宮崎駿電影《千與千尋》背景水彩畫技巧研究

◎張偉 鄭興我

宮崎駿電影《千與千尋》背景水彩畫技巧研究

◎張偉 鄭興我

摘要：背景水彩畫在《千與千尋》電影中起到非常重要的作用，拉近了觀眾與電影的距離，以清新的自然風景、神秘的湯屋建筑、白晝截然不同的場景打動著觀眾的心，這都歸功于背景水彩畫的繪制。本文通過對《千與千尋》電影從人物造型、自然風景、建筑造型等方面分析水彩畫技巧。例如濕畫法、留白法、干畫法等水彩技巧。

關鍵詞：《千與千尋》 男鹿和雄 水彩畫 技巧

在眾多國內外優(yōu)秀動畫電影中讓我能折服于電影背景的繪畫美感的屈指可數，電影《千與千尋》算是一個，有靈性的草木，變化莫測的天空，可愛與夸張的人物造型，充滿魔幻的仙境。而這些富有靈性的作品都是通過手繪背景水彩畫完成的，沒有迪斯尼三維動畫的花哨，但恰恰是用這些手繪水彩畫生動的形象和光影閃爍的風景去打動別人。《千與千尋》電影大量手繪背景水彩畫出自日本最為知名的動畫工作室——吉卜力工作室。而其中最具代表的背景畫師是男鹿和雄，也被稱為宮崎駿的御用畫師，《千與千尋》電影也是男鹿和雄的巔峰之作之一。背景水彩畫是人物互動的舞臺，男鹿和雄的背景水彩畫喚起了觀眾的懷舊之情。作品表現出他細致入微的觀察力，重點強調與細節(jié)省略等技巧的運用捕捉了觀眾的心。《千與千尋》電影是一部光明與黑暗掙扎的故事，背景畫中烘托氣氛的畫面有白晝截然不同的場景，千尋與小白通過的杜鵑花園，依山而建的住宅，在森林深處有扇通往神秘城鎮(zhèn)的門，令人難以忘記的一扇紅門。這些動人的背景畫，不僅反映畫家的內心世界，同時讓觀眾產生聯想。下面分別介紹這些清爽、溫暖的背景畫中運用的水彩畫技巧。

一、自然風景的描繪

和宮崎峻過去的作品一樣，這部《千與千尋》保持了他一貫的畫風，水彩畫出的風景透著靈氣和清新，精細的建筑描繪中又藏著天馬行空般的想象力，線條簡單的卡通形象又不失單純與可愛，這些都歸功于前期手繪水彩畫場景的繪制，這也是宮崎駿風格的特點之一，下面介紹幾種具有代表性的技法進行分析。

（一）天空中云的表現技法

在刻畫天空中的霧，首先運用了水洗粘貼法。開始做好底色粘貼的準備，用水弄濕紙。水洗粘貼法，為了能讓顏色協調，在紙的背面處用刷子充分涂抹水，然后在紙的正面涂水時刷子的轉動比背面更加精確。在霧的繪制時，為了描繪霧的高峰點，在紙面上全部涂上白色。在紙面趁濕未干的情況下，為了體現霧的立體感和厚度，需要交叉使用各種灰色。以水為媒介，白和灰兩種顏色會在紙面上相互融合，就像是在調色板上一樣調色，趁濕轉動刷子使其均勻，這也叫做濕疊法。重點是水分和時間掌握都要恰到好處，紙面太濕、疊色時間過早，筆觸會擴散得太厲害，完全失去其形態(tài)；疊色不夠迅速紙面會干，水色不能滲化從而導致筆觸銜接生硬。在筆觸的運用是從大到小，繪制的秩序是從遠景到近景。濕疊畫法最善于表現雨、霧等氣氛的烘托。

在刻畫天空中的云時運用了濕畫法，先將畫紙打濕，再根據畫面的干濕度，選擇合適的時間將背景中的藍色上去，白云留白，通過水的作用讓顏料自然地滲透、擴散，這時注意在畫紙還比較濕潤和正在變干的區(qū)域顏色滲出的不同程度，最后就形成了我們看到的透著淡淡藍色的白云，過渡自然和諧，這是整張畫中“水味”最濃的地方。天空中過濾光線的效果是通過繪制漸變涂層的方法使顏色和色調形成變化，而光線的印象是通過添加清水制作出來的。用毛筆銜接往下畫時，給涂層加清水，稀釋顏色。

