從雕塑家羅丹的藝術(shù)論來探討何為藝術(shù)

沈 婷 軒德軍

（馬鞍山師范高等專科學校，安徽 馬鞍山 243000）

從雕塑家羅丹的藝術(shù)論來探討何為藝術(shù)

沈 婷 軒德軍

（馬鞍山師范高等專科學校，安徽 馬鞍山 243000）

雕塑大師羅丹高深的藝術(shù)造詣，引領(lǐng)雕塑行業(yè)又進入了一個新的藝術(shù)領(lǐng)域，從羅丹對與藝術(shù)的理解，以及藝術(shù)家該如何創(chuàng)造藝術(shù)來談及現(xiàn)當代的藝術(shù)家該如何表達自己的藝術(shù)思想，以及如何進行藝術(shù)創(chuàng)作。創(chuàng)作作品不光要有光鮮的外形，內(nèi)在的設(shè)計思想也是非常關(guān)鍵的。

羅丹雕塑藝術(shù)；藝術(shù)創(chuàng)作

說到羅丹應(yīng)該是人們?nèi)巳私灾模貏e是學習藝術(shù)的。從羅丹的書帶領(lǐng)我們進入羅丹的思想以及羅丹對于藝術(shù)的追求過程中的經(jīng)驗，對我的啟發(fā)和影響很大，也很震撼。羅丹的一生都鐘愛于藝術(shù)，崇尚忠于自然，他的創(chuàng)作往往都是以真實而又單純的視角，也許在常人以為是習以為常的事物上，在他卻窺出藝術(shù)的美，在藝術(shù)的道路上，羅丹是非常令人欽佩的。羅丹通過他的作品透露出他對人生地思考。

“可是留神不要去模仿前人。”“奉自然為你唯一的女神罷。”這兩句摘自此書囑論，先談?wù)剬@兩句的感受吧，就像林老師所說的，當今的社會就是一個盲從的社會，人們在行事為人的時候心里缺少衡量的尺度，也缺少信仰，這就導致如今很多事情出現(xiàn)跟風的現(xiàn)象，只要大部分說好的東西，其他很多人也不思考就也拍巴掌說好。成了一種社會現(xiàn)象。藝術(shù)的方面也是如此，在做創(chuàng)作的時候往往很喜歡去翻看別人的東西，借鑒到自己的作品上，但往往只是抄取個外形，并無作品的內(nèi)在意義。羅丹在這里給我指了一條很好的道路，奉自然為你唯一的女神罷，對于藝術(shù)家而言，我們應(yīng)當有著獨特的眼光去看待自然，在藝術(shù)家的眼中，應(yīng)該是自然界中所有的一切都是美好的。羅丹的曾說過“自然中公認為丑的事物，在藝術(shù)中可以成為至美。”也許在別人眼里看著只是一堆垃圾，無用之物，但是藝術(shù)家一詮釋就賦予了另一種含義，“羅丹以他銳利的慧眼，注視到了一切眾生萬物的核心，也就是其本源。如同發(fā)現(xiàn)其品性，就是透過外在的形看到內(nèi)在的‘真’。這個‘真’也即是‘美’。”所以羅丹在藝術(shù)的道路上一直追尋自然，我們應(yīng)該像他一樣去發(fā)現(xiàn)生活中獨特真實，并用內(nèi)心的真來表達藝術(shù)在自然界中的美。藝術(shù)之所以有魅力，就在于讓一切隱藏在深處的都無所遁形，把平常大家都習以為常的美，用內(nèi)心的真來雕琢詮釋這份獨到的美。羅丹對于自然的遵從，甚至于他完全服從自然，從沒想去支配自然唯一的野心就是對于自然忠實的態(tài)度，更是需要用獨到的眼睛去發(fā)現(xiàn)真實存在的美。敏銳的觀察力是任何領(lǐng)域不可或缺的有利因素。在遵循自然的基礎(chǔ)上，動漫的設(shè)計更是從生活中發(fā)現(xiàn)，用內(nèi)心去創(chuàng)造，用內(nèi)心的感受去創(chuàng)造出動漫人物的生命。賦予他們一樣的精神狀態(tài)，在自然景色中，最強烈的“真實性”即是他的特性，羅丹對于藝術(shù)的詮釋，對現(xiàn)代在藝術(shù)領(lǐng)域不停追求，并對生命的共省，無疑是他們最真實的表達。藝術(shù)是追求無盡的真實并用內(nèi)心真實情感來表現(xiàn)，這一點是不可一視的美好。

在當今社會的藝術(shù)家有著形形色色的不同特點，但是總體上我覺得分為三種，有的藝術(shù)家只是一味的追求作品，而忽略營造自己的人生，這樣的人往往回顧一生，只有諸多的作品，但是作品中卻缺少點什么，自己的一生也是平淡無奇；有的藝術(shù)家在完成自己的作品時，更是在經(jīng)營自己的一生，所以作品的內(nèi)容更像是自己的生活的一部分，融入的是更多自己歷練過的內(nèi)涵；而另一種藝術(shù)家，是自己本身的經(jīng)歷就是一個傳奇，自己的生活中就可以有很多可以提煉的精華任其發(fā)揮，所以這類的藝術(shù)家的作品更是可以傳世留給后人作為財富。藝術(shù)是能夠傳達情感的，如果只是一味注重作品的外在因素、形、色，而忽略了內(nèi)在的情感傳達，那么這個作品就缺少了打動人靈魂的內(nèi)在的真。而在現(xiàn)代社會我們往往看事物就是只注重看得到，做人也是只注重我們表面形象的塑造，正如林老師所說的是個浮夸的社會，正如一個生命只有軀殼而缺少內(nèi)在靈魂一般。

