淺析“三足石瓢壺”的設計感悟和體會

楊海蓉

（宜興 214221）

做好一把紫砂壺，首先要考慮到壺的實用功能，然后讓人觀之有一種和諧的美感，因而對于壺的造型，對于壺各部位設計的合理就顯得至關重要了。所以說合理的設計，適合人們普遍的審美需求和使用習慣，便成為我們制壺藝人要多方面考慮的實際問題。

“石瓢壺”是紫砂壺傳統造型的經典力作之一，歷來深受紫砂壺愛好者喜愛。溯源歷史，有相關資料和實物佐證，當在清代乾隆、嘉慶年間，歷代制壺名家制作較多，但每人風格各異，其品種主要有“高石瓢壺”、“矮石瓢壺”、“子冶石瓢壺”。讀紫砂歷史，深受啟發，嘗試設計制作了 “三足石瓢壺”（見圖1）。前提是在繼承傳統經典的基礎上進行的，看整個壺體巧妙地運用了三角形的對照變化，身筒與蓋合為一個大的三角，把圈為三角，鈕為三角，三足也構成三角，甚至直流與身筒也構成了“虛”的三角。這些三角巧妙而和諧地組合在一起，“石瓢壺”是幾何壺型中運用三角形的經典之作。壺身呈扁圓形，上窄下寬，富有穩重感；壺蓋為扁圓狀，壺鈕似一緩坡的拱橋，壺底有三只圓足，線條流暢，寓意深邃；壺底和身筒過渡較為圓潤，身筒也相對飽滿，橋鈕、壺把、嘴也有所修整，整體更顯豪氣。壺體線形單純、流暢，粗獷敦厚，整體感強，略帶拙味和稚氣的橢圓形態，充盈著樸拙之美，增強了壺體的愉悅性和趣味性，為造型整體平添一種親切感。從基本形體上分析，壺體下部體量較大，底部以三足鼎立，減弱了視覺下部過重的感覺，有意識地把口面稍作放大，便于放置茶葉和清洗，嘴略帶弧度地彎曲，使倒茶時通暢無阻；再則，壺把上部比常規的略粗，壺把下部略顯細瘦些，形成對比，把握住粗細適宜，又有活力，使用舒適愜意，又有倒茶時的穩定性，達到了形式與實用的高度統一。“三足石瓢壺”的造型構成基于圓球形態，是這一基本形態不同體量、比例的組合。以造型構成基本方法將各種球形協調起來，組成“三足石瓢壺”的基本形。觀賞此壺，能感到一種完整的美。正如法國哲學家笛卡兒所說:“這種美不在某一特殊部分的閃爍，而在所有部分總起來看，彼此之間有一種恰到好處的協調和適中，沒有一部分突出到壓倒其它部分，以至失去其余部分的比例，損害整體結構的完美”。該壺以大小球體變化而成，壺蓋為小球體取舍成形，壺嘴、壺把比例大小得當，整個造型透出穩中見秀，鑒于歷史作品的啟迪感悟，在創作“三足石瓢壺”時，汲取其精華所在，亦使整體造型達到同樣的穩中見秀。

圖1 三足石瓢壺

陶刻是紫砂壺發展至今使用最廣泛，也最受世人喜愛的裝飾手法，紫砂獨特的材質、多變的造型，再加上得體的陶刻書畫裝飾，已成為紫砂文化、紫砂特色的主流。陶刻作為一種裝飾手法，其出發點和最終目的是提高紫砂壺的整體藝術欣賞效果，把陶刻技藝融入紫砂壺的造型藝術之中，給作品帶來統一的藝術效果。

“聞道梅花圻曉風，雪堆遍滿四山中”。在“三足石瓢壺”上設計刻上梅花，在把玩之間從壺體中透出“骨力”，也增添幾分豪氣，讓人感覺在樸實中又多了一層古樸典雅之美，更顯其渾厚、穩重之感，高雅而不俗的韻味。整個壺體完美統一、充滿神韻、線條流暢、施藝嚴謹，有君子之風。在創作“三足石瓢壺”時，做到取舍得當，盡可能多留出空間，立形盡意，意在其中的抽象空間，在空間中總會立其形，在形體中善解之“神”，使作品明快灑脫、氣韻生動、蘊富靈氣。在壺形、壺嘴、壺把、壺的的技巧的處理上，做到一線一面、剛柔并濟、輕松飄逸、渾然一體，似有空靈耐看又經得起揣摩的藝術魄力。溺水三千只取一瓢，從壺體中又透出一種“骨力”，簡潔利索、清奇脫俗。

在紫砂陶藝多年的實踐中，體會到做為一名紫砂從業人員、壺藝設計制作者，縱向要保持繼承傳統，這個傳統當然是傳統經典，橫向要借鑒其它相關藝術。這樣，才能讓自己充實提高，有所發展，創作出更多、更美的新品，接受現代審美意識的挑戰。