黃慧敏
(南京藝術學院設計學院,江蘇南京210013)
美國裝飾藝術派建筑設計特點探究
黃慧敏
(南京藝術學院設計學院,江蘇南京210013)
美國裝飾派藝術建筑是世界建筑中的一大典范,美國各個城市的裝飾藝術派建筑有著不同的面貌,其特有的設計特點被許多建筑師所借鑒和沿用。美國裝飾藝術派建筑的誕生,代表著一種新的摩登藝術符號,并為建筑設計提供了與眾不同、更加現代化的設計方向。
美國裝飾藝術派建筑;裝飾藝術風格;設計特點
1925年“現代工業和裝飾藝術博覽會”在巴黎召開,這一博覽會推動了法國裝飾藝術運動的興起。后來該運動在美國得到了廣泛響應,并以紐約和東海岸為起點,開展了本國的裝飾藝術運動。在這場設計運動中,設計師們通過汲取各地本土文化、兼收并蓄的方式,形成了帶有美國特色的裝飾藝術風格。其中,建筑設計的成就最為突出,誕生出極具影響力的裝飾藝術派建筑。裝飾藝術派建筑開啟了建筑設計新的設計風格,建筑師們運用新材料,同時借鑒古埃及、中南美洲等地的古代設計裝飾形式,建造出奢華的建筑。裝飾藝術派建筑后來產生了深遠的影響,世界各國的很多建筑設計,都紛紛采用美國裝飾藝術派建筑的設計特點,來建造本國的裝飾派建筑。
第一次世界大戰后,美國國力提升,經濟飛快增長,建筑設計在這之中得到了發展。這期間,法國裝飾藝術運動傳播到了美國。由于裝飾藝術風格能夠滿足美國中產階級的物質需求和奢侈的心理需求,因而這一設計風格受到了他們的歡迎,并由此展開了一場以建筑為引導的設計運動。
20世紀初是一個機械工業化的時代,那個時候在工商業的刺激下,美國各大城市開始大興土木,建造高樓大廈。然而,當時流行的傳統復古折衷風格并不適應高的建筑物的功能需求。在大樓上使用笨重繁冗的線條和夸張失調的柱式,會顯得不太自然,達不到實際想要的設計效果。相反,裝飾藝術風格則可以滿足這樣的要求,它所含有的潛在的象征能力也正好能適用于大型企業和公共建筑的建設。裝飾藝術風格中高聳向上的造型,華麗的室內設計,以及一流材料的使用,都為生活在都市中的大眾提供了新的品味和檔次。20世紀20年代起,裝飾藝術開始在建筑上得到體現,美國裝飾藝術派建筑由此產生。
美國裝飾藝術運動的起始地是紐約和東海岸,后來中西部、西海岸、南部等地被這股熱潮所影響,設計上紛紛走上了裝飾藝術的道路,裝飾藝術風格在美國不斷傳播和變化的時候,涌現出了一大批裝飾藝術派建筑。由于一些地方的設計師們希望設計出的建筑能適合本地市場,因而各地裝飾藝術派建筑的設計特點不盡相同。
(一)紐約
紐約作為美國裝飾藝術派建筑的發源地,最早出現的是紐約電話公司大廈。該建筑在1926年由麥肯茲·伍利·哥姆林建筑公司設計和建造,現如今叫Barcley-vesey大廈。它混合了維多利亞時期和文藝復興時期的裝飾元素,加之采用現代裝飾材料和現代主義的一些處理手法,形成了強烈的裝飾效果和視覺效果。
在紐約,最為杰出的裝飾藝術派建筑之一是1930年建設完成的克萊斯勒大廈。克萊斯勒大廈以銀灰色為主色調,共77層,高1046英尺,呈階梯狀結構。該大廈按照當時流行的藝術風格來進行設計,展示了幾何狀和流線型。使用不銹鋼建材,建造出節節上升的金屬尖塔。建筑頂部的窗戶使用了易于識別的裝飾圖案,即陽光四射形圖案,這些都為大廈增加了魅力。另一杰出的裝飾藝術派建筑則是帝國大廈,它和克萊斯勒大廈有許多相似之處。兩個建筑的內部和外部都利用了漆器、壁畫等裝飾手法,運用絢麗的色彩進行描繪,有大量曲線條和起棱角的裝飾。在紐約的裝飾藝術派建筑里,為了提升設計品味,建筑的裝飾都較為豪華。埃及和亞述文明色彩是主要的裝飾元素,如金字塔造型、回紋飾曲折線條、埃及神話雕像等。同時選用不同的顏色進行裝飾,來形成強烈的色彩對比。紐約的裝飾藝術派建筑中以摩天大樓居多,建筑造型的頂部設計成直沖云霄的尖狀型,整體的輪廓呈逐層退縮的結構,摩天大樓與裝飾藝術的結合帶給人們新的視覺體驗,展示出一種新的美學力量。
