探討傳統(tǒng)木雕及現(xiàn)代雕塑與現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的關(guān)系

吳慶榮

（胡子工藝雕刻坊，福建 三明 365000）

探討傳統(tǒng)木雕及現(xiàn)代雕塑與現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的關(guān)系

吳慶榮

（胡子工藝雕刻坊，福建 三明 365000）

木雕作為中華文明的重要組成部分之一，在不同的時代呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)風(fēng)格特征，在人們心中有著很深的影響，對現(xiàn)代雕塑藝術(shù)也具有重要影響。經(jīng)過當(dāng)代的傳承，傳統(tǒng)木雕已成為現(xiàn)代雕塑的一個分支，與現(xiàn)代雕塑一起組成了現(xiàn)代雕塑藝術(shù)。

傳統(tǒng)木雕；雕塑；藝術(shù)；繼承

中國傳統(tǒng)木雕的發(fā)展歷史最早可追溯到7000多年前的遼寧新樂遺址和河姆渡新石器時代，遠(yuǎn)古先祖?zhèn)冎圃斓哪爵~、木鳥等是中國傳統(tǒng)木雕藝術(shù)的開山之作，經(jīng)過先秦和秦朝，木雕藝術(shù)得到進(jìn)一步傳承，在漢朝進(jìn)入發(fā)展高峰期，呈現(xiàn)出鮮明的藝術(shù)風(fēng)格、審美情趣，展現(xiàn)出古人的高超技術(shù)工藝。到了現(xiàn)代，現(xiàn)代雕塑繼承傳統(tǒng)木雕的精華，形成民族性與時代性一體的現(xiàn)代雕塑藝術(shù)。

一、傳統(tǒng)木雕與現(xiàn)代雕塑之間的繼承關(guān)系

據(jù)了解，我國的傳統(tǒng)木雕在史前就已具備相當(dāng)高的標(biāo)準(zhǔn)，但古人卻很少有人重視其藝術(shù)價值，多認(rèn)為其是登不得大雅之堂的藝術(shù)作品，而人們對木雕的認(rèn)識也非常匱乏，這與我國傳統(tǒng)學(xué)術(shù)思想有關(guān)。在古代，琴棋書畫乃藝術(shù)之高品，而木雕則只是一種制造品，而不是高雅的藝術(shù)。那時候，木雕作品都是由民間藝人完成的，他們跋山涉水的尋找材料，用鐵制工具雕刻出各具特色、風(fēng)格的作品。在當(dāng)時的社會形勢下，由于木雕沒有獲得相應(yīng)的藝術(shù)地位，故而民間藝人也多將其當(dāng)做一種謀生的本領(lǐng)，而不是高雅的藝術(shù)。而且，這些民間藝人的知識水平一般不高，尤其欠缺理論知識，只是動手能力較強(qiáng)，而傳統(tǒng)木雕則作為一種謀生的本領(lǐng)被以薪火相傳的方式傳承下來。也正是這些歷史原因使得傳統(tǒng)木雕的藝術(shù)語言魅力沒能展現(xiàn)出來。但是，我們不能否認(rèn)的是，傳統(tǒng)木雕是我國傳統(tǒng)雕塑中最為重要的一部分，它是技術(shù)最為成熟的以部分，雖然美學(xué)等方面的理論知識少，但可以借助古代雕塑來彌補(bǔ)。

雖然傳統(tǒng)木雕以謀生手段被傳承下來，但其仍在不同歷史階段展現(xiàn)出不同的風(fēng)格特征，與時代政治、經(jīng)濟(jì)、文化緊密聯(lián)系起來，進(jìn)而對我國的現(xiàn)代雕塑產(chǎn)生重大影響。現(xiàn)代雕塑在感受前人嫻熟技藝的同時，思考前人的智慧對當(dāng)代雕塑的影響，很好的繼承和發(fā)展傳統(tǒng)木雕，實(shí)現(xiàn)古今融合、中西交融，在不斷的更新、改變、創(chuàng)新、轉(zhuǎn)化、融合中發(fā)現(xiàn)本民族文化的精髓，找尋適合本民族文化的發(fā)展規(guī)律，推動現(xiàn)代雕塑的發(fā)展。所以說，傳統(tǒng)木雕與現(xiàn)代雕塑之間是一種繼承傳揚(yáng)的關(guān)系。

