肖娟
(井岡山大學附屬藝術學校,江西吉安343000)
民族民間舞蹈傳承與發展探析
肖娟
(井岡山大學附屬藝術學校,江西吉安343000)
民族民間舞蹈是我們民族文化藝術寶庫中的珍品。社會的不斷發展變化給民族民間舞蹈的傳承與發展帶來一定影響。本文首先對民族民間舞蹈做了整體概述,然后分析了其發展現狀,在此基礎之上,提出了民族民間舞蹈傳承與發展的幾點建議。
民族民間舞蹈;現狀;發展
民族民間舞蹈是我國多元民族文化中的重要組成部分,它深深扎根于人民群眾的生活之中,大大豐富了人民群眾的精神文化生活,增強了他們的民族認同感。它是一種動態的、可視的、非物質的“活文物。”然而,隨著社會的不斷發展變化,人們的文化需求也發生了改變。民族民間舞蹈怎樣能夠更好的與時俱進,順應潮流,創新發展呢?這是每位舞蹈工作者面臨的一項重要任務。
對民族民間舞蹈概念的認識,是我們發展當代民族民間舞蹈的基本理論基礎。不同的學者對于民族民間舞蹈的確切含義有著不同的解釋。但是,我們可以融合各方的觀點于一體,依據中國文化精神與文化源流來對民族民間舞蹈概念作個籠統的解釋。所謂民族民間舞蹈,指的是在各民族廣大人民群眾中廣泛流傳,具有鮮明的民族風格和濃郁的地方特色的傳統舞蹈形式。它是一定的歷史階段、一定的地域環境、一定的人類種群的一種生存狀態、生活方式、思維方式在民族文化藝術上的反映。因此,民族民間舞蹈起源于人類的日常勞動和生活,是人民群眾自導自演的群眾性舞蹈活動,其屬于集體舞系列,舞蹈動作也是多種多樣的,具有鮮明的民族風格與地域特色。如苗族的蘆笙與“蘆笙舞”的歷史源遠流長,苗家人認為它是本民族的始祖母創造出來的,蘆笙象征苗家人的母親,蘆笙發出的聲音也是母親的聲音;彝族的“老虎笙”、“左腳舞”,以最質樸的舞蹈形態表達彝族人對母親和祖先的親情;傣族的“孔雀舞”、“魚舞”傳遞的是傣族百姓人與自然和諧相處的質樸的宇宙觀;壯族的《紙馬舞》源于壯族女子保家衛國,毅然為國捐軀的歷史真實;漢族舞蹈中的東北秧歌舞蹈可以追溯到古代耕田勞作的勞動生活中,它又和古代祭祀農神祈求豐收,祈福消災時所唱的頌歌、禳歌有關。
雖然近年來出現了一些優秀的民族民間舞蹈作品,舞蹈市場呈現出了一片繁榮,但是由于網絡信息技術、經濟與多元文化的快速發展以及來勢洶涌的外國文化與世界現代化的沖擊給我國的民族民間舞蹈文化的發展帶來了前所未有的挑戰,很多民族民間舞蹈在外來文化的沖擊過程中開始消亡、衰退或被同化。現在很多舞蹈打著民族民間舞的名義,卻完全沒有民族民間舞的內涵,己完全不具備民族性。一個民族的傳統文化要想象以往那樣固守本地域的發展范圍已經越來越艱難。例如,我們曾經在電視上十分熟悉的“水鼓舞”,如今因為當地經濟長期得不到較好的發展,在身邊漢族、傣族強勢文化的沖擊下黯然失色。現在,我們再去云南,就很難在看到原汁原味的水鼓表演了,取而代之的,則是普遍受游客歡迎的傣族的象腳鼓。
(一)繼承“原汁原味”的民族特色
