我所珍藏的節目單：1981-1985

金建民

上海音樂學院民族聲樂器樂音樂會節目單

時間：1981年4月4日、5日

特邀男高音歌唱家何紀光

這場音樂會共有十二檔節目，聲樂和器樂各六檔。節目單上有三位獨唱演員的介紹，他們分別是鞠秀芳、何紀光和常留柱。其中最引人矚目的是特邀男高音歌唱家何紀光。

何紀光（1939-2002）出生于湖南湘西漢、苗、土家等民族雜居的武陵山區，自幼受民歌熏陶，七歲即在家鄉的賽歌會上奪得銀牌，十四歲考入湖南省民間歌舞團。1957年師從民歌手黑舒娃，學習獨具一格的湖南高腔山歌唱法。1962年入上海音樂學院，師從王品素教授學聲樂。他能自如地運用真假嗓，音域寬廣，音色獨特。他在這場音樂會上演唱了他的成名曲《洞庭魚米鄉》和《挑擔茶葉上北京》等，轟動全場。

上海芭蕾舞團交響音樂會法國作品專場節目單

時間：19 81年4月

李堅獲獎的“練兵”音樂會

這場音樂會由法國指揮家讓·皮里松指揮，演奏了三部作品：比才的管弦樂組曲《兒童游戲》、拉威爾的《G大調鋼琴協奏曲》和柏遼茲的《幻想交響曲》。

讓·皮里松畢業于巴黎音樂學院和薩爾茨堡莫扎特音樂學院，曾獲貝桑松音樂節國際青年指揮比賽第一名，先后任尼斯歌劇院、巴黎大歌劇院、蒙特卡羅國家樂團指揮等，1980年起多次來中國指揮北京和上海的樂團舉行音樂會。

擔任鋼琴獨奏的李堅1965年生于上海，母親是小提琴家俞麗拿。當時只有十六歲的他還是上海音樂學院鋼琴系的學生，參加這場音樂會兩個月后，他就獲得了在巴黎舉行的瑪格麗特·隆國際鋼琴比賽第二名。可以說，這場音樂會是他最好的“練兵”。

東方歌舞團演出東方歌舞節目單

時間：19 81年5月6日

上海刮起了一股“東方旋風”

東方歌舞團成立于1962年，以演出亞非拉各國的民族歌舞為主，經常在全國和世界各地巡演，聞名遐邇。

我在1981年5月6日的日記中寫道：“晚在文化廣場欣賞久負盛名的東方歌舞團的歌舞晚會。報幕員由王昆擔任，她那風趣的語言、自由的臺風、繪聲繪色的形容、恰如其分的夸張，收到了十分生動的效果，別具一格。我最喜歡遠征的獨唱，甜美純樸，真誠深情。舞蹈中我最喜歡莫德格瑪的《盅碗舞》，身姿柔軟，如起伏的波浪，似層層漣漪，給人一種春天江水的畫面。我最不喜歡朱明瑛近似歇斯底里的高叫，她只能給人一種感官的刺激，所以，她的掌聲和口哨怪叫聲最多”。

這臺歌舞于1981年5月6日起在文化廣場共演出了三十九場，在上海刮起了一股“東方旋風”。

天津歌舞劇院演出歌劇《宦娘》節目單

時間：19 81年9月

第一部“聊齋”歌劇

歌劇《宦娘》取材于蒲松齡的短篇小說集《聊齋志異》，是第一部“聊齋”歌劇，成功首演于1981年，獲得廣泛好評?！度嗣駪騽　?981年第六期刊登了作曲家陳紫的評論《可貴的嘗試——看歌劇〈宦娘〉隨感》。中國唱片社先后出版了《宦娘》選曲的膠木和密紋唱片。天津歌舞劇院從1982年9月16日起在上海演出了十三場《宦娘》，主演：關牧村、于淑珍，編?。和跞㈨n偉，作曲：云翔、孟震、辰午，導演：王泉、王從信。節目單的設計和排版頗有古意——線裝式樣，白描人物畫，豎排，還刊登了主題曲簡譜。

