淺析美學素養在鋼琴表演中的重要性

厲冰凌

摘要：作為從音樂藝術的角度分析音樂內涵及其特征的一門基礎理論學科，音樂美學還屬于一門藝術，其中包含著欣賞、表演、演奏等方面，鋼琴表演屬于其中非常典型的一個方面，需要從音樂美學的層面來分析與把握作品。美學素養的高低在很大程度上決定著鋼琴表演的具體效果，對于表演者來說，應當在鋼琴演奏過程中，積極主動的養成良好的音樂美學素養，唯有如此，才能在不斷提高專業技能和水平，最終才能夠發展成一個優秀的演奏家。

關鍵詞：美學素養 鋼琴表演 重要性 策略

音樂表演是溝通音樂創造與音樂欣賞兩個環節的媒介，歸根結底，即屬于一個二次創造的過程，在這個過程中，作品表演者應當將個人的審美經驗與所要表演作品的具體狀況進行充分融合，在此基礎上，通過科學合理的方式進行表演，把作品的藝術魅力淋漓盡致地奉獻給廣大觀眾，為后者提供一場氣勢宏大的感官盛宴，使作品之中所蘊含的優美旋律進入觀眾內心深處，最終使他們在精神上獲得美的藝術享受。基于此，鋼琴表演如果想充分體現音樂背后潛在的內涵與精神，充分的對各種產生震撼，一定要從音樂美學的層面入手，細致的分析鋼琴作品，在此基礎上，使表演者的思想能夠和音樂作品的內涵進行有機結合，這樣才可以通過鋼琴演奏這一個環節充分顯示出作品的魅力，才可以最大限度的對各種內心產生震撼，最終才能在演奏過程中取得成功。鑒于這一個方面的原因，本文分析了美學素養在鋼琴表演過程中的重要性，提出提高表演者美學素養的具體策略，希望能夠與業界人士共同分享經驗，起到拋磚引玉的作用。

一、鋼琴表演過程中美學素養的重要性分析

鋼琴表演過程中美學素養起著非常關鍵的作用，能夠促進表演者充分把握作品的內涵及其思想，同時還能夠推動演奏者與作品進行有機結合，從而才能夠演奏出一首非常優秀、動聽的作品，才能夠真正引起觀眾的共鳴。

（一）促進表演者充分認識和把握音樂作品的內涵

毋庸置疑，一個優秀的音樂作品，其中蘊含著作者的心血，是其按照個人的工作生活經歷來進行創作的，這樣對于一個鋼琴家來說，其在演奏的時候，所展示的是別人而并非自己的故事。鑒于這一個方面的原因，在表演前，表演者一定要充分的把握作品，弄清楚其創作背景及具體內涵，弄清楚其體現的主題思想，在此基礎上，充分發揮自身所具有的專業技能，彈奏出美妙絕倫的曲子。然而，如果想充分了解作品之中蘊含的思想，使鋼琴者可以與作品有機結合并非易事，演奏者必須具備良好的美學素養，在此基礎上，從美學層面合理思考音樂的風格、旋律等諸多環節，最終才會充分了解作品的格調，才會為廣大觀眾奉獻一場聽覺盛宴，才會充分調動觀眾形成強烈的共鳴。

（二）推動演奏者和所演奏作品有機融合

對于一個高素質的鋼琴演奏者來說，唯有具備良好的美學素養，才可以有效駕馭整個演奏活動，一步步將個人的思想與所演奏音樂作品進行有機結合，領略到其中的音樂美，科學的調整個人的情感，緊緊與音樂旋律保持一致，提高演奏效果，使其根據需要，時而如同洶涌澎湃的大海具有無窮無盡的力量；時而像唱歌的小鳥給聽眾帶來愉悅的享受；時而如同潺潺細流能夠使人們的心靈得到凈化。唯有演奏使個人與作品進行有機結合，才會在演奏過程中，為廣大聽眾打造一個恢弘的現場，使他們經過表演者的引領，步入音樂圣殿之中，在精神層面受到充分的震撼，就如同自己置身作品之中體會的現場，使他們真正領會到音樂作品背后的故事。

