淺析隋唐時期繪畫教育的特點

摘要：隋唐時期傳統繪畫教育方式師徒相傳和臨摹都是我國傳統的繪畫教育方式,曾在我國美術教育史上發揮了重要作用,對傳統繪畫藝術的繼承和發展,對中國藝術精神的傳承與發揚都起到了不容忽視的影響。這種教育方式在當時的美術啟蒙教育中尤其普遍,它的特點在某種程度上直接影響了傳統繪畫的傳承。

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X（2015）06-0046-01

美術教育是衡量一個國家和地區文明程度的重要標志。它繼承和發展著人類的文明成果，傳播、保存、融合、發展著民族的文化，是民族形成、生存及發展的生命機制。美術教育作為一種精神生產，對人們的社會心理、風俗習慣、道德規范、文化傳統有著至關重要的影響，成為整個文化建設的基礎。

談到美術教育，我們也可能會想到美術本體的傳承教育，這顯然是不全面的。那些流傳在民間的屬于造型藝術的現象，其實也都屬于美術現象。這些美術現象是勞動者的物質創造和精神創造，體現著他們的情感、理想、審美和造型觀念，具有較高的美學價值和典型的美術文化特征。那些被稱作“美術”的作品，發展中既有明顯的承傳性，又在不斷地翻新。這些美術在民間傳承與發展的過程，屬于美術教育的范疇，美術教育在其中的作用是特殊而意義重大的。

隋唐時期是中國繪畫發展史上一個空前繁盛的時代，也是一個出現了巨人與全新風格的時代。這一時期形成了一支強大的宮廷繪畫力量，雖無畫院之名已具畫院之實，奠定了出現畫院的基礎。此時的繪畫技能技巧的傳授仍是靠師承關系，但因繪畫分科的細化，出現了大量專長一科的畫家，并提出了繪畫應向自然學習，積累素材，才能造化在手。這一主張的提出為師徒、父子師承的美術教育注入了新鮮的血液。

一、統一多元的隋唐繪畫教育背景

隋唐時期是我國封建社會的鼎盛時期,政治、經濟、文化空前繁榮,美術教育有了重大發展。唐明皇創置了我國最早的翰林院,廣招藝術人才奉于宮廷并授予官職,同時集中一些畫家形成了一支強大的宮廷繪畫力量。畫家一起觀摩、臨摹宮廷珍藏名畫,營造出互教互學的氛圍。佛教興盛背景下的唐代民間繪畫教育在魏晉南北朝時期,佛教美術的興盛,大型石窟寺的集中營建,拓展和強化了工匠師授的教育形式,培養了大批各種門類的能工巧匠,這些都為唐代民間美術教育的成熟打下了良好的基礎。

隨著魏晉時期佛教藝術的流播與佛教中國化歷程的開始，壁畫也迎來了一個新的發展變化的時代。隋唐處在這個發展時代的峰巔。眾多新題材與新手法在官導民倡的宗教熱誠中化成了形色格局。魏晉南北朝繪畫的繁榮，以及佛經的大量譯寫和古代典籍的系統抄錄，產生了一大批以“卷”為形式的絹本紙本書畫圖籍。隋唐官辦書法、繪畫教育體制，以及官工美術教育體制，即是在這一文化建設的背景下，通過學校、直官制度建立起來的。

二、“學官一體”的隋唐繪畫教育機制

長于書法、繪畫、聲樂、醫藥、營造、工巧伎藝，為中央各相應機構（統曰司）中“直官”。任無品直經年而有功者，可獲散品而有資格轉入流內，從而為身懷技藝者由伎匠晉升入流獲散提供了機會。在這個過程中，直官制兼具促進技藝教育的機制。集賢院與秘書省，均為國立法書、繪畫、圖書收藏機構。集賢院、秘書省收藏古畫名跡甚富，其間圖畫直與丹青直之設，主要職能為品鑒、修整古畫法帖并應詔作畫。經唐太宗、武則天、唐玄宗數世搜求整理，開元年間內府館院所藏法帖、古畫和圖書，卷帙浩瀚。這種以直官制帶動并施行專業技藝教育的機制，在少府監和將作監中反映得比較明確而充分。少府監有“教諸雜作”的專業技藝教育職能。唐代少府監、將作監的直官制度，直接帶動了官方百工繪畫教育的運作。這一官方百工繪畫教育機制，以完善的制度、多樣的種類、專業化水平較高的教學和人數眾多，成為中國古代繪畫藝術教育的重要內容。

另外，掌宮內侍奉事務的內侍省，設直官甚多，其中有內教博士直，主宮內伎藝教學。唐代習藝館為朝廷在宮內所設特殊學校，有書畫等美術教學內容，執教的內教博士水平較高，但由于限在禁中，局限性很大，故影響范圍較小。

三、師承為主，師徒相傳的繪畫教育特色

中國傳統美術教育大都比較注重師承關系。師承關系具體表現為直接師承和間接師承兩種形式。直接師承即師從某人，耳提面命，親聆教誨。間接師承，即擇取某一畫法和風格予以效仿。唐代的張彥遠在《歷代名畫記》中就曾說過：“若不知師資傳授，則未可議乎畫。”他更是下力尤深，對從晉明帝時期到唐代閻立本這段時間里畫家的師資傳授做了一定程度的探討。

伴隨佛教在唐代的盛行，大規模的圖壁畫寺活動帶動了以師徒傳授和行會制為媒介的民間繪畫教育，有吳道子成為畫工之祖，使南北朝以來漸興的畫工美術教育，確定了粉本師授的師法，從而大體建立了中國古代民間畫工教育的基本形態。這種師徒相傳，父子相承的教學方式，利弊相衡，得失互抵。一方面，它有助于某種繪畫技藝向精深圓熟發展，另一方面又容易形成封閉保守，拒斥新意的機制，甚至導致某一繪畫技藝的失傳消泯。

四、大量臨摹，自然為師的繪畫教育特點

隋唐時期繪畫教育中臨摹的方法可分為先博后約和先約后博兩種。先博后約，即先廣取博擷，然后再專門精心研習一二家。先約后博，即先精研一家，入其門庭，然后飽覽飫看，廣取精華，溶入一家之中，形成自己的獨特風格。這兩種方法，各有長短，因人因事而異，不宜做出評判，具體實施應是各有其效的。

從各類資料看來，無論官方的還是民間的繪畫教育，都具備以下幾個特征：1、注重師承，主要師承畫風與德才。2、注重觀察培養，實踐育成。含有宗教教育的元素和成分。3、強調大量地臨摹和寫生。但是，民間臨摹寫生注重工而細，官方臨摹寫生則注重記憶理解為先；官家有藝術學校，民間則直接在家中師承；畫作文人氣息重的為“藝”，畫工精細有仿古人的就成為“技”。

綜合而言，自唐太宗開始，文教昌盛，重視典藏，書尚楷法，學有制度，是唐代官方美術教育的基本特征。其學校教育體制的完備，對后世產生了主導大局的影響。相對而言，官方繪畫教育仍處于比較薄弱和被動的狀態。