新媒體電影《老男孩》影視語言分析

孫玉敏

（曲阜師范大學 傳媒學院，山東 日照 276826）

新媒體電影《老男孩》影視語言分析

孫玉敏

（曲阜師范大學 傳媒學院，山東 日照 276826）

影視是聲畫結合的藝術，影視語言研究是電影技術研究的主要手段。本文以新媒體電影《老男孩》為例，分析研究新媒體電影中不同于傳統電影的影視表現手法。作為被譽為“中國商業電影的新希望”的該片導演肖央，他將自己對青春的所有夢想和留戀都以影像的方式銘刻。導演不僅在影片拍攝的技術上有自己獨特的理解，而且影片所傳達的思想和精神更是感動了一代人。

影視語言；新媒體電影；《老男孩》

2010年由肖央執導的新媒體電影《老男孩》首日點擊量就超過了30萬，這部由優酷網、中影集團、雪佛蘭科魯茲聯手打造的“11度青春系列”電影行動的影片感動了無數人。關于青春，關于夢想，作為一部充滿了黑色幽默的劇作，《老男孩》徹底撕裂了80后的內心。而這部影片中視聽語言的運用也極富新媒體電影的特點，很值得我們進行分析研究。

一、構圖特點

畫面作為影視語言的重要部分，它直觀地影響著電影的視覺感受。而構圖作為畫面語言的基本組成要素，在電影的視覺藝術中扮演著重要作用。“所謂電影構圖，主要是指電影畫面中物體的布局和構成方式。”［1］這種布局和構成方式主要通過景別、鏡頭運動和攝影機角度的改變等方面來構建的。從景別來看，《老男孩》中的鏡頭主要由人物的近景和特寫鏡頭構成，作為一部文藝片，導演主要想通過人物的表情刻畫來進行情感的傳達。例如校花的每次出現在影片中幾乎都以面部特寫為主，除了加深印象的作用之外，還代表了青春期對愛情的一種懵懂，印證了影片所要表現的主題。除此之外也是受終端的影響，作為新媒體電影，相對于傳統電影來說，它的播放終端往往是較小的屏幕，所以小景別的鏡頭更占優勢。

二、鏡頭表現

（一）碎片式的鏡頭疊加。影片中鏡頭的運動主要采用的是碎片式的疊加，有很大的跳躍性，這也是新媒體電影中運用較多的鏡頭運動方式。例如，在影片的開始部分，采用了喇叭、游戲機和教學樓幾個鏡頭的疊加來展現故事發生的背景。而在王小帥苦練舞步的過程中，鏡頭的跳接更加明顯，幾個很簡單的鏡頭就展示了學習過程。盡管簡單，但是所要表現的內容卻完整的展現出來，整體節奏十分清晰。

（二）正仰結合拍攝人物。從拍攝角度來看，大多采用的是正面拍攝的方法，而且仰拍較多，由于肖央是拍廣告出身的，所以在影片的拍攝中不免用到了很多廣告的拍攝手法，正面拍攝由于能夠直觀地表達人物的面部表情和動作，從而投射出人物的內心，從而更加具有表現力。

三、色彩與光影

（一）暖色調營造懷舊氛圍。色彩在電影中發揮著重要的造型功能和表意功能，在功能上主要是烘托環境，營造整體氛圍和情調的作用。《老男孩》前半段以黃色為主，影片從一開頭就采用暗黃色的教學樓和居民樓將觀眾帶到了七八十年代，黃色作為一種輕松愉快的色彩也暗示了影片中人物當時的一種生活狀態和導演關于青春回憶的內心感受。而影片最后部分王小帥手中紅色的扇子所揚起的飄帶飛舞在舞臺上，這抹紅色是影片的點睛之筆，傳達了導演內心深處對青春、對夢想的執著。

（二）朦朧光塑造人物形象。從光影效果來看，影片大部分采用是比較朦朧的光效，例如在影片開始部分校花出現的場景中，就采用了朦朧光的照射，除了增加畫面的美感之外，還表現了校花在肖大寶等人眼中仙女般夢幻的感覺，符合青春期臆想的騷動。同時朦朧光的運用與黃色的色彩基調相得益彰，既符合影片的懷舊色彩，又有利于人物的塑造和情感的表達。而朦朧柔和的感覺又像是夢一樣，既暗示年少時光的逝去又有警惕世人去珍惜曾經的擁有的作用。

