論書法的情與境

摘要：本文從現代書壇普遍存在炫技的現象，淺議書法的情與境。

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X（2015）03-0020-01

中國書法之所以能上升到藝術高度，在很大程度上取決于書法家情感的注入。寄情說是中國古代文藝理論中的重要命題，在文學理論中，先秦時期的《尚書·堯典》中便有“詩言志”的著名觀點，中國古代的書法理論中對寄情說也多有表述，如南齊王僧虔《筆意贊》：“必使心忘于筆，手忘于書，心手達情，書不忘想，是謂求之不得，考之即彰。”清代劉熙載《藝概》：“筆性墨情，皆以其人之情性為本。是則理性情者，書之首務也。”書法的藝術旨趣在本質上乃是為了“達情”，只有浸透了書法家情感的作品才能打動人，清代王澍《虛舟題跋·唐顏真卿告豪州伯父稿》云：“《祭季明稿》心肝抽裂，不自堪忍，故其書頓挫郁屈，不可控勒。此《告伯文》心氣和平，故客夷婉暢，無復《祭侄》奇崛之氣。所謂涉樂方笑，言哀已嘆。情事不同，書法亦隨而異，應感之理也。”《蘭亭序》之所以能成為“天下第一行書”，不僅僅是因為王羲之在《蘭亭序》中將筆墨技法推向一個前所未有的高度，更重要的是在《蘭亭序》中，表達了王羲之人生觀的淡定與曠達，這不僅體現在《蘭亭序》的文本中，還能從《蘭亭序》的書法風格上體現出來。

真正的書法藝術不僅有著精湛的筆墨技法，更重要的是傾注了書法家的情感，達到了形式與內容、藝術風格與情感表達的相互協調和統一，這在傳世書法藝術名作中便可得到印證。最著名的例子便是顏真卿的《祭侄稿》。《祭侄稿》是顏真卿為祭奠就義于安史之亂的侄子顏季明所作。 唐天寶十四年，安祿山謀反，平原太守顏真卿聯絡其從兄常山太守顏杲卿起兵討伐叛軍。次年正月，叛軍史思明部攻陷常山，顏杲卿及其少子季明被捕，并先后遇害，顏氏一門被害30余口。唐肅宗乾元元年，顏真卿命人到河北尋訪季明的首骨攜歸，揮淚寫下這篇留芳千古的祭文。《祭侄稿》輝耀千古的價值就在于以真摯情感主運筆墨，不計工拙，無拘無束，縱筆豪放，一氣呵成，血淚與筆墨交融，激情共浩氣噴薄，充滿了對叛軍的憤恨和對侄子被害的悲痛之情。就書法風格而言，《祭侄稿》沉雄老辣，圓潤遒勁，“如熔金出冶，隨地流走，元氣渾然”，是作者激憤悲痛之情的自然流露。

那么，反觀我們現在的書壇，書法的現狀又如何呢？

我認為，一個最大的詬病就是——炫技！近幾十年來，中國書法的發展可謂迅猛，特別是近些年來，在中國書法家協會的帶領下，中國書法逐漸形成了一條重視傳統、回歸經典、鼓勵創新的健康發展之路，公眾對書法的認識也在向著健康的、高雅方向發展，使中國書法取得了長足的發展和進步，涌現出了一批有影響的書法家和書法新銳。但任何事物的發展都具有兩面性，當代書法在取得長足進步的同時，不可避免地出現了一些與書法本體發展不相吻合的現象，其中之一便是過分追逐書法的筆墨技巧等技術層面的東西，比如一些書法作者在展覽制度的引領下，一味琢磨書法作品的視覺效果，如何才能在三秒鐘之內抓住評委的眼球，把精力都用在了形式的設計，用筆用墨的出奇，字體結構的夸張變形，色彩的搭配，空間的應用，紙張的做舊等等一些技術層面的東西上，從而忽略了書法本質的、內在的東西，使得當今書法顯得內涵不足，格調不高。

我們在欣賞魯迅、錢鐘書等一些大家的書法作品時，往往會感覺到有一股濃郁的書卷氣撲面而來，雖然他們并不以書法為業，雖然他們的筆墨技法并沒有那么精到，究其原因，是因為他們具有深厚的學養和崇高的審美，學養和審美的缺乏或許是現代書法不耐看的原因之一。

上海市書協副主席、中國書協篆刻專業委員會主任劉一聞最近在接受媒體采訪時，用“高技能、低審美、邊緣化”來形容中國當代書法現狀，可謂一語中的，指出當代書法家群體的素質普遍下降，一些年輕書法家的書寫技能雖不遜前人，但格調卻不高，多匠氣、俗氣，少大氣、靈氣，并指出要見多識廣，放眼世界才能提高自己的審美品位。陳振濂近期舉行的“守望西泠——陳振濂西泠印社社史研究書法展”不僅是其“閱讀書法”新理念的又一次實踐，同時也是對當今書法重技法、重形式現狀反思的結果，是繼“心游萬物”“線條之舞”“大匠之門”系列書法展之后又一次把書法與文化、歷史結合起來，充滿了陳振濂先生對文化、歷史和藝術的敬畏之情，這無疑給當今書壇中那些只知道抄錄先賢詩文、唐詩宋詞的炫技派書家一個重要的啟示。

技法、功力、形式之于書法有著重要的作用，與書法藝術是“有之不必然，無之必不然”的關系，技法是基礎，功力是保障，性情是靈魂，只有技法、功力和性情都得到充分表現，才能成為藝術，古人云：“有功無性，神采不生；有性無功，神采不實。兼此二者，然后能齊古人。”我們不是不重視技法，不重視形式，但應明白形式、技法、功力只是構成書法藝術的基本要素，如果把技法與形式作為唯一追求，僅僅是為了技法而技法，為了形式而形式，沒有了內容與形式的和諧，沒有風格與情感的統一，沒有功力與性情的兼顧，沒有文化與學養的支撐，那一紙的“龍飛鳳舞”又有何意義？

書法炫技現象的出現，與這個浮躁的時代有著重要的關系，浮躁時代的背后是心態的浮躁，當文化變成了快餐，當人們都夢想著一夜成名，誰還會沉下心去研究書法背后本質的東西？展覽制度的出現和興盛也是這一現象形成的重要原因，在展覽制度下，書法幾乎變成了純粹的視覺藝術，書家的創作幾乎都是為展覽，書法人少了歷史的擔當，少了藝術傳承的責任，都夢想著能在展覽中一舉成名，所以形式、技法等視覺因素就成了首要目標，當評委在“三秒鐘”內決定一件書法作品的命運時，書家的情感、志趣等因素似乎就顯得沒那么重要了。

或許，炫技只是當今書法復興運動中出現的一個過程和必經階段，但愿隨著書法復興運動的不斷深入，大家在關注技術層面的同時，能逐漸深入到書法之所以成為藝術的本質上，如此，書法在當代的復興才真正成為可能。