關于素描寫生的教學體會

鄧濤

（鄭州輕工業學院 易斯頓美術學院，河南 鄭州 451450）

關于素描寫生的教學體會

鄧濤

（鄭州輕工業學院 易斯頓美術學院，河南 鄭州 451450）

隨著科學技術的不斷進步，互聯網的運用、智能手機的普及，對美術教育基礎教學帶來了一些新的觀念和新的表現形式，但同時也產生了一定的沖擊，不同程度地破壞了一些傳統的教學模式。在這種背景下，如何認識傳統基礎教學的重要性和必要性，如何進行素描寫生教學，成為一個值得思考的問題。

傳統教學；素描寫生；教學體會

隨著社會生活和技術的不斷進步，特別是互聯網的運用和普及，沖擊著基礎教學的各個方面。這些東西給學生帶來了一些新的觀念，甚至是新的表現形式，但同時也不同程度地破壞了一些傳統的教學模式。就寫生而言，學生往往只是重視結果而忽視過程、重視表現而忽視內容、重視表現效果而忽視本質把握；甚至把寫生的主要學習內容：構圖、比例、透視、結構、體塊、線面等因素都完全忽略，完全追求形式和表現。諸如：畫面的新意和怪異離奇、浮夸等表面效果，完全背離了寫生的基本造型規律和語言使寫生喪失了其最基本的學習內容和目標。從寫生教學的實際情況來看：很多學生不是用眼睛去觀察寫生對象，而是利用手機拍照根據照片去塑造形象，這往往導致學生依賴客觀視覺而忽略觀察這一寫生的主要學習內容及目的，這樣使學生失去了主觀認識客觀事物的能力，從而也使學生漸漸地失去了包括解剖學、透視學等等基礎理論的掌握。在長期的素描寫生教學過程中發現學生的思想觀念對傳統藝術教育都發生著不同的變化，尤其是對寫生在整個藝術教學中的重要作用越來越不重視，這種現象已發展到相當嚴重的地步。將來的傳統藝術教育，基礎教學往何處去？素描寫生的重要性和價值是否還有存在的意義？總的一句話，如何使傳統教育與現代教育理念相結合？

首先，仍然要強調傳統教學的重要性和必要性，仍然要強調寫生中對最基礎的幾個方面內容掌握及學習的意義所在。比如構圖，不管是課堂上的人物，還是室外風景寫生。我們仍要嚴格遵循構圖規律，比如：位置、大小、方向、高低、方圓、曲直等技術性的同時，還得把握一定美感和藝術性。在這個環節中用相當長的時間去考慮和建立整體構圖意識的學生并不多，其原因仍是對其重視不夠。導致人物素描寫生中人物不是靠左或靠上就是靠右或靠下，經常出現不是腳畫不下就是手出畫面。風景素描寫生中，景物不是過大或是過小，或是主體物偏移，或是畫面重心不穩，更說不上藝術的表現和審美情趣的提高。再比如：形體的把握塑造。學生盡憑對事物的初步認識和感覺，尤其只憑照片來塑造形體完全忽略了對形體的觀察，導致人物的空洞和表面化，喪失了對事物主觀的判斷力和辨別力。風景中失去了對物象的感知力和主動性，從而也失去了藝術的表現力。

針對以上這些問題，我們要從新樹立現代教育理念，了解學生的世界觀、價值觀以及興趣點，怎樣與現代技術教育及思想相結合，以傳統嚴謹的態度與現代活躍的、科學的、理性的思維涌合在一起，即要有嚴謹的客觀審美為基礎觀點所構成的素描傳統，又要學會運用現代的造型手法和形式法則。

在實際教學過程中，首先是讓學生明白學習的任務、目的和重要作用，再讓學生了解現代的一些觀念、方式，包括不同樣式的表現形式，使學生提高學習興趣。在具體的教學過程中，應重視示范寫生過程的作用，它能讓學生更直接感受寫生的過程，從而清楚地認識事物的本質，達到不錯的教學效果。比如在人物寫生的構圖階段，盡可能多地保留起稿時的原始面貌，從位置的安排，人物的比例大小，動態及透視的方向，包括畫面的主體與環境的聯系，直線和曲線的交替運用，大的黑白灰關系的建立，整個過程清晰可見。如在形的塑造過程中，盡可能一開始就抓住人物比較鮮明的特征面貌以及人物的主要精神氣質，這是照片無論如何也不可能給你提供的內在信息，也就是說照片只能給你帶來形似，而達不到神似。在這個階段，盡可能說服學生不要利用照片去塑造形象，一定要去觀察和理解人物形象。怎樣才能真正準確把握寫生的人物形象呢？首先，讓學生認真觀察人物形象并分析這個形象的基本形態，然后，再總結出他的個性特征，最后，在利用所學知識，如解剖、透視應用到各個結構體面，空間里去。再通過我們以往技術的積累，如線條的運行、結構的把握、黑白灰的建立與過渡、邊緣的虛實變化等手段，一張完整有序的素描人物寫生便可以順利建立起來。

素描的風景寫生一般強調寫生的最初感受，風景素描寫生不同于室內素描寫生，一張素描構圖從起型到深入細節再到最后完成，光線瞬息萬變，同時還要感受不同的材料機理美感，這就需要學生認真觀察和抓住最初的光線感受，很多學生忽視這一環節，利用手機拍照，根據相片來完成整個寫生過程，這過程依賴也失去了寫生的意義。正如中國美術學院教授蔣躍在《有必要再強調一下生活》一文中所指出的那樣：“近年來，許多美術院校的年輕學子，手機拍照成了習慣，很多人不會畫速寫，不會畫創作的小構圖和變體稿。由于這種浮光掠影的學習態度，不難想象其創作作品在感情上的蒼白……”。在實際的風景素描寫生中，應始終堅持觀察自然，感受自然，第一是要認真分析面臨的景物；第二是找到所要表現的主題；第三是要遵循構圖的基本規律和法則；第四便是怎樣去建立和變現。

[1]孫超.素描基礎教學之我見[J].長春理工大學學報(社會科學版).2004 (04).

[2]周宇.淺析素描基礎教學[J].美術大觀.2009(10).

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1005-5312（2015）32-0237-01