(二)洛杉磯
20世紀20年代前后,洛杉磯的設計師們開始探索適合本地市場的裝飾藝術風格。這使得洛杉磯的裝飾藝術派建筑主要呈現出兩類不同的設計風格。一種是“折線型風格”,其特點與巴黎和紐約的裝飾藝術派建筑非常接近;另一種是“流線型風格”,其特點是注重建筑外觀的線條圓滑、流暢,并在后來廣為流行。作為洛杉磯歷史文化標志性的建筑,聯合車站的設計就運用了裝飾藝術風格。它將荷蘭殖民文化、印第安文化等相融合,在細節上使用了如八角星之類的裝飾,形成獨特的設計藝術。
除此之外,當時爵士音樂、好萊塢電影等大眾文化的發展,使洛杉磯的裝飾藝術派建筑衍生出獨具特色的設計風格,即好萊塢風格。這種風格主要體現在劇院設計中,薩班劇院、中國劇院等就是當中典型的例子。在建筑外表進行夸張式的裝飾,穿插各種自然的裝飾題材,并把其他國家的藝術表現風格吸收過來,把電影院打造成一個夢幻、制造想象的地方,吸引觀眾。
洛杉磯的裝飾藝術派建筑更具有大眾化的特點,其建筑大多使用光亮的琉璃玻璃磚,表面裝飾的圖案顯示出了當時的社會景象,建筑物帶有異國文化的裝飾元素,帶有明顯美國殖民時代和印第安文化的裝飾動機。在強調幾何特征的同時,設計師們在設計時也會吸收當地原有的裝飾手法,來體現出那時候的美國文化,打造出具有時代感的建筑。
(三)邁阿密
位于美國南部的邁阿密,當地裝飾藝術派建筑主要出現在20世紀30-40年代。特別是邁阿密的海灘邊,修建了大量的商業性建筑和公寓住宅建筑。這些建筑運用摩登流線,裝飾的圖形許多選取的是自然界的生物,還有不少赤裸的人體形象,有著古典與現代相結合的特點。
現如今,邁阿密的很多裝飾藝術派建筑都保存完好。在那里有一條聚集著當時建造的裝飾藝術派建筑的街區,被稱為“裝飾藝術區”。裝飾藝術區的裝飾藝術派建筑中酒店、公寓占多數,這里的每棟建筑都風格迥異,造型略偏簡潔,使用的顏色也較為柔和。建筑外部雖然也有裝飾,但這些建筑的裝飾相比而言紐約和洛杉磯沒有那么繁復,基本都采用簡單的幾何形狀和幾何裝飾。
雖然這三座城市的裝飾藝術派建筑的設計特點有所區別,但美國裝飾藝術派建筑還是有它特定的設計風格。總體而言,美國裝飾藝術派建筑強調干凈、挺拔,在外部裝飾的基礎上,通過使用簡單的形狀和簡單的線條,運用多層次的幾何線條和圖案,以及帶入重復、對稱、漸變等美學法則,使建筑的造型和裝飾趨于幾何化和立體化,充滿設計感。
美國裝飾藝術派建筑的裝飾主要集中在建筑門窗、檐口、腰線、頂角線等。采用幾何或折線進行裝飾,使用玻璃、鋼鐵、金屬等新材料,進行簡約變形,將古典的符號去掉,添加奢華元素,從而使整個建筑變得更加富有立體感,更加得華麗。注重細節設計,把裝飾弄得更加完善,統一且富有變化。從建筑外部到建筑內部,都裝飾得非常高貴和時尚。同時,設計思想多樣化,包括了歐洲、拉丁美洲、亞洲等國家和地區的傳統裝飾藝術形式。本土和外地文化的結合,裝飾藝術和現代主義的結合,讓整個設計所表現的內容變得豐富多彩。裝飾藝術派建筑也體現出了美國建筑設計和建筑文化的生機與活力。
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TU-86
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1005-5312(2015)26-0062-01