四、音樂表現

（一）懷舊歌曲大量使用。音樂在片中的作用不僅豐富了畫面的表現力還能夠喚起觀眾的共鳴，使得觀影者進入懷舊的氛圍中。影片的開始音樂采用的是李春波的《小芳》，用這首歌來開門見山的表達影片的懷舊思想，這種極富時代特征的音樂成為影片的一個重要符號。作為一部以“青春和夢想”為主題的影片，充滿懷舊色彩的音樂一直伴隨著影片從開始到結束。如《十六歲》《青春舞曲》《星星點燈》等，不僅很好地配合了影片的故事情節，還深化了影片的主題。

（二）邁克爾·杰克遜音樂作為靈魂指引。影片中出現最多的部分就是邁克爾·杰克遜的歌曲和舞蹈，他作為一個時代符號，代表了那個年代人們最崇拜的偶像和音樂風格。他的音樂在影片中扮演著拯救者和靈魂指引者的角色，讓主角真正的找回了自信，讓這兩個迷失的靈魂最終走到了一起，成為了他們的精神支柱。這種風格貫穿了整部影片，成為王小帥和肖大寶表演的主要曲目。相對于主題曲來說，影片中的大部分歌曲都是以片段或者背景音樂出現的，其主要目的都是為了渲染氣氛，烘托主題，這也為主題曲的出現埋下了伏筆。

（三）背景音樂烘托氣氛。音樂作為一種極富有感情的藝術是影片中抒發人物情感的主要手段。例如在王小帥表演比賽失敗后躲在橋洞下哭泣，只有背后老人彈的一首二胡曲，曲調悲傷，雖然沒有對話，但是我們在聽到這段二胡曲的時候就已經能夠感受到主人公此時悲痛的情緒和參賽失敗的結果。整個影片的對白十分少，相對于傳統影片來說，影片借鑒了默片的表演形式，而由于喪失了語言和對話，對于影片中人物情感的表達就主要依靠音樂來進行抒發。［2］

五、情感表達

影片采用了倒敘式的表達方式，將一對老男孩的青春歲月以快速剪切的方式呈現在我們面前。他們的年少時光代表了無數80后內心對那段時光的記憶，那些年少輕狂、那些觸景生情，勾起了每個觀影者內心深處塵封的記憶。這就像是一場時光之旅，導演帶著我們去那段最真最美的時光感受了一把，當我們內心的還在眷戀著那些青春的美好時，一切都變了。肖大寶成了婚慶主持，王小帥成了理發師，沒有吉他，沒了音樂，沒了舞蹈，一切都在按部就班、枯燥乏味的生活中安定了下來。可是有種情感、有份夢想不會喪失，它只是在讓我們封存在某處，一旦打開，我們將措手不及的迎接并企盼。現實的殘酷將那些年少的夢想變得更加可貴，每一個觀眾都在里面找到了自己的影子。肖大寶一次一次的問著一個問題“我們去行嗎？”行嗎？這也是我們時時刻刻問自己的問題，我們是否還有勇氣去釋放夢想，我們懼怕，卻渴望。所以當肖大寶站在舞臺中央，歌聲響起的時候，每個人都在匆忙的、壓抑的或頹廢的人生中停下來，去細細的聆聽這首歌，然后淚流滿面。這首歌唱出了太多人的生活狀態，當初未實現的愿望如今只好祭奠，歲月風干了理想再也找不回真正的自我了。生活像一把無情刻刀，不僅刻在我們臉上，還刻在我們心上。［3］

影片將一種近乎殘酷的生活擺在我們眼前，在這樣一個社會中，只有那些年少的回憶能夠證明我們曾經年輕過、單純過。在近乎掙扎的生活中默默的注視著時光的流逝，生活磨平了太多，我們喪失了太多。所以，當歌曲響起時，那份感動讓我們駐足流淚。我們為自己哀悼，為那些青春年少無法重來的快樂與悲傷哀悼，為自己曾經最燦爛的日子畫上一個圓滿的句號。因為所謂青春，不過是我們垂垂老矣時的那驚鴻一瞥。

［1］百度百科.電影構圖［DB/OL］.http://baike.baidu.com/link？url=9_SbBPkgktL-vzu41LBmo-lYQadjn-M X Y K j 8 I J w 5 T-c M E b 9 s E o r S 8 Q Z l e M Z O J_ yJQ0JWfL6xSLWXWMh48-k_Dq，2015-07-10.

［2］朱勇.從青春勵志短片《老男孩》談微電影音樂［J］.大舞臺，1985（02）.

［3］曹成利.老男孩的青春成長錄——對話肖央［J］.影視制作，2011（05）.

孫玉敏，女，山東，曲阜師范大學戲劇與影視學碩士，研究方向：戲劇文化與影視藝術等。

J905

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1007-0125（2015）12-0110-02