他創造出了活在身上的精靈首飾“藝術家”陸泓鋼

李悅

陸泓鋼，首飾設計師，2011年本科畢業于中央美術學院首飾設計系，

2015研究生畢業于英國皇家藝術學院首飾與金屬工藝系。

他獲獎無數，在多國開過個展，創意無限。

在沒有遇到他前，你以為首飾只是裝飾，但走近他的作品，你才發現，首飾其實是活在身體上的精靈。

他心里一定有座濃霧的湖泊

陸泓鋼，二十多歲，看上去還是個小孩模樣，表情安靜，手里握著一支鉛筆，隨時準備畫出創意，身子周圍放滿了各式各樣的小玩意和書籍，一切都井然有序。這是陸泓鋼給人的第一印象，如果不是手上的筆紙和身邊的成稿，很難讓人想到他是那位頗有成就的首飾設計師。

他總是這樣，習慣于把自己放在保護下，不輕易向外人透露什么。他從小就很安靜，不太善于表達，筆和紙是他描繪內心世界的工具。遇到什么事情，有什么心事，他沒有第一時間找誰訴說，而是選擇將一切都畫下來。就這樣一路畫著畫著，他就考進了央美學習美術。

那個時候，他還不太清楚自己的未來想做什么，只知道想畫、喜歡畫，直到后來連畫畫都滿足不了內心表達的欲求，把畫出來的事物制作出來，便成了他的新樂趣。他不需用只言片語，一幅圖紙，一組作品，懂的人便懂了，不懂的也不在乎了。

所以，陸泓鋼的神情總是會給人一種琢磨不定的感覺，他把這個稱之為自己的保護色。為此，他甚至創造出了一系列作品，來述說這樣的一個自己，這個作品的名字叫“泓鋼.基斯.斯基”。

“基斯”在希臘神話里是宙斯送給雅典娜的盾，代表著一種保護；“斯基”在俄語里的意思是“誰誰誰的”；所以，“泓鋼.基斯.斯基”字面上的解釋是泓鋼的自我保護。他用孱弱的銀鏈牽扯著一粒粒彩色的玻璃珠，用銅質的彈簧支撐著木訥與剛硬，看似堅硬的外表背后隱藏著偌大的內心，害怕自己但更害怕傷害別人，總是話說到一半卻又收了回去。半包圍和易碎品組成了這系列作品，越是佩戴得小心翼翼，越是持久地看到他深藏在心底的脆弱。

如果你看不到這組作品，或許你也永遠不可能知道，他的內心有過掙扎有過怯弱有過孤獨。他心里一定有座濃霧的湖泊，只有他創作的首飾反射出的皎潔月光才能照透。這便是他和他作品的魅力。

月食 （photo by Karolina Lebek）

首飾是故事 首飾是夢

陸泓鋼，他愛遠行，但從不流浪；他愛喝酒，喝醉后卻懂回頭；他有夢想，卻偏愛踏實。高中時，他便曾許下愿望，如果可以，他想讀央美，讀完若有可能，他想再去英國皇家藝術學院進修。而后來，他真的一步一腳印地如愿以償。

大學時，他也曾和普通學生一樣，吃喝玩鬧，喝醉大吐滿地打滾。但在畢業之際，他決定告別這樣的自己，“醉城”便誕生了。他把酒后醉態分為九類，最后都形成一個小首飾，化做一個個小生靈，成為生命的另一種形態。每一個生命都帶著自己的小故事，不斷流動、騷動、沸騰，或哭或笑，或生氣或安逸，或愁苦或沉睡，都是他，又都不是他。說完這九個故事，陸泓鋼從大學的酒里醒來，開始了下一個夢。夢里他來到了倫敦，一待便待到了現在。

很多時候，在陸泓鋼眼里飾品中的“飾”應該是一個動詞，“我喜歡物品形式的多樣性；在古時候，人們把貝殼，銅板串成一串，以便于貨幣的傳運，同時這也是一個很好的項鏈。”

用動作去裝飾修飾，物品的功能性完全取決于使用者對物的把玩，這是他的解讀。就好比他的最新作品“月食”。你撩起一縷發絲別到腦后，月光便成了你的發卡；你輕托下巴閱讀，月光便化作你的頸繩；你揣摸著空蕩的胸口，月光一垂便是你胸前的項鏈；你用手遮擋雙眼，月光便是溫柔你視線的眼鏡。月亮的移動改變著潮汐的變化，小動作的變化改變著物件的功能性。

