淺析二胡藝術的美學特征與創新意識

孫　軍

（大慶歌舞劇院　黑龍江 大慶 163000）

淺析二胡藝術的美學特征與創新意識

孫軍

（大慶歌舞劇院黑龍江 大慶 163000）

二十一世紀的中國，無論是政治、經濟、文化還是社會生活都發生了巨大的前所未有的變化，從中國千年文化語境中成長起來的二胡藝術，自然也經歷了種種變化。二胡藝術作為一種音樂形式，雖然在表現方式和題材上顯得略為單一，但是其復雜性和多變性，與西方現代音樂藝術走馬燈式的變換，也有異曲同工之妙。

二胡藝術；創新；發展

縱觀二胡藝術家的作品，特別是上個世紀八十年代以后多樣化的作品和演奏技法，我們似乎也把握不住是應該用傳統的標準，還是應該用現代的標準來衡量，因為這些藝術作品往往將傳承和演進融合在一起。為了追求創新，還出現了將二胡“小提琴化”的現象。創新的目的何在呢？雖然不是三言兩語可以解決的問題，但我們必須對此問題作出認真的思考。

二胡音樂是中國民族音樂的一種表現形式，展現的是中國民族音樂特有的風格和韻味，體現的是中國民族文化悠久而深厚的思想和藝術底蘊。胡琴類家族脫胎于戲曲音樂﹑說唱音樂，并都有一個從伴奏到獨奏，從大雅之堂走向民間，又從民間走上大雅之堂的漫長而循環提升的共性特征。民族音樂傳統作為胡琴藝術的母體，是胡琴藝術創作取之不盡﹑用之不竭的創作源泉。

一、二胡演奏藝術內容的音樂美學特征

（一）音樂表演活動內容的美學特征

音樂對美的展現，一種重要的途徑就是進行音樂表演活動。在音樂表演活動當中，作曲家﹑演奏者﹑聽眾是其中的主體，他們通過不同的方式對音樂進行了詮釋。在這一過程中，演奏者具有最為重要的作用，他除了對音樂產生心理活動以外，還發揮著承接作曲家和聽眾之間關系的作用。因此，在音樂表演活動中，二胡演奏藝術所體現出的音樂美學特征，可以從創作﹑演奏﹑傾聽三個方面進行劃分。

（二）二胡演奏的音樂表現性

在二胡的演奏過程中，其聲音具有十分明顯的線條化的特點，能夠很好地體現出音樂作品的風格。在我國經典的二胡作品中都包含了十分豐富的內容和情節，其音樂旋律性都具有單線條的特點。二胡演奏的聲音與人類聲音的頻率十分接近，更容易引發與人之間的共鳴，適合表達和抒發人們內心的情感。

二、二胡演奏的創新意識

二胡藝術的創新，也是二胡的“現代化”問題，但也不能簡單地以西方“先進”藝術理論標準為準則。二胡藝術是中國民族音樂藝術，不能也不可能采取一個統一的審美標準，更不能采用非常西化的現代化藝術理論來衡量它。因此，看二胡藝術是否創新﹑是否現代化，一定需要有它自己的標準：第一，其審美價值是否符合我們中國文化的本質特征；第二，是否能夠拓寬我們二胡藝術的創新觀念和創新技巧的道路；第三，我們的二胡藝術家是否能夠解決當下面臨的藝術難題；第四，民族性﹑藝術性必須依然是我們衡量二胡藝術美感最有效的標準。

二胡藝術的創新與發展，需要我們擁有一種積極的態度和發展的眼光。發展是保護我們祖國民族器樂最好的方式。只有這樣才不會讓我們的民族器樂離人民生活越來越遠。然而，我們不得不看到，當二胡藝術進入高等院校，二胡藝術的演奏和傳承已經逐步脫離了人民的視線。經過高等學府嚴格訓練出來的二胡演奏員，一定能夠很快地掌握二胡藝術的各種技巧，并能演奏高難度的藝術作品，這也是值得我們肯定的一方面。而另一方面，我們也看到對于二胡藝術的傳統樂曲﹑民間樂曲在演奏上所表現出來的空虛和蒼白，各種傳統技巧的運用和二胡藝術獨有的神韻的表達，以及不同技法的運用與不同藝術風格作品的體現，甚至在對許多傳統樂曲深刻意境的內涵的理解和把握上都缺乏應有的厚度和力量。

一個優秀的二胡演奏者，除了要掌握扎實的演奏基本功和高超的技巧外，還要了解不同作品的時代﹑地域和文化背景，更要了解作品的語言音調，直接由演奏者通過豐富的潤腔手法得以體現。但由于長期以來人們對二胡樂曲的潤腔演奏技法研究不夠，導致傳統樂曲的潤腔沒有得到很好的保護和繼承，使二胡藝術在演奏技巧迅速提高的同時，卻淡化了中國傳統音樂中特有的韻味，這是一個遺憾。在對二胡的研究中，越是深入，就越感覺需要認真對待的東西太多了，而最重要的是理性對待二胡的發展現狀，這樣也才能在創新與發展上有所作為，為二胡藝術的明天更快﹑更好地發展盡一份微薄之力。

J648.21

A

1007-0125(2015)08-0057-01