往往與“寫實”“紀實”這樣的概念形影不離。攝影藝術家往往追求的是將自己作品完美地再現現實自然界最美麗的瞬間,中國的早期藝術攝影也在這樣的概念下展開,其作輿論報道的附庸常常以文字配圖的形式出現在大眾的視野之中。在滿足對視覺語言的客觀性的滿足之余常常帶著強烈的大眾文學的內涵。根據前文中筆者對后現代攝影藝術概念的歸納結合當今攝影藝術,我們不難發現當下藝術攝影概念上與前人攝影概念上的本質區別。
在后現代藝術的潮流驅使下,攝影藝術家逐漸地不再單純地將攝影作為文學語言的附屬進行純粹的忠于自然的藝術創作。創作初衷也逐漸地向內心、生活環境這樣的問題中加以更為深刻的反省。“紀實性”盡量少地對攝影前期進行干預,這樣的傳統攝影概念已經不能滿足攝影藝術家對作品的要求。“擺拍”“編導”這樣更有針對性的攝影概念也更多的出現在當代攝影作品之中。可以將一些物件添加到主圖之中,從而增加作品的意義,或者是通過添加的物件來使得圖片的意義得到延伸或者是進行改變;甚至可以脫離實物,卻可以將實物與場景結合。
2.多元化的拍攝手法(不再局限于單幅攝影)。以人物的拍攝為例子,擺拍與抓拍是兩種不同的方式,這與傳統意義上說的方法是不盡相同的,因為后現代主義在遷移米花之中將主動權移交到了攝影師的手中。
3.運用科技的手段(3d網絡)。相機的唯一性已經被打破,后現代攝影藝術中更加強調后期作品的制作,或者是在拍攝的過程中就進行科技元素的添加,進而使得單純依靠相機無法表現的形式能夠得以體現。
20世紀90年代是觀念攝影在中國發展成型的重要時期,經過十多年的發展,中國的觀念攝影已經逐步融入西方當代藝術和當代攝影的潮流之中,被國際大型當代藝術展和攝影展所接受。但是,觀念攝影在中國的發展過程中也存在著許多問題,這些問題是在研究當代中國觀念攝影時所不能忽視的。中國引入后現代主義已經有了一定的時間了,在當代中國早已不是當初的形象。中國復雜的環境以及悠久的歷史使得后現代主義已經被打上了中國的標簽。
1.中國有著悠悠五千年的的歷史,文化底蘊深厚,因而具有極強的同化性。
2.中國與西方國家的政治經濟有著明顯的不同,因而當后現代主義在中國得到流傳之后,由于國情的影響,就變成了區別于西方的攝影文化。
藝術全球化使中國的觀念攝影逐步走向商業化,但同時也面臨著被商業化產生的牢籠所限制的危險,要求現代創作觀念攝影的藝術家在市場的大潮下有不斷的創新和突破,著力打造自己的作品符號,從而更好地推進中國攝影藝術的發展。
(一)紀實作品的異變
與西方國家作品的直接性相比較而言,中國紀實性的作品要含蓄的多;不單內容比較含蓄,表達的方式也是以平穩性為主,跟西方國家的激烈方式是完全不同的。中國紀實性作品中比較強調作品的社會性,它想對社會中深層次的東西進行表達。
(二)攝影作品中女性的異變
受西方后現代社會主義攝影藝術的影響,當代攝影作品中的女性攝影作品有著一定的獨特性。中國傳統觀念導致了男女觀念存在著極大的不同,中國的女性在進行攝影的過程中選擇的題材一般傾向于隱蔽和唯美。由于環境的不同,中國女性相較于外國女性而言的差異性也十分的明顯。外國的環境相對的寬松自由,女性也比較的大膽開放,因而其攝影作品也比較敢于批判揭露;但是中國的環境相對的平穩,因而中國女性也相對內斂,中國的女性在進行表達的過程中也比較的細膩和感性。
雖然當代對于西方的后現代攝影藝術的評價褒貶不一,觀點也不盡相同,但是對于我國當代的攝影藝術卻產生了獨特的影響力。攝影藝術的發展離不開思維的創新,藝術的進步之路也是在不斷的突破與否定的基礎之上不斷前進的,后現代的攝影藝術有著獨特的思維方式以及藝術手法,以其獨特的魅力為我們展現了攝影藝術的新體驗。西方的后現代攝影藝術是對于傳統方式的顛覆,以其義無反顧的姿態向人們證明它存在的價值所在。中國攝影藝術也受到了西方攝影藝術很大程度的影響,但是我們不能完全照搬西方的經驗,應當揚長避短,結合自身的特點進行攝影藝術的創造,走出一條嶄新的道路。
[1]董廣輝,吳時敏.淺析當代觀念攝影所體現的后現代主義特征[J].美與時代學術學刊.2011(05).
[2]趙瑩.淺析后現代主義攝影的特征[J].大眾文藝,2011(16).
[3]邱俊.后現代主義攝影在中國攝影藝影藝術中的體現與異變分析[J].理論研究·攝影,2013(15).
J409.2
A
1005-5312(2015)29-0268-01