上海音樂學院獨唱獨奏室內樂音樂會節目單

時間：1981年11月17日

日后享譽世界的音樂家

在這場音樂會亮相的學生，有的日后成長為享譽世界的音樂家。如小提琴家薛偉，當時只有十八歲，還是附中的學生，1981年7月剛獲得全國藝術院校青少年小提琴演奏比賽青年組二等獎，后又屢次在國際大賽中獲獎，1989年被英國皇家音樂學院聘為史上最年輕的教授。擔任男高音獨唱的劉捷當時是聲樂系的學生，曾獲得巴西里約熱內盧國際聲樂比賽三等獎，后留學美國，多次在國際大賽中獲獎，并活躍在美國的音樂舞臺上。

上海芭蕾舞團演出舞劇《雷雨》節目單

時間：1981年11月

中國舞蹈史上里程碑式的作品

這是根據劇作家曹禺的同名話劇改編的，以開拓芭蕾民族化的道路。編導：胡蓉蓉、林心閣、楊曉敏，作曲：葉純之，主演：杜紅玲、石鐘琴、凌桂明、楊新華等。該劇1981年在上海首演成功，曹禺發表了《為中國文化爭光——看芭蕾舞劇〈雷雨〉有感》的文章（載《上海畫報》1982年第二期），高度評價了此劇的成就。1982年5月，該劇又在第十屆“上海之春”上演出，獲創作演出獎。1983年，該劇組赴北京演出，北京舞蹈界召開專題座談會，肯定其“為開拓中國舞劇事業的勃興之路所取得的成就”“是中國舞蹈史上里程碑式的作品”（《舞蹈》1983年第三期：《〈雷雨〉聲中的啟迪》）。

上海音樂學院民樂五重奏組訪日演奏會節目單

時間：1982年1月19日

受邀在橫濱、東京、奈良等地演出

據《上海音樂學院大事記·名人錄》（常受宗主編，1997年11月）記載：“1982年1月14日，我院民樂五重奏組應橫濱女子高等學校邀請，在日本橫濱、東京、奈良、八尾市等地進行訪問演出。橫濱市政府贈金鑰匙一把以表歡迎。2月28日載譽歸來。”該組由孫文妍老師任藝術指導，組員有青年教師周麗娟（琵琶）、學生周維（二胡）、沈兵（揚琴）、朱小萌（古箏）、蘇春敏（中阮、柳琴）。這場音樂會是在位于東京的武藏野音樂大學舉行的，節目包括獨奏和絲弦五重奏。

第十屆“上海之春”上海樂團音樂會節目單

時間：19 82年5月

一部風格清新的大型聲樂套曲

這場音樂會最引人注目的是兩部合唱新作：合唱音畫《敦煌》（陳克詞，徐景新曲）和合唱音詩《森林日記》（于之詞，張敦智曲）。尤其是《森林日記》在5月2日的開幕式上首演后受到廣泛好評，被認為“是一部風格清新、色調明朗、抒情氣息很濃的大型聲樂套曲”（石漪《來自現實生活，流入群眾心靈——談合唱音詩〈森林日記〉的創作特色》，載《人民音樂》1982年第十一期）。

中央歌劇院演出歌劇《茶花女》節目單

時間：19 82年9月

“國慶三十周年獻禮演出音樂作品”二等獎

中央歌劇院曾于1956年排演過《茶花女》，在北京、天津、西安、成都、重慶、廣州和上海等地演出了兩百多場。1979年，該院復排《茶花女》，譯配：苗林、劉詩嶸，導演：谷風，主演：管自文、李光曦，指揮：鄭小瑛，并請意大利男中音歌唱家吉諾·貝基（Ginault Bechi）來院指導。該劇獲“國慶三十周年獻禮演出音樂作品評獎”的演出二等獎和翻譯獎。1982年10月，該院在上海演出《茶花女》，節目單附有《茶花女》的六段中文簡譜和鄭小瑛撰寫的《西洋歌劇音樂欣賞常識》。

胡曉平獨唱音樂會節目單

時間：1982年11月11日

“從東方飛來的百靈鳥”

胡曉平當時是上海樂團的女高音歌唱家，1982年9月獲第二十屆柯達伊-艾凱爾國際音樂比賽歌劇一等獎。匈牙利《人民自由報》評論道：“觀眾和評委對胡曉平獲一等獎的意見是如此的一致，這是罕見的。”

西歐音樂評論家把她和意大利女高音歌唱家弗蕾妮相比：“胡是初升的太陽，弗蕾妮是黃昏的太陽，都是那么艷麗。”“她把東方的美融進了西方的歌劇”，是“從東方飛來的百靈鳥”。

