論沈從文小說的電影改編

摘要：沈從文小說中的“湘西世界”處處充盈著祥和與平靜，同時也展示了人性的真善美。他的中短篇小說《邊城》《蕭蕭》《丈夫》依次被改編成《邊城》《湘女蕭蕭》與《村妓》。在這些影視中沈從文通常注重的真善美并不是唯一的主題，反而增添了輔助反應主題的情節，從而進一步深化主題來表現人性。

文獻標識碼：A

文章編號：1671-864X（2015）04-0130-02

說到沈從文，大家就會想到他的《邊城》，想到自然健康，不悖人理的率性，豁達，想到世外桃源似的“湘西世界”。小說中所描繪的世界是那么令人陶醉，那么自然，像《邊城》里最令人感到恬靜自然的是這樣幾句話，爺爺不知什么時候睡著了，黃狗和翠翠也睡著了，任那只船在倒映著藍天的水里飄蕩，立刻一幅天水合一人自眠的畫就浮現在我們的眼前。電影和小說不同，小說是通過語言來塑造人物，讀者通過想象來確定心中的人物形象，就像那句話說的一樣，一千個讀者有一千個哈姆雷特。電影卻是一種直觀的藝術，視覺沖擊力更強，電影會將人物形象在銀幕上固定，一千個讀者只有一個哈姆雷特的直觀形象。沈從文的短篇小說《邊城》《蕭蕭》《丈夫》依次被改編成《邊城》《湘女蕭蕭》與《村妓》，影片保留了對梯田，自然風光，吊腳樓的展示，對豪放、自然健康人性的歌頌，卻突破了小說表達的主題，賦予它符合現實的生命意義。畢竟電影是二次藝術創作，是導演意圖表現的手段。

《邊城》講的是發生在一個偏僻山村茶峒的愛情悲劇，這部小說以翠翠與天保、儺送的愛情糾葛為主線，最后天保被水沖走，儺送無法面對翠翠而出走，只留下翠翠一人活在記憶與希望之中。說到《邊城》大家一般對翠翠分析的比較透徹，很少有人注意到爺爺的形象與作用，爺爺在這部小說中是善的化身，為翠翠的后半生不辭辛苦的操勞，包容著天保，儺送對他的誤解，以其慷慨大方的做事風格贏得當地人的尊敬，最后卻滿懷無奈的離開這個世界。小說中翠翠的善良，天真無邪，爺爺的堅強善良，慷慨大方，包容，天保，儺送的兄弟情深都讓我們敬佩不已。小說更是給出了一個開放式結尾，以“他可能永遠不回來了，可能明天回來”結尾，讓我們在失望之余又似乎找到了希望。沈從文曾經自詡, 他的創作是建“希臘小廟”，這神廟里供奉的是人性。然而他所指的人性, 并非五四主流文學推崇的啟蒙主義的理性, 而是自然狀態的人性, 即未經文明規范和教化的原生態的人性 ①。而在由凌子風導演的《邊城》中，開頭展現在我們面前的不是自然風光，吊腳樓，而是沈從文在寫作的圖像，以圖像開頭不僅是對沈從文的尊敬也奠定了整部影片的基調。小說中在暴風雨之夜極力渲染天氣的惡劣，電閃雷鳴。電影《邊城》中對這一情節進行了改動，暴雨的夜里，白塔并未倒塌，而電影的重點已不在天氣的惡劣上，注重的是爺爺和翠翠此時各自心里的所思所想。在此之后爺爺，天保的死，儺送的離開，翠翠一下子知道了所有事情的來龍去脈，她對銀幕的那悲傷一瞥，讓我們對她充滿了無限的憐意，妙齡少女的夢不該碎的那么快。影片最后與小說不同的是楊馬兵并沒有陪在翠翠的身邊，一切事情都是翠翠一人獨自承擔，導演安排這樣的結果可以更加突出翠翠的堅強與悲劇性。在這部影片中尤其惹人注意的是旁白的大量出現，對于電影來說旁白是一大忌，但這部影片旁白的使用卻令敘事更加流暢，清晰。

