神曲就像流行感冒，7天就該過了

本刊記者 / 李天波 圖 / 尹夕遠

神曲就像流行感冒，7天就該過了

本刊記者 / 李天波 圖 / 尹夕遠

14年過去，雪村先生決定再消費一次當年自己的成名曲《東北人都是活雷鋒》，這一次他希望借同名電影東山再起。

正在籌備新片《東北人都是活雷鋒》的雪村先生，最近忙得有點焦頭爛額，為了這部片的主題，他和他的團隊已經商討了近3個月，到現在也只定下了喜劇片風格。

市場的多變讓46歲的他變得異常謹慎，從腳本的主題、風格，到片子形式，每一個環節他都力求跟監制、制作甚至攝像討論出最佳方案，生怕再次做出錯誤選擇。

他的焦慮多半來自于前兩部影片的失敗，2006年的《新街口》和2013的《臥龍崗》，都因“對市場的判斷錯誤”而失去票房。第三次出任導演的雪村，希望這首曾讓自己站在事業最高峰的歌曲，改編成影視作品同樣能獲得真正的市場認可。

雪村告訴《博客天下》記者，對于當年這首歌突然的爆紅帶給自己的改變，他覺得有些“莫名其妙”。前一天還在發愁下頓飯在哪吃，第二天就有無數個電話打來約他吃飯。談及這首歌對自己最重要的影響，他沉思了幾秒，回答了四個字—“發家致富?！?/p>

走紅以前，他每天騎自行車滿北京轉悠，跟人談廣告，從中東形勢繞到300塊錢的廣告，然后被人甩臉子，很長時間都接不了一單像樣的生意，工資也只有600多塊錢。在溫飽邊緣徘徊的他未曾想到，2001年年底，他會擁有一輛價值239600元的寶來汽車，“全北京只有六輛，我就買了其中一輛”。

工作上的邀約像雪片一樣飛來，最忙的時候一天需要轉三四次飛機，出席三場大型的商演。走到哪里都有人請他吃飯，其中不乏一些重量級的官員和民營企業家，“鮑魚、魚翅，以前舍不得吃的全吃到了，出名挺好，一出名好多人請吃飯”。

2002年底，這首歌將他送到了全中國最有權威和號召力的舞臺—央視春節聯歡晚會，33歲的雪村身穿白色外套藍色工裝褲，戴著鴨舌帽，背著軍綠色單肩包，以一身普通工薪階層的造型演唱了表達在外工作不易的《出門在外》，并以“翠花，上酸菜”這句經典歌詞結尾。他也借此成為中國內地第一位通過互聯網及Flash走紅而登上這個舞臺的藝人。

雖然一夜走紅帶來的改變，讓雪村時時覺得“跟做夢一樣”，但這首歌的走紅在他的預想之內，“當時很多歌都是說情情愛愛，但我說的是社會問題，其次，我開創了這種敘事風格的歌曲”，1995年剛創作出《東北人都是活雷鋒》時，雪村就覺得這首歌具備走紅的潛質，只是未曾料到自己走紅要等到7年以后，并受益于互聯網技術在中國家庭的普及。

2001年底，他的朋友將這首歌上傳到一些大型網站，憑著詼諧、上口的曲調和歌詞，歌曲很快被很多人下載，一位電腦動畫愛好者又將此做成FLASH文件，讓東北版的“翠花，上酸菜”真正家喻戶曉。雪村也被網友稱為網絡歌手開山鼻祖，“我不是主動選擇用網絡來推廣，是在別人的助力和科技的發展下莫名其妙地開了這樣一座山”，雪村坦言。

對于自己的這首成名作，回過頭來審視的雪村依然覺得滿意，并打出了滿分的成績—100分，“無論是題材還是曲調 ，都是一種創新”。

讓雪村把焦點放在過去的音樂之路上不是一件容易的事，“太久了，沒什么好談的”。更多的時候，他喜歡談及自己目前正在籌劃的電影。

當下，他最揪心的是《東北人都是活雷鋒》這部電影的架構以及主題，喜劇風格的人物需要臉譜化，要求人物性格非常極端，怎么才能塑造出這樣的角色是他經常思考的問題。為了尋求答

案，一有時間，他都會看那些經典的影片，“不分類型，就分析他們怎么去充實這個人物性格的”。

其中，《狩獵》、《大衛·戈爾的一生》和《竊聽風暴》都是他重點推薦的影片，每一部都曾讓他在屏幕前嚎啕大哭，“你看了這個，你才能懂什么是社會現實，都可能改變你的人生”。而國內，他最推崇的是導演李楊的作品《盲井》和《盲山》，前者講述兩個生活在礦區的人為金錢而謀殺最終反目成仇的故事，后者是女大學生被拐賣至某法盲山區，多年后被解救的劇情。

說起這兩部作品，他連連用“牛逼”這個詞語來形容，但對于這種題材的作品，他表示并不會去拍，“無法復制，一是太真實，二是沒好下場”。

46歲的雪村調侃自己曾經天不怕地不怕，現在什么都怕，尤其是“廣電總局”，“40歲以后好像你想的東西就越來越多了，這些東西甚至會限制你的創作”。

除了政治風險，他最關注的是當下的市場，“我以前就覺得喜劇是胡耍，但后來發現市場需要這個，那就得放棄自己的一些個性”。將電影《東北人都是活雷鋒》定位在喜劇檔后，故事的類型成了他跟團隊反復溝通的問題，愛情主題被他首先排除，跟曾經的歌曲創作一樣，他排斥情愛類話題，“做不出新東西，我也過了那個年齡”。