另外，從精神角度來說，傳統(tǒng)木雕與現(xiàn)代雕塑具有共通之處，它突破時間、地域的限制，拋開形體的限制，使人們正確認(rèn)識雕塑的精神。比如：中國少數(shù)民族佤族的祭祀木雕——寨樁，用樹木做成象征人類始祖的標(biāo)記，以單純的精神為目的，通過樸實(shí)的造型、圖案、符號，傳達(dá)著某種特殊信息。作為宗教藝術(shù)品，寨樁被佤族人民認(rèn)為是其與神溝通的橋梁。現(xiàn)代雕塑之父——布朗庫西的《無盡之柱》是其晚年作品，其以O(shè)形為基本單元形式，從地面一節(jié)節(jié)向上延伸，這種看似毫無意義的重復(fù)凈化人們的雜念，使人們摒除誘惑和困擾，進(jìn)入原始宗教情感體驗(yàn)中，感受純粹的精神慰藉。將這兩個作品放在一起，我們可以看見，二者無論是在造型還是在精神意識形態(tài)方面，都有驚人的相似，盡管二者的精神力量不同，但二者通過簡單的造型使人們正確認(rèn)識形體塑造藝術(shù)，深入宇宙的精神境界，這是藝術(shù)的最高境界，它超越時空，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的匯流。

二、現(xiàn)代雕塑與現(xiàn)代雕塑藝術(shù)之間的關(guān)系

走在大街上，我們可以看到鱗次櫛比的現(xiàn)代雕塑作品，但其中的精品卻非常少，從功能角度來看，現(xiàn)代雕塑主要有明器雕塑、紀(jì)念雕塑、工藝雕塑、宗教雕塑、裝飾雕塑、陵園雕塑這幾類。其中，明器雕塑具有非常高的藝術(shù)水準(zhǔn)，它是現(xiàn)代藝術(shù)的重要組成部分，可分成實(shí)物和虛擬兩類，在陶器、木材、石材、竹子等物品上雕塑虛擬的物象，這種雕塑最早是為替代原始時代殘酷的陪葬制度而出現(xiàn)的，而到了現(xiàn)代，加入美學(xué)、原材料的技術(shù)加工等因素，逐漸發(fā)展成為我國雕塑史上一種具有重要象征意義的雕塑。雖然說現(xiàn)代雕塑中很少有這類雕塑作品，但其藝術(shù)價值則是無法磨滅的。

裝飾性雕塑在古代建筑物中非常常見，其技術(shù)成熟、樣式多樣，藝術(shù)價值不高，而現(xiàn)代人很喜歡這種雕塑，在現(xiàn)代雕塑藝術(shù)上具有重要地位，目前正處于快速發(fā)展時期。

宗教雕塑與少數(shù)民族密切相關(guān)，這與中華文明有重大聯(lián)系。我國是一個信奉佛教的國家，佛像非常常見，在全國各地均可以看到佛像，這些佛像按照一定的風(fēng)格、規(guī)格雕塑。由于當(dāng)權(quán)者重視佛教，故而佛像的風(fēng)格、規(guī)格等都有非常明確的規(guī)定，這雖然拓寬了佛像的范圍，但也限制了雕塑的發(fā)展，使其失去生機(jī)和活力。在現(xiàn)代雕塑藝術(shù)中，越是年代久遠(yuǎn)的佛像雕塑作品，其藝術(shù)價值、地位就越高。

紀(jì)念性雕塑是最為常見的現(xiàn)代雕塑作品，無論是標(biāo)志性地方還是在學(xué)校等，我們都可以看見紀(jì)念性雕塑的身影。如：廈門的中秋博餅雕塑、泉州的大坪山鄭成功雕像、張家界國家森林公園的賀龍雕像、廈門大學(xué)的魯迅雕像等都屬于紀(jì)念性雕塑。人們?yōu)榱思o(jì)念某些歷史人物或歷史事件，通過雕塑來表達(dá)寄思。紀(jì)念性雕塑在現(xiàn)代雕塑藝術(shù)中有較寬廣的發(fā)展空間，具有很強(qiáng)的實(shí)用性。當(dāng)然，無論是哪一種雕塑，其都是現(xiàn)代雕塑藝術(shù)中的一部分，是不可替代的。

我們知道，藝術(shù)的發(fā)展是慢慢累積形成的，新的藝術(shù)在舊藝術(shù)基礎(chǔ)上繼承和傳承，發(fā)展成為與社會文化、政治、經(jīng)濟(jì)等相互融合的新藝術(shù)，雕塑藝術(shù)也是如此，我國的雕塑藝術(shù)經(jīng)歷四個主要發(fā)展階段，發(fā)展成為現(xiàn)代精彩紛呈、百家崢嶸的現(xiàn)代雕塑藝術(shù)。從新石器時代到漢朝是第一階段，這一階段的雕塑從新石器的簡單雕刻到漢朝時大型物件的雕刻，形成鮮明的藝術(shù)風(fēng)格特色和審美情趣，這一階段產(chǎn)生不少優(yōu)秀的雕塑作品，具有極高的藝術(shù)文化價值，如：秦朝的兵馬俑。漢朝到唐朝是第二階段，此時的雕塑處于理性發(fā)展階段，是我國雕塑藝術(shù)的黃金發(fā)展時期，是雕塑史上的鼎盛時期。唐朝到清朝是第三階段，這一時期的雕塑藝術(shù)基本處于停滯狀態(tài)，并開始走下坡路，許多雕塑作品失去其藝術(shù)價值，只是為取悅?cè)硕a(chǎn)生，藝術(shù)的個性被扼殺。到現(xiàn)當(dāng)代的第四階段，雕塑藝術(shù)進(jìn)入古今、中西交融發(fā)展階段，這一時期的雕塑藝術(shù)開始走向集大成化發(fā)展，呈現(xiàn)百家爭鳴的發(fā)展?fàn)顟B(tài)，雕塑與現(xiàn)代人的生活、審美觀、價值觀、大眾文化等緊密聯(lián)系起來，反映人們精神世界的求索。