所以在陸泓鋼的世界里，首飾不僅是首飾，更是你隨心所欲的身體里的一部分，你想讓他成為什么，他就是什么。

商品是藝術品的更高級

在陸泓鋼的所有作品中，有兩組和首飾品牌“I DO”的合作作品。它們沒有那么鮮明甚至于奇特的形態，安靜得很常規。因為是婚戒品牌，陸泓鋼不免將“巧克力”和“下雨天”這兩個傳統愛情元素放在了作品里。雨水相融是愛情，巧克力融化是甜蜜。雨滴從天空墜落，跌進水灘，彼此淹沒，浸濕花朵，空中交錯；熱巧克力在杯中流淌，綿密、黏膩，幻化成不同的形狀，打壓成型，甜蜜動心。相愛的過程被巧妙地運用到飾品里，成就了一批帶著藝術氣息的商品。

也許，就像陸泓鋼認為的那樣，不一定要在商品和藝術中做艱難的平衡，都是從個人作品中觀察自我中得出的結果，在商業創作中受到到一定的材料和功能性限制和成本的考量，反而更突出創作上的控制能力和對藝術的把握。很顯然，這樣一來，商品便成了藝術品的更高級。

陸泓鋼總是這樣一如既往地讓人驚喜。在他的手里，裝飾本身也許沒那么重要，材質也是，重要的是你想表達什么，如何去表達。

首飾藝術家拉蒙·普格·古耶斯曾說，“精神上的滋養要遠遠高于裝飾本身”。來自英國的首飾藝術家杰克·康寧翰也佐證了“首飾是一種精神載體”。所以，我更愿意說陸泓鋼不是在制作首飾，而是在創造藝術，創造生長在身體上的精靈。

對話陸泓鋼

BOSS：你的第一個個人作品是什么時候完成的？能分享一下當時的故事嗎？

陸泓鋼：好難定義哪個作品是第一個個人作品，能回憶到的第一個個人作品應該是幼兒園時自己畫的一幅畫，暑假時父母工作期間我經常會被反鎖在家里，那時候呆在家無聊就畫畫，畫房子畫街道，房子是能透視能看到屋內擺設的，能設計到家具和花瓶的擺放，每個房子有個大院子，每個院子是由花叢包圍起來的，人們圍坐在花園里的桌子喝茶曬太陽……這應該是我記憶中的最早的設計圖。

BOSS：在央美畢業后，為什么會繼續到英國皇家藝術學院深造？在那與在國內有什么不同？

陸泓鋼：在英國皇家藝術學院讀書感覺就是一個從小的夙愿，記得上高中那會，有人問我的高中畢業后的規劃是干什么，我當時和他們說：在中央美院讀大學，然后工作一兩年，而后再留學英國皇家藝術學院。

雖說當時說這話對這兩所學校都沒有很清楚的認識，只是覺得搬出它倆的名字來顯得目標很宏大。我人好面子，接下來就只能把自己曾經吹的牛的付諸于實踐，雖說期中碰到一些彎路與挫折，不過依靠著家人師長和朋友的支持和幫助下，還真把這一目標給實現了。

英國皇家藝術學院是只有研究生以上的教育，學校本身有著很長的教育歷史，在研究生的教育脈絡是成熟的，他們強調專業的同時也提倡學科的開放性，所以每一個人的創作界限是自由開放的，在此期間能和各種不同專業的人討論與相互學習感覺是這留學過程中的最大收獲。

在中央美院應該是一個找自己的過程，在此期間打下很好的專業基礎，并在期中找到自己的創作語言。在美院打下的基礎，提升了我在創作上的自信心。

BOSS：生活中，可能女性會比男性更經常佩戴飾品，作為一個男設計師，你在設計首飾的時候會考慮性別因素嗎？

陸泓鋼：沒有太考慮性別的因素，性別其實除了男性和女性還有很多種，如果還要局限于這兩者之一可能東西也來得無趣吧。我更希望自己的作品是不受性別所限制的。

BOSS：你從設計到完成一款作品通常需要經過哪些步驟？在這個過程中你有沒有比較獨特的習慣？

陸泓鋼：首先從自己感興趣的現象為出發點，繼而做好資料研究，畫好草稿，而后開始動手，在制作中思考與修改，最后完成作品。

創作工程的習慣應該是需要絕對的安靜，所以我喜歡在上廁所和洗澡時想方案，而且這方法對我很管用，我絕大部分的作品都是在廁所里想出來的。

BOSS：你獲得過很多獎項，哪一個是你覺得最珍貴的？

陸泓鋼：都很珍貴，我覺得獎項是一種對當下工作的一個肯定也同時是一個鞭策，每次拿過獎都會覺得受之有愧，尤其是學校頒的獎的時候感覺特別強烈，因為覺得周遭的人都是有才華能力強的人，讓我覺得自己只是一個運氣很好的人，自己需要更加努力才能對得起前輩對自己的鼓勵。

BOSS：你有沒有想過成立自己的品牌，將作品批量生產，進行售賣？

陸泓鋼：我現在在籌備自己的設計工作室，自己的商業線已經在定稿的階段，如果順利的話應該在明年夏季就能讓大家看到。