雪村的謹慎與之前兩部片子在市場上的失意息息相關，他將此歸結為自己“對市場的錯誤判斷”和“沒有做相應的市場分析”。對于剛剛下線的影片《臥龍崗》的具體投入和回報，他表示不方便透露，只說投入有8位數，“總之賠了”。而在豆瓣網上，這部片子的評分僅有2.5星，290條評論里大都在吐槽劇情的無厘頭以及特效的粗糙，甚至有人稱之為“爛片之王”。

46歲的雪村希望自己能拍出一些既收獲市場，又對得起自己良心的作品。

雪村能理解觀眾的反應，他對自己的這部影片也僅僅給了3分的成績，剩下的97分，是自己從一開始就對市場做出的

錯誤判斷。《臥龍崗》以神秘的未知文明為背景，講述了一對過著平凡、清貧生活的夫妻，因意外撿到神秘古董后遭遇了一系列離奇事件的故事。雪村從一開始就加入了外星人科幻的元素，他覺得國內市場缺乏這樣的影片，但這類影片的故事節奏并不好掌握，他也沒有考慮到電影技術的現實問題，盡管最后找了國外很多團隊打造科幻的特效，但“效果都不怎么好”。

票房的失利也讓他明白，競爭激烈的電影市場與歌曲市場一樣殘酷，甚至更為復雜，“大家只知道成功的，但不知道不成功的”，在咖啡館狹小的包間里，雪村重新點起一根煙，語氣平和地談到。雪村認可電影市場票房的說服力，“成者為王敗者賊，賣錢賣不過人家就沒話說了了，你得接受這個事實”。

在淡出歌壇的這幾年，除了電影，雪村也出演了很多電視劇，大多是一些壞人和農民工的角色，但都沒有受到太多關注，“我的戲沒怎么紅，我好像跟影視沒什么緣分”，雪村說完，慢慢靠在后面的沙發里，右手不停轉動著手底天藍色的水杯。

對于目前自己的生活狀態，他用“俗套”形容，拍片、商演、看片、創作音樂，“現在商演很少，大多是認識的朋友邀請出演一些節目”。過去一年，唯一一件他覺得還算有趣的事，就是跟朋友一起接的一個視頻技術項目，他在里面負責做出一個爆炸的效果，“8個人2萬美金”，雪村用手比劃出八的字樣，2字被他拉得很長。

曾經投入全部熱情的音樂在他現在的生活里，比重越來越小，“每年也就寫一兩首歌”，有時候也只是隨性寫，并不推廣。對于當下大家熱議的神曲，雪村并不關注，《小蘋果》《傷不起》也是女兒唱他才知道。他拒絕評價這些歌曲，“我沒有資格”，但“傳到我耳朵里的都不一般，喜不喜歡是另外一回事”，在傳唱度的標準里他認可這些歌曲的市場價值。

談及時下大多數神曲的命運，雪村覺得“現在一首歌曲的走紅都是短時間拿錢堆起來的東西”，大多都走不遠。他承認，自己當時的機遇比現今新出來的歌手要好，“現在沒有個千兒八百萬你哪能做歌手，做夢吧！我那會兒一分錢沒花過?！?/p>

雪村坦承，2005年以后轉戰影視圈也跟當時的市場有關，在《東北人都是活雷鋒》走紅后，他也寫過《辦公室》《抓賊2》等歌曲，但都沒有獲得太好的市場反響。為了保持知名度，公司也曾為他策劃出書，“你說你一個唱歌的，出個屁書啊”，雪村到現在也理解不了這些推廣辦法。對于上一些訪談節目，他更排斥，“你上電視臺說自己多苦逼，那些4點起來的服務員比你更苦，你抹什么眼淚，不要臉”。

他拒絕公司為他做的一些個人推廣，唯一做出的妥協是，在商演的舞臺上，面對那些等他獻唱的企業家，把那句經典的“翠花，上酸菜”改為“翠花，上花椒粉”或者“翠花，上化肥”之類。

雪村相信，對自己風格的堅持或許會失去市場，但“它有意義”,就像他此前寫過但沒被市場接受的“你要拆遷我要跳樓”一類的歌曲一樣，“只要發生這樣的事，過多少年這個歌都是有價值的”。雪村無法理解時下偶爾傳進自己耳朵里的一些流行歌詞，“搞對象，搞不到換一個，哭哭啼啼尋死像什么樣，簡直是危害社會”。

采訪中，他唯一提及的一首網絡歌曲是《我是老中醫專治吹牛逼》，這是一首諷刺現實中那些愛吹牛逼人的歌曲，雪村喜歡它的理由是“講的就是社會現實，有點價值”。問及為什么這首歌沒有火起來，雪村思考了一下，說：“可能我的文學水平比他們高一些，什么是文學，就是把本來直來直去的事說得模棱兩可”。

雪村對自己曾有《東北人都是活雷鋒》這樣一首成名作，覺得“很滿意”，“今天的一切都是這首歌給我的”。平日，他經常去樓下菜市場買個菜，空閑多了也跟大叔大媽嘮嘮嗑，也從沒有人找他合影，“歌紅人不紅，做個平民音樂人，活得挺好”。

對于網絡歌曲市場，曾經的網絡歌手，現在的導演雪村覺得快速出名和快速沉寂都是正?，F象，“這本來就是一個快速迭代的市場，就像流行感冒一樣，7天就該過了，占著茅坑不拉屎就該滾蛋”。