這場音樂會由上海市文化局和中國音協上海分會主辦。胡曉平在音樂會上演唱了三輪比賽的九首選自西洋歌劇和清唱劇的曲目，還有四首中國歌曲。我在當天的日記中寫道：“晚在音樂廳聽胡曉平獨唱音樂會，名不虛傳，音色優美，可用行云流水喻之，給人以美妙的藝術享受。但仍有十幾人中途退場，大概是陽春白雪的緣故吧?！?/p>

在上海成功舉行了獨唱音樂會后，胡曉平又去北京，與在同一比賽中獲得特別獎的溫燕青一起舉行了獲獎匯報音樂會。

上海音樂學院第五十四期星期音樂會節目單

時間：1982年12月19日

外表“粗糙”、內容豐富的節目單

上海音樂學院的星期音樂會創辦于1961年1月15日，又名“教學實習音樂會”，每周日晚上在學院大禮堂舉行，由上海音樂學院各系師生輪流演出，并對外售票，既為新作品的演出和師生的專業實踐提供了場所，又為音樂普及作出了貢獻。“文革”期間暫停，1981年“國慶前夕，上海音樂學院恢復了中斷十多年的星期音樂會……今后將繼續介紹中外古今著名音樂作品，進行適當的講解，幫助群眾逐步提高音樂的鑒賞水平?！保ㄍ粢蝗弧渡虾Ｒ魳穼W院恢復星期音樂會》，載《音樂藝術》1981年第三期）。

音樂會共有七檔節目，表演形式有獨唱（男、女高音）、獨奏（鋼琴、小提琴、大提琴）、鋼琴三重奏和弦樂四重奏。

當年的學生表演者已成長為現今著名的歌唱家和演奏家，如張建一（男高音）、黃甦（大提琴）、馬新華（大提琴）、韋妹妹（小提琴）等。節目單雖然很粗糙，但內容很豐富，除了這場音樂會的節目外，還有下期節目預告和售票提示。

上海音樂學院民樂五重奏組訪日演奏會節目單

時間：1982年1月19日

受邀在橫濱、東京、奈良等地演出

據《上海音樂學院大事記·名人錄》（常受宗主編，1997年11月）記載：“1982年1月14日，我院民樂五重奏組應橫濱女子高等學校邀請，在日本橫濱、東京、奈良、

二十世紀室內樂作品音樂會節目單

時間：19 83年9月

中國首部先鋒派音樂作品

該場音樂會由上海音樂學院主辦，中國音協上海分會室內樂研究會演出。后者成立于1983年1月3日，旨在學習、演奏有藝術價值的中外室內樂作品，提高室內樂演奏水平。

該場音樂會有八首樂曲：美籍瑞士作曲家布魯克（1880-1959）的《大協奏曲》第一、二樂章，法國作曲家若利韋（1905-1974）的長笛獨奏《里諾之歌》，美國作曲家伐里斯（1885-1965）的《管樂八重奏》第一、三樂章，美籍俄國作曲家斯特拉文斯基的舞劇《藝術之神阿波羅》選段，匈牙利作曲家巴托克的《羅馬尼亞民間舞曲》，中國作曲家林德虹的弦樂合奏《思》，葛甘孺的大提琴獨奏（無伴奏）《遺風》，譚盾的弦樂四重奏《風、雅、頌》。

其中《遺風》和《藝術之神阿波羅》是國內首演?！哆z風》被《格魯夫音樂和音樂家辭典》譽為“中國首部先鋒派音樂作品”?！?風、雅、頌》獲1983年韋伯國際室內樂比賽二等獎。這樣的音樂會在當時的中國內地是很罕見的。

中國交響音樂作品音樂會節目單

時間：19 84年4月13日

有三部作品出自上音作曲系畢業生之手

這場音樂會由上海音樂學院主辦，上海歌舞團管弦樂隊演奏，地點：上音大禮堂。七部作品中有三部出自上音作曲系畢業生之手：許舒亞的大提琴協奏曲《索》、潘國醒的交響素描《湘西印象》和陳家駒的管弦樂組曲《云南民歌五首》。還有四部作品是上海歌舞團的作曲家寫的：馬友道、陸建華的舞劇組曲《畫皮》，馬友道、牟志堅的《G大調鋼琴協奏曲》，陸建華的交響幻想曲《項羽》和馬友道的《舞蹈組曲》。鋼琴獨奏：秦螢明（特邀），大提琴獨奏：黃甦，指揮：婁有轍、樊承武。節目單上有時任上音圖書館館長的音樂理論家朱建先生的短文《寫在音樂會前》，高度評價了這場音樂會。

