故事神展開和人生死循環

July

如果對屎尿屁三俗橋段泛濫的主流喜劇片感到越來越乏，《血色孤語》一定會給你提神一“叮”。它的出現像是在好萊塢喜劇片市場投下一顆炮彈，把那些日漸干癟的笑點炸飛后，再騰起一朵粉紅色的蘑菇云。那種即使逗你樂也保持著冷淡和疏離的酷性，正是黑色幽默獨特的邪魅光芒。

該片劇本曾上過“好萊塢黑名單”（雖經過大浪淘沙被各大公司甄選出來，但因各種問題沒有在當年拍出來的劇本榜單里），被伊朗導演瑪嘉·莎塔琵一眼相中，執導筒一揮，簡直是文學女巫安吉拉·卡特在電影界的附身，壞巫婆披著迪士尼的蓬蓬裙姍姍而來，粉紅和血腥交融，故事的神展開和人生的死循環并存，足以令觀眾打出一陣陣舒爽的寒噤。

故事本身倒是平庸得像是《犯罪心理》的某一單集，爹不疼、娘不愛、同事暗地使壞的心理病人杰瑞，在放棄治療的情況下連續殘殺了三位女同事，綁架了心理醫生，抱著求死的解脫上了天堂。它奇就奇在用一種華麗旖旎的方式打開了神經病人的腦洞。現實被切分為兩個視角，沒有吃藥時，杰瑞的小屋是流淌著糖果色的童話國，死亡不是死亡，是長久的陪伴，有傲嬌的貓，萌態可掬的狗，還有冰箱里的頭顱跟他快樂交流。藥物成為機關，一旦服用后，美夢凋敝，房間彌漫著骯臟和腐臭，他的雙手沾滿鮮血，他的“正義”純屬詭辯，他的熱情換為狼狽……缺愛和孤獨，讓他成了人群中的定時炸彈。

在“何棄療”部分，導演作為小說家、插畫家的特質表現得十分明顯，想象力別具一格，畫面拍攝得就像翻倒了調色盤。色彩潑墨之余，又暗暗埋伏著個人的惡趣味和怪品位。譬如切面平滑、玲瓏有致的頭顱，帶著蘇格蘭口音的貓，天使和惡魔幻化成喵星人和汪星人，在主角耳邊賤兮兮地毒舌拉鋸。尤其在樹林完成第一次殺戮時，血漿鏡頭造成的視覺強暴，不輸任何Cult片。各種水火不容的元素盡在掌握之中，一波波的沖擊，綿密得像奶油，包裹著辣喉的烈酒，將人物一點點勾引到越墮落越快樂的深淵。

那些我們從小看到大的經典童話，灰姑娘的南瓜馬車，小女孩的火柴，基本上也是這個套路—幻想，只是我們給磨難下的一道障眼法。這部片沒有被它高于一切的形式感給架空，面對百孔千瘡的生活，別說脆弱的病人，就連心智正常的普通人，恐怕也會飲鴆止渴。《傀儡人生》式的第一人稱視角帶來深刻的代入感，激發出世人對罪惡進行簡單粗暴審判之外的同理心和同情心。

影片沒有向著科恩兄弟那樣發展成為令人背脊發涼、純粹的、變態的惡，后半部分致力于對杰瑞的洗白，未能免俗地把源頭追溯到了童年陰影。他第一次顯露殺機，果斷處決掉一只瀕死的鹿，完全出于好心，與之呼應的是母親自殺前哀求他用玻璃片結束自己的痛苦。“在這世上的孤獨，是所有痛苦的根源”成了點睛的臺詞。人在本質上是孤獨的，一旦超出可控范圍，孤獨就成了罪愆孽生的溫床。面對“能夠呼吸的，就不能夠放在身旁”的徹骨孤獨，心理醫生陳詞濫調的開導顯得多么蒼白。你的孤獨雖敗猶榮，那是雞湯，孤獨令你雖生猶死，才是邪典。

爆笑和粉紅的稀釋劑，無法沖淡這部片子從骨子里透出的厭世和悲涼情結。罪惡之人最大的悲哀是根本無法意識到自己的罪惡，因為他跟正常的世界壓根就不在一個維度，沒人能理解他心理王國里的法度。解決問題的萬能鑰匙—溝通，在這里是被廢棄掉的。整部影片彌漫著負能量，沒有一絲救贖的曙光。結尾寶萊塢式的臆想天堂，雖然在很多人看來把這部電影拉回到惡搞的水平（甚至玩脫爛尾），但轉念一想，賣火柴的小女孩，劃一根火柴燃燒一個夢，天堂之所以降臨，只不過是她在冰天雪地里凍死了。你還以為這是一部治愈片嗎，別傻了，它就是一深度致郁片。

用荒誕的喜劇表現極致的悲劇，就像蘸了鹽水的雞毛撣子抽打傷口，又癢又疼?！堆抡Z》談不上是鴻篇巨制，也注定入不了經典之流。它有的僅僅只是特別而已。老生常談換了一個角度，呈現出了立體，帶領觀眾走進360°全是死角的世界，不只獵奇觀光，還陪同跌宕，陪同絕望，末了不忘帶著笑容很酷地說，你看，換一種視角看喜劇，就是徹頭徹尾的悲劇。