《千與千尋》電影是一部光明與黑暗掙扎的故事，晝夜截然不同的場景運用的繪制云彩的技法也有所不同，列車駛過海面傍晚的云彩的效果，在云彩的留白處渲染成晚霞映出的粉紅色。在使用水彩顏料畫云的時候，先用毛筆刷出輪廓，云的圖像就顯現了。畫云的正形和沒畫留白的負形同樣重要，留白的部分一般是云彩的亮面所勾勒的形狀。在用筆上經常使用毛筆的側鋒畫出傾斜、向下的筆觸，彎曲運筆，畫出云體頂部的邊緣。在云的間縫處加入藍色天空的負面形，在藍色變干之前，用毛筆蘸清水對邊緣進行柔和處理。當夜晚來臨明月掛在天空中，在處理層層疊云的遠近關系時，遠處云彩的扁平圖像，用水平用筆的方法繪制出后退的效果。在云的形狀中尋找凹陷處的陰影圖形描繪灰藍色的筆觸，使蓬松的云朵形成立體的形狀。在云朵的淺色及明亮的邊緣形成強烈的對比，夜空的效果馬上烘托出來。在這種水面的處理上重點突出了月亮的倒影，水紋在月影的穿插筆觸表現動蕩水面的動感。畫面中夜月與月影一靜一動的表現，突出了夜晚的寧靜與潛在故事情節(jié)的變化的對比。

（二）樹林的表現技法

樹林的刻畫也表現出水的痕跡，根據虛實關系，開始樹的刻畫比較概括，大樹的暗面、灰面描繪時要求水分適中，前景則用水分比較少結合干畫法進行重點刻畫，挪動干筆使其描繪出針葉樹的質感。緊貼干筆的尖端，巧妙地描繪樹木的輪廓。與背景拉開空間主次關系，樹皮的地方甚至用到了中國畫中的“飛白”，來表現古樹的滄桑。在繪制過程中樹葉叢中留有間隙，光線在樹葉間穿過，使畫面具有透氣性。然后是前景樹的細節(jié)刻畫，尤其是亮面和灰面樹皮質感的表現，最后用重顏色的混合顏料輕拍到畫面上，制作出陰影。整張畫和諧自然，水分的把握恰到好處。

二、建筑水彩技法的運用

整部《千與千尋》電影中，建筑主要以日本風格為主，同時吸取歐美風格和中式風格。例如湯婆婆的御殿中運用鳳凰和仙鶴的建筑圖案，殿內門口處擺放著中式的梅瓶。在建筑場景中顏色搭配主要以紅、綠兩種色彩為主。尤其突出的是開場那個在綠色叢林深處有扇通往神秘城鎮(zhèn)的門，令人難以忘記的一扇紅門，借鑒了極具東方特色明代鐘樓的建筑風格。在繪畫技巧方面采用了水彩畫技法的不透明畫法，主要的特征是用水量較少，有很強的覆蓋力，易于反復精細地刻畫，畫出來的建筑效果有油畫般的沉穩(wěn)、厚重之感。不透明畫法的材料相對較多，主要有水粉顏料（也稱廣告色或宣傳色）、壓克里顏料、蛋彩等。在背景天空的處理上采用了濕加濕的畫法，云朵邊緣自然地滲透出來，表現出蓬松柔軟的質感。在前景紅色鐘樓的前面上，用顏料首先作大面積的涂抹，然后進行深入細致地局部刻畫墻面的斑駁，經過反復覆蓋和修改，多次用色使畫面色彩豐富、厚重起來。水粉的顆粒沒有水彩顏色那樣透明，略粗一些，可以通過用色的薄厚穿插變化，產生水彩畫那樣的水色交融、陽光透過樹葉照在墻壁上產生色彩斑斕的效果，同時建筑又有一定的渾厚感。

三、結語

在流行運用電腦制作三維動畫的今天，宮崎駿導演的電影帶領著吉卜力工作室堅持自己的手繪背景水彩畫顯得難能可貴，憑借男鹿和雄對手繪背景畫的熱愛，嫻熟的技法，宮崎駿追求完美的態(tài)度，我相信這個團隊能創(chuàng)作出更加成熟、獨具特色、充滿魔力的電影動畫藝術作品。

參考文獻：

[1]彭博.水彩顏色上色特點[M].北京：人民郵電出版社，2013.

[2]吉卜力工作室.立體建筑物[A].宮崎駿最新手稿[C].千與千尋篇吉卜力工作室，2014.

[3]特魯迪·弗蘭德.水彩技法[M].北京：人民郵電出版社，2014.

（責任編輯 劉冬楊）

基金項目：本文系2015年河北省高等教育科學研究課題“高等藝術設計專業(yè)創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)人才培養(yǎng)模式研究”（項目編號：GJXH2015-225）的研究成果。

作者簡介：（張偉，女，唐山工業(yè)職業(yè)技術學院，主要研究方向：美術學；鄭興我，女，唐山工業(yè)職業(yè)技術學院，主要研究方向：美術教育）