羅丹在囑詞中對雕塑技法的傳授，對我也是有很大的啟發(fā)，十分有幫助，對于藝術(shù)來說我覺得都是相通的，他告訴我們“鍛煉我們的感覺，往深處去，一般人不容易體會這個深的意義，他們只會用平面來明晰地表現(xiàn)自己。”就像繪圖一樣，如果只注意外部形態(tài)，不注意整體的立體關(guān)系，那繪制出的圖畫就會很平。正如羅丹在書上所說的“雕塑時切不要從平面著想，而要從高凸面著想”。我自己本身是學環(huán)藝設(shè)計，而本身我們這個專業(yè)就需要敏銳的立體感和空間想象力，而要具備能夠想象它如一個立體的周緣，它是折向后面去的，當我們學會了“深”的看事物，也就透過表面，認識了事物的真諦。什么樣的內(nèi)在，就會行出來什么。也就是我們內(nèi)在決定了我們的作品，當我們擁有專注、真誠、意志，那么我們作品就會反映出內(nèi)在的真。不要想著能靠著模仿前人，或是“靈感”；來達到成功，那是不可能的，我們要學會勤奮來對待我們的工作。

也許在自然界中被認為丑的事物，在藝術(shù)中卻可能被認為是至美的事物。沒有生命，即沒有藝術(shù)，藝術(shù)所表達的內(nèi)在都賦予了生命的真諦。當我們看一張畫，讀一篇文章，你全沒注意到它的素描、色彩或風格，但你是真被感動到心坎里，那時你可以確信，這素描、色彩。風格，一切技巧都已到了完滿的地步。這完全是作者內(nèi)心的真所表達出的真諦感動了我們，一幅作品能夠達到如此就是成功。總之，美是到處有的，并非美在我們的眼目之前付之闕如，而是我們的眼目看不見美。在藝術(shù)的領(lǐng)域，作者的作品的完成應(yīng)該是不受任何規(guī)則的約束，能夠使得欣賞者懂得其中的意義，領(lǐng)略到其中的精神的愉悅便是。又何必在乎他們外在的表現(xiàn)形式，各類藝術(shù)繪畫、雕刻、文學、音樂，他們中間都有著相通的聯(lián)系，它們中間的關(guān)系，有為一般人所想不到的密切，最重要的是他們都人們對著自然唱出的美麗樂章，表達自己的情緒，它們之間的區(qū)別就是表達方式的不同，在感動人心靈的事上是相通的。“藝術(shù)只是情操，但沒有體積、比例、顏色的知識；沒有靈敏的手腕，最活躍的情感也要僵死。”就正如人的信仰一般，是這個世間一切不可解而又不能解的一種情操。整個宇宙都在這個掌控者的手中，按照祂所計劃的律來安排這個世界的一切，整個自然都是按照這個律來運轉(zhuǎn)的，我們都是在這個自然的律下生活的人們，我們也是遵循這個律的原則，甚至是崇拜，這個自然往往是超乎我們的感覺之上，也是我們眼未見耳未聽，甚至是人心未曾想到過的，所以我們一切的靈感和追求都源于此，這時間萬千之大，充滿了我們對未知事物的向往和追求，我們的心和靈魂都對此有無窮與永恒的憧憬，祂會鼓動我們的思然，帶我們遨游，我么可以創(chuàng)作和欣賞時站在不一樣的高度上，脫離本身的弊病，人若是陷在自己給自己挖的坑里，就會像井底之蛙一樣，我們需要跳出來，觀賞這個世界。

我相信真正的藝人其實是世間最有信仰的人。因為他們是一班最追求真實的人，崇尚源頭的人，傳達情感之人，所以具備一顆炙熱的心，來觀察這個世界帶給我們的啟示。只有做到真實，單純，天真，我們在創(chuàng)作的時候才會不去考慮別人的眼光，而是完完全全表達自己的內(nèi)心。“要做藝術(shù)家，先要做起人來。”如果我們不具備完全的人格的話我們的作品內(nèi)容從何談起，但是現(xiàn)在的人們可以說看似自由，其實是最受限制的，當我們的情感麻木，良心埋沒，還想我們的作品打動人心嗎？我們外表虛偽，內(nèi)心狡詐，我們作品還能真實嗎？這個真是個矛盾的事情，但是我想說，我雖然到如今只是活了20多年，但是我所過的生活，只有擁有了真正的信仰，學會了真正的做人，我的生活才是真正擁有了意義，如何做人《圣經(jīng)》就是一本很好的人的使用說明書，我們在背離和悖逆中活的時間長了，我們都會不知道如何使用自己了，只有回歸了自己真正的信仰，我們才會開了一片新的天空，眼前一片明朗，那時才有真正的自由。

[1]羅丹.羅丹藝術(shù)全集[M]濟南:金城出版社,2011.

[2]傅雷.羅丹藝術(shù)論[M].天津:天津社會科學院出版社,2005.

[3]葛塞爾(法).羅丹論藝術(shù)[M].北京:團結(jié)出版社,2009.

[4]里爾克(奧).羅丹論[M].北京:中央編譯出版社,2006.

[5]湯俏.羅丹的激情與苦澀[M].北京:東方出版社,2009.

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1005-5312（2015）32-0022-02