三、現(xiàn)代雕塑藝術(shù)民族性與時代性的一體化

從現(xiàn)代生活狀態(tài)來看，青年雕塑家不可能與老一輩的雕塑家一樣，直接將古代或西方雕塑中的內(nèi)容融入到雕塑作品中，其面臨更嚴(yán)峻的形勢，承擔(dān)更重的責(zé)任，當(dāng)然發(fā)展前景也更加盲目。在這個中心融合、古今融合的濕氣，雕塑家不僅要吃透我國傳統(tǒng)木雕、雕塑的技藝，同時也要積極探索西方雕塑藝術(shù)的精神價值，在中西融合中推動民族文化的發(fā)展，推動我國傳統(tǒng)雕塑的當(dāng)代性傳承，實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代雕塑的民族性與時代性的一體化。

事實(shí)上，民族性與時代性本身就是不可切分的整體，民族性是基礎(chǔ)，時代性是發(fā)展和演變，不能單獨(dú)強(qiáng)調(diào)雕塑技藝的民族性和時代性，而是要從現(xiàn)代雕塑藝術(shù)上強(qiáng)調(diào)整體的民族性與時代性的統(tǒng)一。隨著時代的發(fā)展，人們的審美理念發(fā)生重大變化，雕塑藝術(shù)的造型美也要跟隨者時代發(fā)展而變化，適應(yīng)現(xiàn)代人的審美情趣，由于人的審美情趣受到民族、生活、文化、年齡、興趣、性別、時代等的影響，不同的人對傳統(tǒng)雕塑作品的直觀感受不同。而從古今中外優(yōu)秀的雕塑作品中可以看出，凡是優(yōu)秀的作品，其無一不含有對比成分，無一不在對比中實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一。因此，現(xiàn)代雕塑藝術(shù)也要伴隨著時代的發(fā)展而變化，解放思想，倡導(dǎo)百家爭鳴，百花齊放，鼓勵不同風(fēng)格的雕塑藝術(shù)發(fā)展。在當(dāng)前這個復(fù)古思潮形勢下，積極吸收中國傳統(tǒng)雕塑的精華是必要的，實(shí)現(xiàn)古今的完美融合。比如：明清時期的雕塑品具有實(shí)而不華的特點(diǎn)，是藝術(shù)與自然美的協(xié)調(diào)組合，而漢朝的古樸有余，雅致不足。我們則可以充分吸收傳統(tǒng)雕塑藝術(shù)的某些元素，應(yīng)用到現(xiàn)代雕塑作品中，體現(xiàn)民族特色和時代特色，實(shí)現(xiàn)民族性與時代性的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。2008年完工的無錫靈山勝境的“靈山梵宮”是一座當(dāng)代佛教藝術(shù)殿堂，其中的木雕面積多達(dá)1.5萬m2，木雕與石雕、彩繪、銅雕、園林的有機(jī)結(jié)合，創(chuàng)造圣潔、和諧、莊嚴(yán)的環(huán)境，促使人心靈的凈化，讓人如沐春風(fēng)，感受圣潔的宗教舞曲。又如：以《白蛇傳》為主題的杭州雷峰塔工程，其木雕采用多層疊雕制作，綜合應(yīng)用平面浮雕、半圓雕等多種雕塑技藝，通過逐層對接組裝形成大型雕塑作品，在一個平方上從近到遠(yuǎn)，從低到高，創(chuàng)造震撼人心的三維立體雕塑藝術(shù)效果。

四、結(jié)語

藝術(shù)是無止境的，盡管我國歷史上的木雕地位不高，但隨著現(xiàn)當(dāng)代傳承，其在現(xiàn)代雕塑中占據(jù)重要地位，現(xiàn)代雕塑對中國傳統(tǒng)木雕的繼承和傳承推動了我國雕塑藝術(shù)的發(fā)展，使得現(xiàn)代雕塑藝術(shù)進(jìn)入中心、古今融合的繁榮發(fā)展?fàn)顟B(tài)，雕塑的藝術(shù)價值也逐漸凸顯出來，豐富人們的精神生活。

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J314.2

A

1005-5312（2015）17-0036-02

吳慶榮（1957年-），藝名胡子，莆田人，高中學(xué)歷，任職于胡子工藝雕刻坊，工藝美術(shù)師，中國民間文藝家協(xié)會會員，福建省雕刻藝術(shù)大師。