二、提升演奏者美學素養的有效策略

（一）切實加強對音樂知識的學習，使自己分析能力不斷提升

一個好的演奏家，首先必須具備良好的分析能力。所以，如果想實現個人演奏技能的提升，必須注重對音樂知識的學習，經常性的學習相關知識，使個人知識儲備不斷提升。這樣，當自己面對某個音樂作品的時候，才會及時、有效的掌握其風格、內涵等，最終使自己的美學素養不斷提升。具體應當把握下列幾點：

1.演奏者應當在平時的訓練過程中，認真細致的分析作品背后潛在的思想，在此基礎上，進行多次的練習，使自身分析能力不斷提升；2.應當加大學習力度，主要是學習音樂美學相關內容與理論，通過長期的學習與分析，使個人的知識儲備不斷提升；3.演奏者應當充分發揮各種新技術手段的作用，充分利用網絡平臺，多欣賞一些優秀的表演節目，同時隨時把握美學方面的發展趨向，使自身掌握的理論逐漸拓寬，最終能夠養成良好的美學素養。

（二）不斷提升審美能力

一個演奏者要想獲得成功，必須能夠充分認識作品，具備良好的審美能力，唯有如此，他們才會充分結合個人的思想，為聽眾奉獻美妙的旋律。具體來說，應當重點把握下列幾點：

1.應當具備較強的感知力。毋庸置疑，各個演奏者對作品的感受力存在著一定的差異，然而，如果想充分了解音樂作品，包括風格、旋律等，就必須進行積極認真的學習。所以，面對各種風格的作品，單純通過自己的感知是無法充分掌握其中的內涵的，一定要提高理性認識水平，唯有如此，才可以提高自身的感知力，能夠充分感受作品內涵。

2.應當具備良好的想象力。著名哲學家黑格爾明確表示：藝術家創作的材料并非思想而是現實的外在形象。所以，要想養成良好的想象力，一定要注重日常的生活體驗，在此基礎上，把自己積累的生活體驗與演奏進行有機結合，構建起非常生動形象的音樂畫面感，最終才能使個人的審美能力不斷提升。

3.應當注意從日常的實踐之中獲得豐富的經驗。非常明顯，審美能力并非與生俱來的一種能力，這種能力的獲得同樣并非短期之內就能夠形成的。所以，對于演奏者來說，應當在平時的工作生活過程中，盡可能的表演許多優秀的音樂作品，使自己在長期的演奏中，逐漸提升個人對作品的審美能力，最終使個人的美學素養不斷提升。

（三）努力養成良好的創新能力

對于一名鋼琴演奏者來說，如果想實現自己的健康持續發展，必須不斷創新，為自己提供強大的動力，尤其是在當前競爭日趨白熱化的時代，更需要切實加強創新能力的養成，要不然必然被激烈的競爭所淘汰。基于此，為使自身養成良好的創新能力，在平時的訓練過程中，演奏者能夠嘗試著開展一系列即興表演，通過這種方式來最大限度的發揮個人的想象力，使音樂旋律自由奔騰，最終使自己通過長期的演奏，獲得創作的靈感。不僅如此，鋼琴演奏者還應當切實加強平時積累，唯有具備非常豐富的經驗，才可以形成良好的基礎，才可以為實現創新奠定基礎，才可以在日趨激烈的競爭中獲勝，充分展示自己的特長，使自己得到健康持續發展。

三、結語

綜上所述，音樂素養的優劣關系決定著演奏者是不是可以呈現一曲非常優美的音樂作品，是不是可以將藝術背后蘊含的正能量傳遞給廣大受眾，使其內心獲得洗禮。而良好的美學素養的養成是一個長期的過程，在短時間之內并不能實現。基于此，為不斷提升演奏者的美學素養，應當重點把握以下幾方面策略：切實加強對音樂知識的學習，使自己分析能力不斷提升；不斷提升審美能力；努力養成良好的創新能力。

參考文獻：

[1]張華.論音樂美學素養在音樂表演中的作用——以鋼琴表演為例[J].通俗歌曲，2015，（04）.

[2]李琴.音樂美學素養在鋼琴表演中的重要作用[J].音樂時空，2011，（07）.

[3]李肖.音樂美學知識應用于鋼琴表演的實踐與思考[J].黃河之聲，2010，（01）.

[4]潘孜奕.淺析音樂美學在鋼琴演奏中的作用[J].北方音樂，2013，（05）.

[5]高莉.淺析初中音樂歌唱教學中鋼琴伴奏的重要性[J].音樂大觀，2014，（09）.