第十一屆“上海之春”民樂專場音樂會節目單

時間：1984年5月22日

《五弦琵琶譜》再現盛唐音樂輝煌

據《上海音樂志》（上海文化藝術志編纂委員會上海音樂志編輯部編，2001年6月）記載：“1984年5月14日至28日，上海市文化局、中國音樂家協會上海分會、中國舞蹈家協會上海分會共同舉辦第十一屆‘上海之春’音樂舞蹈節。四十二個專業和業余音舞團體參加，演員三千多人，共演出節目十七臺、四十一場、一百多個節目，其中新創作的作品占90%，現代題材占主要地位，一些‘上海之春’同齡人的節目開始登臺。本屆‘上海之春’還就歌劇、舞劇音樂、民族音樂、聲樂、交響音樂、輕音樂以及音樂的革命化、民族化、群眾化問題進行專題座談，為《唐傳五弦琵琶譜研究》《國際聲樂藝術的光輝成就》作了學術報告。全國二十九省、市、自治區兩千多專業和業余藝術工作者前來觀摩。”觀眾逾六萬人次。

這臺民樂專場音樂會由上海電影樂團、上海音樂學院、上海民族樂團和上海廣播電視藝術團聯合演出。十三檔節目中有幾部首演的新作品特別引人注目：民樂合奏《唐樂五首》由葉棟根據保存在日本的唐傳《五弦琵琶譜》譯譜，胡登跳、周仲康編配，再現了盛唐音樂的輝煌。笛子獨奏《瑯琊神韻》（俞遜發曲并演奏）取材于北宋文學家歐陽修的散文《醉翁亭記》，采用大寫意的手法來發展源于昆曲的主題，采用女聲小合唱來代替伴奏樂隊，采用對著話筒拍笛孔的新技法來模擬潺潺流水聲，采用對著吹孔吹口哨的新技法來刻畫醉翁的形象，是一首技法新穎、音響奇特、效果出色、意境深遠的佳作。三弦獨奏《邊寨之夜》的作者和演奏者費堅蓉當時是民樂系的學生，樂曲創造性地運用輕滑音、敲打琴桿和鼓皮及多聲部手法，生動描繪了少數民族青年在節日之夜歡歌暢舞的情景，從而榮獲全國第三屆音樂作品一等獎。

我在1984年5月22日的日記中寫道：“晚去南市影劇院看第十一屆‘上海之春’的民族音樂會，樓上只坐了三分之二的觀眾，許多人還中途退場，節目實在不太精彩。而絲弦五重奏卻受到了熱烈的歡迎和經久不息的掌聲，有些出人意料。整場音樂會的時代感不強?！?/p>

中央音樂學院實驗樂團建團音樂會節目單

時間：19 84年9月9日至12日

剛在第三屆音樂作品評獎中獲獎的樂曲

中央音樂學院實驗樂團成立于1984年9月，下設管弦樂隊和民族樂隊，旨在增長師生舞臺實踐經驗，積累教材，促進創作，提高培養藝術人才的質量。

1984年9月9日至12日在北京舉行了四場建團首演音樂會，分別是交響樂音樂會（9月9日、11日）和民族器樂音樂會（9月10日、12日）。

一批在國內和國際音樂比賽中獲獎的學生登臺亮相，如趙家珍（古琴）、劉桂蓮（琵琶）、姜建華（二胡）、葉英（女高音）、游曉（小提琴）。一些剛在全國第三屆音樂作品評獎中獲獎的樂曲格外引人注目，如獲一等獎的《絲路駝鈴》（劉錫津曲）、《秋湖月夜》（俞遜發、彭正元曲），獲二等獎的《空谷流水》（周龍曲）、《湘西風情》（楊乃林、李真貴、王直曲），獲三等獎的《天山即景》（黃河、胡樵文曲）。