要發展創新就必須繼承優秀的民族文化傳統。所謂繼承,就是要去深刻感悟不同民族的傳統舞蹈動作之中或背后所蘊藏著的文化屬性、價值觀念、審美標準、道德規范等核心理念。所謂民族性,即是民族特定特有的生存、生活、生產、生育等行為、思維方式下形成的身體文化方式的表達。舞蹈的民族性是民族民間傳統舞蹈的靈魂,也是民族思想感情和民族精神的凝聚和表現。在一個民族民間舞蹈作品中,沒有濃郁鮮明的民族特征是很難談到改革創新的。如新疆維吾爾族舞蹈,濃郁鮮明的民族舞蹈特征就是脖子快速橫移扭動,快速旋轉,下腰,步伐三步一踢再加上眼睛身體向上“挑”的律動,這些疊加起來,構成今天我們欣賞學習的新疆維吾爾族舞蹈。如果沒有這些民族舞蹈特點,即使演員穿上美麗的新疆維吾爾族服裝,音樂是新疆維吾爾族民間音樂,那么舞蹈起來也給人一種模糊的感覺,好像是新疆維吾爾族舞蹈,又好像不是。這樣就容易形成舞蹈風格和民族特性的混淆。
(二)創新舞蹈編排思想和方法
對于民族民間舞蹈藝術,既要看到它有繼承的一面,也應該看到它的發展流動的一面,我們既不能保守僵化,也不能不倫不類。舞蹈作為經濟基礎的上層建筑,如果不適應社會生產力的發展,它必然滿足不了人們對文化生活的要求。我們力求民族民間傳統舞蹈要具有時代性,就是要使民族舞蹈的創新更能適應時代潮流和社會發展。同時,舞蹈藝術的發展也不能忽視外國的舞蹈經驗對我們的啟示和促進。借鑒的目的不是代替民族傳統,而是豐富我們的舞蹈文化,洋為中用,建立新的形式。如CCTV電視舞蹈大賽中涌現出來的優秀作品《剪紙姑娘》、《扇骨》、《掀起你的蓋頭來》、《茶倌》等,以強烈的民族性與時代感被當代觀眾所接受,之所以這樣,是作者在牢牢掌握民族精神性格的基礎上,大膽吸取先進的外來技術所取得的可喜成果。
(三)做好民族民間舞蹈文化傳承的教學工作
學校是開展民族民間舞蹈教育的最好陣地,為其傳承與發展民族民間舞蹈提供了良好環境。作為一名舞蹈教師,我們在民族民間舞蹈文化的傳承中起著重要的引導作用。因此,我們在舞蹈教學中,應該盡快更新自己的教學理念,進一步拓寬自己的教學視野,使得民族
民間舞蹈教學能夠上升到更高的層次,開展豐富多樣的舞蹈教學活動,讓學生能夠在實踐中體會到民族民間舞蹈的魅力,鼓勵學生進行創新,體現出他們的創作意識與個性風格,從而對民族民間舞蹈文化和舞蹈風格進行強有力的弘揚。同時,我們讓學生僅僅了解民族民間舞蹈文化是遠遠不夠的,而是要讓他們了解民族民間舞蹈的來源,讓他們體會到更深的動作內涵。舞蹈教師還應該把舞蹈文化的傳承規律以及最新的發展趨勢講解給學生聽,從多個層面和多個角度來進行剖析,努力提高課堂舞蹈教學中的層次性,讓學生能夠汲取民族民間舞蹈的精華來實現現代舞蹈的創新。同時,我們應當提醒學校在編寫相關教材的時候,要使教材具有“傳承性”的特點。而我們在使用這些教材的時候,應當透過文化人類學和民俗學的視角,在研究舞蹈文化的基礎上來剖析民族民間舞蹈的各項特點,以便使我們更為準確地感受該民族民間舞蹈的各項規律,從而達到在學校舞蹈教學中傳承民族民間舞蹈文化的目的。
總之,民族民間舞蹈是我們華夏民族文化藝術寶庫中的珍品,具有重要的文化傳承意義。在新的歷史時期,民族民間舞蹈必須要與社會發展和人民大眾日益提高的審美需求相適應,積極融入各種現代化的文化和外來文化,實現傳統民族民間舞蹈文化與現代文化的有機融合,讓傳統的民族民間舞蹈文化在繼承與發展中真正得到傳承。
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J722.2
A
1005-5312(2015)26-0103-01