
此次展覽再次邀請美國國家文理院院士、著名美術(shù)史家和策展人巫鴻先生策劃。除延續(xù)首展的核心概念“神話”和“歷史”之外,通過群展和個展相結(jié)合的呈現(xiàn)方式,更深入地發(fā)掘了當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作和敘事中的Ⅱ些基本傾向和邏輯。“神話”部分集中展現(xiàn)國內(nèi)外藝術(shù)家的觀念藝術(shù)及富有視覺沖擊力的裝置作品?!吧焙汀八劳觥钡臎_突與張力貫穿于不同作品集群,反復(fù)激活整個大展廳空間,同時激發(fā)出多角度的視覺體驗和思考方式。一些作品也提出了當(dāng)代藝術(shù)和美術(shù)史的關(guān)系,“想象”在藝術(shù)創(chuàng)作中的意義,并對新型和傳統(tǒng)的藝術(shù)媒材進(jìn)行了雙向開發(fā)?!皻v史”部分則聚焦美術(shù)館的所在地,通過四類與上海有關(guān)的當(dāng)代藝術(shù)作品反映上海當(dāng)代藝術(shù)的歷史發(fā)展和最新篇章。它們或通過對早期作品的梳理以回顧上海當(dāng)代藝術(shù)在1980年代的起步,或展現(xiàn)若干國際級藝術(shù)家的創(chuàng)作,以回顧其移居到上海后的藝術(shù)實驗,或展出以上海為地點而設(shè)計的特殊作品。這些不同的角度豐富了“上海當(dāng)代藝術(shù)”的概念,并為進(jìn)一步發(fā)展上海的藝術(shù)和文化注入了更多可能性。展覽中的國內(nèi)外作品跨越了不同時期、媒介與樣式,在“神話”與“歷史”的疊壓交錯下顯現(xiàn)出當(dāng)代藝術(shù)的延伸維度和想象空間,也從不同角度詮釋了上海的城市性格與人文生態(tài)。endprint