小說《蕭蕭》中，沈從文用不到一萬字描述了湘女蕭蕭悲慘的遭遇，但同時也表達了對湘西那種原生態人們樸實，勤勞的贊美。在由謝飛導演的影片《湘女蕭蕭》中，導演除了保留大體情節外，對許多細節進行了改動。蕭蕭家里的長工原來規勸花狗莫要動蕭蕭的啞巴在電影中變成了真的啞巴，花狗引誘蕭蕭的地方由原野改成了一間磨房，而且在電影中增添了村中寡婦與鐵匠私通被人捉奸而沉潭的情節，這一情節加大了對蕭蕭的警示作用，推動了她想與花狗逃往城里生活想法的萌生。在這部電影中蕭蕭掌握著自己的命運，她的行動更具有自覺性，蕭蕭看到村中寡婦被沉潭后計劃逃走，在她去廟里吃香灰想打掉孩子，她的小丈夫沒有出現，這些情節的安排都為表現蕭蕭的個人意志的自覺性作證，她時刻都充滿了活力。但在反映主題方面電影更具沖擊性，在影片中增加了蕭蕭發現自己身體的變化，撫摸自己胸部的畫面，還有花狗偷看蕭蕭束胸的場面，表現了男性對女性身體的欲求 ②。而在小說中蕭蕭的逃脫沉潭具有僥幸的因素存在。沈從文的小說常常暗示湘西那地方的人, 大都處于原始樸野的生存狀態; 沒有道學先生, 因而也便少了許多道德的麻煩。蕭蕭的僥幸, 在于婆家沒有讀“子曰”的人 ③。但她畢竟沒有突破封建制度對她的侵蝕，反而也讓她的兒子走上了和她一樣的道路。但在電影中為了反映了封建傳統觀念對人性的扭曲，批判了封建社會吞噬人性和生命的丑惡，并通過蕭蕭由具有反抗精神的善良少女轉為封建衛道士的悲劇，提出了反封建的重要和必要性。但這個小說的結尾卻沒有在電影中呈現，電影中小丈夫長大成人了，成為了蕭蕭向往的新式學生，他在回家參加兒子的婚禮時，看到蕭蕭讓牛兒娶一個大他好幾歲的姑娘做童養媳，聽到母親讓他同蕭蕭當晚同房的時候，他意識到自己的人生悲劇即將發生在牛兒身上，他丟下包袱逃出了那個家。可以說導演將希望寄托在這個受過新式教育的人，對當時的社會具有一定的教育意義。

在小說《丈夫》中，沈從文寫了一位鄉村農民去城里看他媳婦的故事。在那個岌岌可危的年代，為了生存村里媳婦不得不去城里吊腳樓下的河里做起了花船的生意，很多年輕媳婦從此染上城里人的惡習，墮落了。但《丈夫》中的老七卻依然保持著那份善良，憑借女人的好處養活著丈夫及他們的家，她的身上閃耀著女性的光芒。小說中忽視了丈夫的心理感受，直到最后丈夫實在受不了了才捂臉痛哭。而依據小說改編的電影《村妓》則著重表現了丈夫的心理變化，于是丈夫的形象由小說中的木訥變成了電影中的有血有肉。特別是丈夫當著妻子的面把水兵的錢燒掉的時候，夫妻二人眼淚簌簌，丈夫形象瞬間飽滿了。在電影《村妓》中對人物對話，人物心理進行了大的改動，對麥子，豬的詢問本來是丈夫與水保的對話在電影中變成了與妻子的對話，這樣更顯得夫妻兩人的關系更加自然真誠。在這部影片中，添加了一個重要人物那就是張老板，是張老板的出現不得不讓妻子做出選擇，是繼續留在花船做張老板的

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