誰來拯救京劇“三塊銅”

張帆

【摘 要】如果說京劇藝術(shù)是中華民族的藝術(shù)瑰寶，是中華文化的代表之一，是中華民族文化的皇冠，那么京劇武場的“三塊銅”便是這頂皇冠的骨架，是編織這頂皇冠必不可少的一個重要組成部分。

【關(guān)鍵詞】京劇；拯救；三塊銅

中圖分類號：J821.8 文獻標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）08-0050-01

“拯救”這個詞或許會讓許多人感到過分嚴重了，但是“拯救三塊銅”真的是已經(jīng)嚴重到這種地步了。

說得如此嚴重，是由于京劇離不開“三塊銅”，即京劇打擊樂，俗稱武場“下手活兒”。打擊樂在京劇樂隊伴奏中具有不容忽視的重要性。

傳統(tǒng)京劇的開場都是由京劇的武場開始的，然后才是演員登場。通俗地講，沒有京劇鑼鼓的開場，再大的腕也得在邊幕里等著。有許多非常專業(yè)的戲迷觀眾朋友甚至通過開場鑼鼓就能知道這個劇團的演出水平如何。我的開范恩師胡耀斌先生就曾在天津演出時，憑借一個開場鑼鼓，被臺下的戲迷觀眾叫過碰頭好。當(dāng)年的裘盛戎先生就曾經(jīng)在排練時喊過“這套銅器好，給我留著，我唱戲的時候用”。通過以上事例可以看出京劇“三塊銅”的重要性。

在京劇演出中，“三塊銅”在京劇樂隊指揮（板鼓）的帶領(lǐng)下，根據(jù)劇情需要會變換不同的“鑼鼓點”（節(jié)奏型）。演員唱的板式，也都以武場鑼鼓開出的節(jié)奏來演唱。“三塊銅”還有自己特定的用途，可以打出水聲、雨聲，甚至是風(fēng)聲。例如在京劇《秋江》中，就由京劇的“三塊銅”來模仿水聲、雨聲，還有在岸邊定樁的聲音，模仿得惟妙惟肖，讓觀眾有一種身臨其境的感覺。在京劇的演出中，還有許多劇目用到了叩門聲等，都是用京劇的打擊樂來模仿。京劇“三塊銅”最基本的鑼鼓點有三百多種，現(xiàn)在根據(jù)新劇目的演出排練，已經(jīng)衍變出近千種的節(jié)奏變換。“三塊銅”在武戲中使用最頻繁，在劇中很有可能短短十幾秒內(nèi)會變換十幾種鑼鼓點。如京劇《挑滑車》里高寵見大錘，無論擊打的速度和力度，都是最頂級的，大約每秒鐘五下，要擊打六十秒的時間。能否把這段伴奏拿下來，這就要看樂手的基本功如何了。上學(xué)時，我們的老師就曾經(jīng)說過：“好的打擊樂，可以把生病的演員的演出積極性帶動起來。”這就是京劇界里俗稱的“有勁頭”。由于京劇的武場演奏是從來不看曲譜的，全憑鼓師的手式帶領(lǐng)完成，所以，需要銅器演奏員演出時全神貫注，以及憑借對該劇的熟悉程度和自身經(jīng)過訓(xùn)練培養(yǎng)出來的快速反應(yīng)。伴隨著樣板戲的出現(xiàn)，京劇“三塊銅”也發(fā)生了質(zhì)的變化，不再是傳統(tǒng)戲中簡單的節(jié)奏型，而是開始轉(zhuǎn)變?yōu)殡S著節(jié)奏打音符，對樂手的節(jié)奏感及樂感的要求有了大幅度的提升。如樣板戲的經(jīng)典之作《杜鵑山》中鼓點的花哨程度，堪稱一絕。《智取威虎山》中“打虎上山”唱段的前奏打擊樂，也讓觀眾眼前一亮，激發(fā)了觀眾的觀看熱情。

前面說到了京劇“三塊銅”在京劇中的重要性和作用，接下來要說的是“三塊銅”的現(xiàn)狀。在中國京劇發(fā)展不景氣的大背景下，市場萎縮，京劇演員及演奏員的資源匱乏，招生難上加難，學(xué)習(xí)京劇樂隊的人，更是少之又少。即便選擇學(xué)習(xí)京劇器樂，也都會選擇學(xué)習(xí)主鼓、主琴，而不愿意學(xué)習(xí)作為所謂的“下手活兒”的“三塊銅”。選擇“三塊銅”的人，也大多是為了混文憑而來學(xué)習(xí)。有許多的京劇打擊樂專科畢業(yè)生甚至是本科畢業(yè)生，到畢業(yè)時連最基本的京劇打擊樂節(jié)奏型都打不對。他們對這項工作的認知程度可想而知！其次是師資力量的問題。我學(xué)習(xí)京劇器樂時，所師從的老師均是從事舞臺演出二三十年的專業(yè)打擊樂手，如胡耀斌先生，有山東第一大鑼之稱，曾經(jīng)也是中國老一輩京劇藝術(shù)家的鼓師；還有大家熟知的著名表演藝術(shù)家方榮翔先生的鼓師，曹同凱先生；以及山東省著名鼓師，也是中國國內(nèi)第一個出版京劇打擊樂專業(yè)書籍的魯華先生，他們不但為我們傳授了基本的技藝，還告訴了我們許多他們多年以來積累的舞臺經(jīng)驗，有了這些老藝術(shù)家們無私的授教，讓我們學(xué)到了許多課堂上根本不可能學(xué)到的知識。這些知識讓我們在后期參加的單位演出排練中受益匪淺。再由于我們院團不斷邀請中國京劇界的名家一起合作演出，使我們有幸獲得了跟他們的鼓師一起合作的機會，讓我們見識到了這些鼓師大家們不同的手式，豐富了我們對打擊樂的認識，讓我們大開眼界。然而現(xiàn)在，大多數(shù)的戲校打擊樂老師為優(yōu)秀的畢業(yè)生留校任教，根本就無任何舞臺伴奏經(jīng)驗，更無從教授學(xué)生這些舞臺伴奏經(jīng)驗，使得畢業(yè)生實用效率變差，在進入工作崗位后，需要繼續(xù)在演出排練中學(xué)習(xí)至少七至八年的時間，才能真正達到舞臺伴奏水平。這七至八年是一個很漫長的過渡期，這段時間造成了院團“三塊銅”青黃不接的局面。往往是院團打擊樂人員很多，但是到了實際演出排練時，一直就是那幾個人在伴奏，其他人員根本無從插手。有的院團就出現(xiàn)過在比賽中演員不是挑鼓師琴師，而是要求換打擊樂人員的要求，這種要求在老戲班里都是笑話。我個人認為，戲曲學(xué)校應(yīng)該多讓戲曲打擊樂老師們不斷地、不定期地到一線院團參加培訓(xùn)鍛煉，這樣即充實了院團的演出陣容，又給老師們提供了積累舞臺演出經(jīng)驗的機會，可以更好地教授自己的學(xué)生。

現(xiàn)在政府一直在提倡要發(fā)揚和傳承中國戲曲藝術(shù)。發(fā)揚和傳承中國戲曲藝術(shù)，就應(yīng)該重視中國戲曲藝術(shù)的一點一滴，將來得到的就會是一眼永不干枯的泉池。endprint