音樂批評的自律與他律

劉健

摘要：20世紀上半葉是中國音樂史上一段極不平凡的時期，西方專業文化的引入、中國現代音樂的發展以及在夾縫中生存的中國傳統音樂成為這一時期我國音樂文化的特點。本文從中國近現代音樂批評發展的角度，從音樂批評自律和他律的視野探討了20世紀上半葉中國音樂批評家的歸屬問題。

關鍵詞：20世紀上半葉 音樂批評 自律與他律

一、20世紀上半葉中國音樂批評道路的回顧

20世紀上半葉中國的歷史是一段崎嶇坎坷、波瀾起伏的歷史，近現代中國音樂藝術的命運與歷史一樣經歷了不平凡的歲月。中國音樂的發展與時代的變更、交替同呼吸共命運，用音響、樂譜、文字共同編織出了一副壯麗的時代圖畫。這一時期的音樂家、音樂創作與表演、音樂理論研究等諸方面都同一個新興的術語——“音樂批評”聯系起來，由此，音樂批評作為一種綜合性的音樂活動和理論與實踐學科成為20世紀中國音樂藝術領域中的“顯學”。

追其音樂批評的歷史，可以是說是伴隨音樂的誕生而產生的，就我國而言，從古代文論典籍所記載的“論樂”故事以及人物對話、獨立文論（《樂記》《荀子·樂論篇》《聲無哀樂論》等）、詩詞歌賦中都或多或少的都涉及到音樂批評，但這些所謂的“批評”都沒有形成系統的理論體系。近代以來，隨著社會經濟的發展和西方文化的輸入，特別是早期政治改良家、留學回國人員以及有著前瞻眼光的先賢們開始致力于新文化的傳播與學堂教育工作，因此這些人的樂評活動成為20世紀以來中國音樂批評的濫觴。

“五四”時期是中國文化的顛覆時期。兩千年封建專制下的官方文化、帝王文化在此畫上了一個休止符。這一時期同時也是一個文化多元的時代，一個舊的文化體制的終結，必然會有新的文化體制來代替，從當時整個中國社會的現實看，國家的內外紛擾、社會的動蕩不安、人民心理的無所適從等社會歷史因素是難以在短時期內形成一種主導性的文化體制，因此多元文化、思想的交融與碰撞成為這一時期的一個顯著特點。從當時的音樂批評群體上看，這一時期又呈現出新的特征，與濫觴時期的音樂批評家不同的是，這一時期的音樂批評家已經開始由“非專業”向“專業”轉型，在音樂批評方面有著突出建樹的代表人物有肖友梅、劉天華、王光祈、趙元任、青主等，從音樂史的角度看，這些人不僅是近現代第一批專業音樂家，更是在各自領域（音樂教育、音樂創作、音樂理論研究等）具有開拓創新性的“元老級”人物，他們從各自的專業和研究領域去審視和探討中國音樂的發展，提出了很多有益于中國新音樂發展的見解。

三十年代是中國人民反對侵略、贏得民族自由走向獨立自主的時代，同時也是戰爭紛擾、黨派斗爭的時代。中國新音樂在這一時期呈現出很多新的特征，深刻的體現出了藝術與政治思想的“同類不同屬”的關系。由中國共產黨領導的左翼文化運動，從文學藝術領域開展了一系列的推動無產階級革命的活動，作為左翼文化運動的分翼——左翼音樂運動，通過抗日救亡歌曲的創作和傳播及群眾歌詠活動的開展，一時間成為這一時代音樂活動的主流，在這種主流趨勢下，音樂批評活動也是異常的活躍，左翼音樂家們紛紛拿起筆桿廣泛而深入的闡述“抗戰音樂”、“國防音樂”的新音樂觀念。

四十年代，由于意識形態領域的差異，在國民黨統治下的國統區和共產黨領導下的解放區成為兩大政治陣營，為了維護各自的政治利益都極力推行各自的政治主張，分別在文化藝術領域內推行了一系列的政策。1942年5月毛澤東在延安文藝座談會上的兩次講話成為無產階級政黨領導下的文藝發展的實施方針。國民黨方面采取“復興禮樂”的主張，用儒家思想作為在文化上立黨的政策，這種以不同階級、不同意識形態下關于文藝的政策成為當時音樂批評發展的動因。因此，這一階段的音樂批評的屬性多是反映政治需求和官方意愿的。

二、自律論與他律論——20世紀上半葉中國音樂批評家的特質

自律與他律是不同學科體系中所運用的詞匯，18世紀德國古典哲學家康德將兩者作為哲學范疇進行了深入的闡述和發展。20世紀德國音樂美學家菲利克斯·卡茨在《音樂美學的主要流派》中第一次將自律論和他律論引入到音樂美學領域。