這份節目單是畢業于中央音樂學院、當時任中國廣播藝術團專業作曲的周龍先生寄送給我的。

青海省民族歌舞劇團演出藏族神話舞劇《智美更登》節目單

時間：1984年11月17日

濃郁的民族風格，傳奇的浪漫色彩

青海省民族歌舞劇團成立于1950年8月，是由漢、藏、回、土、撒拉、蒙古、東鄉、滿等民族組合的綜合性藝術表演團體，長期活躍在青藏高原，深受各族、各界人士的喜愛。1982年根據同名藏戲改編的藏族神話舞劇《智美更登》問世后，聞名遐邇，1984年作為國慶三十五周年獻禮節目在北京演出，“以濃郁的民族風格、傳奇的浪漫色彩受到首都觀眾的歡迎和贊賞”（杜鳴心《舞劇〈智美更登〉音樂賞析》，載《人民音樂》1984年第8期）。青海省民族歌舞劇團于1984年11月17日在上海藝術劇場（即蘭心大戲院）演出《智美更登》。編劇：席秉伊等，編導：才哇等，作曲：施觀林等，主演：楊向東等。《上海戲劇》1985年第一期刊登了傅歆的文章《濃濃的酥油茶——藏族神話舞劇〈智美更登〉賞析》。

上海市江南絲竹交流演出（市區）節目單

時間：1985年1月11日

江南絲竹的繁榮景象

據《上海音樂志》記載：“1985年1月11日，中國音樂家協會上海分會、上海人民廣播電臺、上海市群眾藝術館在文藝會堂舉辦上海市江南絲竹交流演出，參加演出單位二十一個，參加人員二百二十余人?！毖莩鰡挝怀虾Ｒ魳穼W院民樂系、上海民族樂團和上海歌劇院民樂隊外，其余都是活躍在市區的江南絲竹業余社團和樂隊，演奏的曲目除傳統的“八大曲”外，還有改編創作的新作品，展現了江南絲竹的繁榮景象。節目單上還印有中國鉛筆一廠、上海民族樂器一廠和上海文化用品批發公司的祝賀廣告。

我在當天的日記中寫道：“上午去文藝會堂看江南絲竹會演，四代同堂，盛況空前，可是曲目陳舊，時代感不強?！?/p>

慶祝衛仲樂教授音樂藝術生涯六十年音樂會節目單

時間：1985年11月1日至3日

博采眾長，獨樹一幟的演奏風格

衛仲樂（1908-1997），中國民族樂器演奏家和教育家，曾任上海音樂學院民樂系教授、主任、名譽主任；精通多種民族樂器，尤其擅彈琵琶；演奏風格講究氣質和氣度，剛柔相濟，形神兼備；博采眾長，獨樹一幟，中西結合，融會貫通；長期從事民族音樂教學，培養了一大批音樂人才，為中國的音樂教育事業作出了重大貢獻。

慶祝衛仲樂教授音樂藝術生涯六十年系列活動于1985年11月1日至3日在上海音樂學院舉行。系列活動由慶祝大會、學術報告會、茶話會和三場音樂會組成。衛仲樂教授在音樂會上演奏了古琴曲《陽關三疊》和《醉漁唱晚》，指揮由他創建的中國管弦樂團演奏《流水操》。他的兒子衛祖光和學生及上海民族樂團、上海電影樂團民樂隊、上海音樂學院民樂系師生等演奏了他的傳譜和其他作品，并特邀中央民族樂團指揮家秦鵬章（衛的學生）和新加坡廣播局華樂團指揮家鄭朝吉指揮民樂合奏?！兑魳匪囆g》1985年第四期和《音樂愛好者》1986年第一期等都作了報道。

我第一次聽衛仲樂教授的演奏是1975年12月在嘉定縣安亭公社蘭塘大隊的糧倉里，那時我們一年級學生在那里學農，衛教授來慰問演出。后來在上海音樂學院多次聽他的演奏，還在我任教十多年的“民族器樂概論”課上分析他演奏的琵琶曲《十面埋伏》和古琴曲《醉漁唱晚》，深深為他精湛的演奏所折服。1997年他逝世時，我剛調入上海有線電視臺音樂頻道工作，懷著崇敬的心情，花了幾個月的時間，拍攝了我的專題片處女作《民樂大師衛仲樂》，榮獲第十三屆全國電視文藝“星光獎”文藝專題節目三等獎。