淺談“方鐘壺”的器型和陶刻審美

吳秋平

（宜興 214221）

中國是鐘的故鄉，古老的銅鐘匯聚了高超的制作工藝，代表著鑄造、聲學、樂律學、力學等多方面的水平，是我國民族文化的重要組成部分。同時，鐘在我國古代有著多重意義，例如作為禮器、樂器和量器來達到各種不同的作用，可以說，鐘文化在我國歷史上具有重要地位，它作為一種文化符號已深深地影響了一代又一代的中國人。

創制于清代的“方鐘壺”，是紫砂傳統經典器型之一，其造型主要以日常生活里的銅鐵鐘為原型，進而進行藝術形式上的轉變或優化，最終呈現出獨具特色的形象，并顯示出深厚的文化氣息。其后，藝人在此基礎上不斷發展演變，使其藝術空間得以更廣闊的擴展延伸，成為傳統紫砂壺器型和文化審美的一個典范。例如，這把紫砂“方鐘壺”（見圖1）便是對傳統鐘壺風格的有效繼承和演繹，其形制簡潔、方正不阿、古樸端莊。該壺的另一特色之處在于壺身刻字，一首古代茶詩躍入眼簾，字體清新雋雅、俊俏有力，內容貼近壺味，人文意境感明顯，成為整把壺畫龍點睛的重要組成部分。

圖1 方鐘壺

1 器型審美——格律渾厚，古韻方鐘

古代銅鐵鐘的形制主要有兩種:一種是帶高的筒形紐，鐘的下口邊突出如月牙狀；另一種是上端的紐是扁的，或作伏獸形，鐘的下口邊為平直線狀。所以傳統的“方鐘壺”一般也以此為依據，汲取古鐘神韻，以線面架構造型，生動傳神、興味盎然、頗受青睞。這把紫砂“方鐘壺”顧名思義屬于紫砂方器類，整器如同一口威嚴的大鐘穩健飽滿，精、氣、神俱佳。壺身由四個面相接組成，呈方柱形，線面交接的四棱帶有微小的弧度，順勢之下四個面也略微外展，壺身從壺肩至壺底逐漸微張，形成鐘口開放的效果，惟妙惟肖；平蓋與壺口相切，密閉合縫；頂上橋狀壺鈕中間留孔，高而中空，形似鐘鈕；三彎流也呈四方形，開口自然，出水流暢；壺把亦為四方輪廓，呼應整體風格。整器色澤雅觀、質地細膩、高雅簡潔，以方器造型為主，線面挺括、輪廓分明、方中藏圓、剛柔相濟，融入古鐘渾厚的氣質特征，給予人們干凈利落、明快挺秀之感，帶給人氣韻高遠的意境，器型流露著渾然一體又格律嚴謹的美感。

2 陶刻審美——茶趣自在，品味人生

陶刻是紫砂主要的裝飾技法之一，它以刀代筆、以刻代繪，融詩、書、畫、刻諸藝術于一體，具有強烈的民族風格和地方特色。紫砂陶刻史上成就最輝煌者應為陳曼生，他專注于壺銘創作，構思奇妙、設計新穎，與著名紫砂藝人楊彭年兄妹合作，作品集造型、詩詞、書法、繪畫、金石于一體，成為風格獨特、廣為流傳，至今大多仍為紫砂陶刻楷模杰作，被世人稱贊為“字依壺傳，壺隨字貴”，將紫砂陶刻推向了主流文化的高峰，對紫砂陶刻藝術作出了歷史性的貢獻。

紫砂陶刻的專業性和技術性要求較高，它主要運用各種鋒利的雕刻鋼刀，在紫砂坯體上進行雕刻，往往還同時伴隨著姊妹藝術的滲透、人文內容的融合等。但是，陶刻裝飾本身并不是孤立的，它必須依托于坯體來表現效果，也得益于技法的成熟和造型的搭配，更與傳統文化密不可分。“方鐘壺”的壺身平面空間較大，這就為陶刻裝飾提供了平臺，此處壺身一側恰到好處地刻一首清代文學家李俊民吟詠新團茶的詩 “春風傾倒在靈芽，才到江南百草花。未試人間小團月，異香先入玉川家。璞泥遣懷壺中趣，採來腕就落暖香”，意境皆到，茶、壺、詩、刻融匯一體，人文韻味凸顯。字體成熟有力，刻刀所流露的金石鐫刻意味與中國書法的筆鋒勁道相得益彰，故而整體顯得特別有穿透力，陰刻的字體線條凹陷處再以黑砂均勻鋪飾，更形成墨香質感，惟妙惟肖，增添了壺的人文趣味。茶詩內容流露出人們對茶的喜愛以及對飲茶的期待，配以紫砂壺，茶趣自在，引申出品味人生的作用，使人在壺暖茶香中感受生活之柔和愜意。

3 “方鐘壺”深刻體現鐘文化寓意

紫砂器的價值考成主要來自于其文化魅力，人文內涵是提升一把壺意境的硬指標，文化如同作品的靈魂，能帶給人觸動內心的力量，而紫砂壺薪火相傳、繁榮不息的重要原因便是其創意過程始終有文人參與、與文化相連。“方鐘壺”一方面滲透鐘文化的精髓內容并發揚光大，另一方面又恰到好處地融入紫砂陶刻特征，兩者相得益彰，在延續經典氣質的同時，文化氣息呼之欲出，從鐘文化的內涵寓意中，表達出更為具體豐富的人文氣態。

古鐘是人們心目中華夏文明的象征，因而制壺如鐘傳達著對祖國的熱愛、對民族的關懷以及對盛世的歌頌情懷。古代有“盛世鑄鐘”的習慣，民間也有為祈求神靈護佑、風調雨順而鑄鐘之習俗，一把造型簡潔的“方鐘壺”達到了意在壺外的效果，表現出對吉祥、幸福生活的祈愿和祝福。作品靜中寓動，雖不聞鐘聲響起，卻仿佛能夠使人感知到來自其內在的洪亮之音，引領對新生活的向往之情，將藝術品的文化審美效果提升到了一個更高的層次。