自律論美學認為音樂的規律和法則來自于音樂本身，而不是獨立存在于音樂之外的他物，音樂不能反映任何外在的客觀實在，包括人類的情感，音樂的內容就是音響和結構。他律論認為制約音樂的法則和規律來自音樂之外，也即音樂是受外界的法則來支配，音樂本身體現了某種外在于音樂的客觀實在——人類的情感，而這就是音響之外的內容，也正是這一內容的性質決定了音樂的形式，決定著音響結構和整體的發展。

從音樂美學的語境中觀照自律論與他律論，實際上是在論述音樂本體、功能、形式、內容與情感的屬性及其關系問題。自律論與他律論中的音樂的“規律和法則”實際上是在闡述音樂是音樂的自我約束還是他物約束，而這一問題作為一個學術爭論如同哲學派別一樣，各家都有自己的觀點和理論支持，成為音樂美學的兩大理論派別和體系。

在音樂批評的語境下論述自律論與他律論的問題，主要著眼于所要研究的音樂批評的主體——批評家，就其批評思想進行系統的梳理和總結，從而對主體進行歸屬。筆者移植音樂美學中的自律論和他律論的觀點嫁接并引申到音樂批評研究范疇，認為自律論音樂批評指的是批評家以自己專業的、獨特的眼光對過去和時下的一切音樂事象進行批判和論述，或者是批評理論上的探討，并勾勒出音樂藝術在今后的發展前景，其批評的屬性完全是個人的見解，不受外界的因素所干擾，不為任何的有功利性目的階級和派別、意志而服務，即純粹性的音樂批評。

（一）自律論及其特點

自律論音樂批評主體的第一個特點就是專業性。作為一名專業的音樂工作者，他所做的任何的努力都是致力于音樂的發展，因此在他的批評文論中始終是圍繞音樂自身發展的問題而展開，他所關注的是關于音樂藝術的一切活動包括創作、理論、實踐等各方面，因此他所審視和批評的對象是多方面的。其次就是根據自身所學專業的方向，能夠敏銳的覺察到自己專業發展的狀況并能夠及時的對其進行批評，從而有效的總結和發現其發展規律，在此基礎上提供一定的指導性的意見和建議。

第二個特點是自主目的性，也是自律論的一個本質特征。自律論批評家的本職任務就是專注于音樂事象的批評，而不做任何功利性、主義性的宣講，在批評過程中有其獨立的世界觀、價值觀和方法論。但這并不代表其無目的性，自律論批評家的目的就是通過自身的專業素養對批評的對象進行全方位的觀照，在此基礎上對批評對象進行系統的表象論述和理論層面上的評價和探討，進而基于兩者而指出其發展的方向和規律，為之后的實踐探索出發展的航向。

（二）他律論及其特點

他律論音樂批評與之相反，它的批評的主體可以是專業的，也可以是非專業的，本身具有一定的階級觀念和政治立場，用一定的評價標準去審視和批評一切的音樂事象，在批評過程和結論中必然與其評價的標準相吻合，而批評主體自始至終都一直堅持和恪守自己所奉行的批評標準。

他律論音樂批評主體的第一個特點就是群體性和黨派性。這是由于同受時代的影響或者是同一學識、思想所支配的。這些批評家的共性在于在同一時代下深受同一種思想或者是教育體系影響，針對同一音樂事象進行的相同或相近的批評，從而形成一種群體批評觀念。其次就是黨派性，這是指在某一黨派或政治團體的階級意識的主導下，針對有利于其政治利益的實現的相關文藝（或音樂）主張、政策、方針、綱領等以及在這些政治意識指導下的文藝實踐活動作為批評對象，從而形成一定的批評主體。這些批評家的主要任務就是通過對方針、政策的解讀，運用一定階級的世界觀、價值觀和方法論去審視時下的音樂事象，并對其進行價值評判，而他們價值評判的標準則是看所批評的對象是否符合和反映其黨派的利益訴求。

第二個特點就是批評主體多元化。與自律論批評家不同的是，他律論批評主體具有多重的角色，他們之中很大一部分不是從事音樂專業的人員，他們的身份復雜（不乏有投機的政客），但都具有一定的文藝理論和實踐基礎，多是從宏觀文藝觀念上去觀照音樂批評的客體，雖然在音樂批評上有一定的理論建樹，但是也存在著專業理論上的缺陷和批評的不徹底性。