從《玉棠富貴圖》看寫生與花鳥畫創作的關系

甘藝霖

（山東工藝美術學院，山東濟南250300）

從《玉棠富貴圖》看寫生與花鳥畫創作的關系

甘藝霖

（山東工藝美術學院，山東濟南250300）

花鳥畫的創作首先應基于寫生。所謂寫生，其中“寫”只表現作者的感情，描繪自己對生活的感受。“生”則只生物,生活，生動，生靈，氣像等。寫生便是把自然形態作為媒介，用藝術手法表現出來，使現實實物轉化成為藝術符號的過程。通過研究元代畫家徐熙的《玉堂富貴圖》，了解古人是如何通過自己的“心”“手”“眼”，闡釋對自然的理解。

寫生；《玉堂富貴圖》；花鳥畫；創作

一、徐熙及其玉堂富貴圖

（一）徐熙簡介

徐熙，五代南唐杰出畫家。出身于“江南名族”。一生未官，郭若虛稱他為“江南處士”。沈括說他是“江南布衣”。其性情豪爽曠達，志節高邁，善畫花竹林木，蟬蝶草蟲，其妙與自然無異。

（二）五代歷史背景對繪畫的影響

唐末戰亂以后，形成了五代十國約半個世紀的割據局面，其他地區并存著10多個地方割據政權——十國及契丹等，各個地區之間并不因為分裂而斷絕經濟溝通。特別是西蜀和南唐農業和手工業繼續發展，商業繁榮，加之戰爭較少，政局相對穩定，促進了文學藝術的某些變革，通俗性、玩賞性、享樂性的文藝應運而生。繪畫也出現了新的機運，具有明顯的地方色彩和時代特征。蜀中的后蜀和南唐，分別設了翰林花院，對于兩地的繪畫尤其是花鳥的發展，有積極的推動作用，黃筌、徐熙二人為后蜀南唐花鳥畫領秀人物，他們不同畫風的形成，標志著中國古代花鳥畫門類已逐漸登堂入室了。

（三）五代花鳥畫的兩大流派

1.“徐熙野意”

徐熙的水墨形態的花鳥畫，被后人稱為“徐熙野逸”。徐熙的花鳥畫以“野意”為特色。所謂“野意”既概況了畫法上的特點，同時也有題材因素。徐熙跟黃筌一樣重視寫生。徐熙畫法，以“落墨法”為風格特色。徐熙所生活的江南蜀地，素有傳統隱逸文化“逸”的本質，在畫家的品性，只“性情疏野，襟抱超然”。這一點，徐熙的一生就很好的體現出來。但徐熙的“野意”與后來完全的文人畫“逸”略有不同。其區別在于：后來完全的文人畫畫法尚“不求形似”，“聊以寫胸中逸氣”，但徐熙的野意還是注重客觀事物的形似，未到傅色暈淡細碎為功的境界，畢竟還未達到“逸”的完全成熟形態。

沈括說徐熙畫法“以墨筆畫之，殊草草”放一起，那么“寫實精微”該是怎么表現出來的呢？這實際上就是徐熙的“落墨法”怎樣具體表現的問題。首先是，“落墨”連勾帶染的用筆，用墨濃淡相間，圣靈氣韻的用筆勾勒出花鳥形態和輪廓，在某些地方適當的點染顏色，色彩與墨跡相互交映，格外生動。徐熙的畫法與黃體相比粗放淡雅了許多，其畫法用于描繪“江湖所有”的汀花野竹等題材，傳達出高雅閑放的寄寓。

2.“黃家富貴”

黃筌的花鳥畫全面繼承了唐代傳統，被稱為“黃家富貴”的西蜀宮廷花鳥畫。黃筌的作品所表現的內容著重表現“富貴”二字。從大唐皇風走出來的西蜀宮廷花鳥畫，滲透出黃家氣質。所謂“富貴”風格，既基于雍穆作風，具體落實在造型、用筆、賦色的畫法上。其造型的特點是嚴謹細致入微的。對于“應物像形”，基本持注重客觀的態度，把握物像的藝術處理往往不失物性、物理，故畫家審物不敢草率，非得精到把握不可。如黃筌的《寫生珍禽圖》，造型精準，既得物像動態的自然之理，又得物像質感的自然之表。造型顯得準確而無懈可擊。其用筆特點是工整嚴謹的。用筆注重事物的形似與氣韻，所謂“物像必在于形似，形似須全其骨氣”，也既“格物”的功力。黃筌《寫生珍禽圖》的用筆，具體的體現了骨氣與形似的高度統一。其賦色特點，是沉著明麗。明麗之色下面必有墨色或沉著色打底的作畫步驟，保證了視覺的中庸感，沉著不失鮮艷，明麗而盡除浮華。這些便是黃筌“富貴”風格的藝術表現要點。傳承唐皇朝繪畫雄風之遺韻，重視嚴謹的法度規矩，代表了黃家正統的精神氣質風貌。

二、寫生與創作的關系

（一）《玉堂富貴圖》的題材選取于自然

《玉堂富貴圖》的題材選擇了具有富貴象征的牡丹，配以海棠花和玉蘭花，顧取名為“玉堂富貴圖”。花中之王牡丹，作為富貴的象征，自古以來被人們所喜愛，同時，也是歷代畫家用來表現吉祥、富貴、美好的題材。畫面繁花茂盛，花間藏著兩只形態不同的黃鸝鳥，格外生動。花下的野雞是整幅畫的亮點，色彩斑斕，形象生動。題材的選擇往往表達出作者對生活的理解與美好的向往。

（二）《玉堂富貴圖》的構圖

《玉堂富貴圖》此圖是一幅豎軸畫，畫中牡丹、玉蘭、海棠布滿全幅，花叢間有兩只杜鵑，圖的下方，湖石邊繪了一只羽毛華麗的野禽。枝葉與花鳥，先用墨筆勾出輪廓，然后再敷以色彩。玉蘭、牡丹、海棠，白的淡雅，粉的嬌媚，在石青鋪地兒的映襯下，更現端莊秀麗之氣韻。這種滿紙點染，不留空隙的畫法，顯然是受了佛教藝術的影響。

（三）寫生是創作的重要前提

寫生是創作的第一步，創作源于生活而高于生活。源于生活就是指通過寫生，了解客觀時候的生長規律及特征，再把情感賦予其中便實現了高于生活。寫生過程是畫家認識自然，感受自然，記錄生活，感悟生活的階段。創作過程是畫家通過把收集的資料整理運用，賦予畫家個人情感，確立繪畫語言的過程，也就是通過自然屆的物體表達作者內心的情感過程。而抒發作畫者內心情感的媒介離不開自然萬物，那么寫生便是創作的重要前提，是收集素材的重要手段，也是感悟生活的重要途徑。

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1005-5312（2015）26-0184-01