淺析中國當代新工筆的花鳥畫題材

沈凌佳

摘要：20世紀初期以來，工筆畫壇掀起了一股創新浪潮，出現了一種被稱為“新工筆”的繪畫現象。當代“新工筆”潮流下的花鳥畫擺脫了傳統花鳥畫題材的局限，更多地融入了現代的元素。本文主要從花鳥畫題材的角度，來分析近現今工筆花鳥畫表現的獨特之處。

關鍵詞：新工筆;花鳥畫;傳統;題材

一、關于新工筆

“新工筆”作為一個組合型概念，是由“新”和“工筆”兩個要素組合在一起的。2007年顧平提出：“‘新工筆概念從字面理解有兩層含義：第一，它傾向于‘工筆的表現手法，‘新中包含著變化，雖由傳統演繹而來，但卻是地道的新繪畫;第二，它是當代工筆繪畫的代名詞，今人用舊法”。新工筆依然沿用傳統的技巧，觀念的體現并沒有以損失古老優秀的傳統技藝為代價。

二、新工筆花鳥畫題材分類

（一）室內靜物

當代新工筆畫家們在繼承中國畫傳統技法的同時，也受到西方繪畫題材的啟發，他們將各種花卉、現代器皿入畫，時髦的高跟鞋、桌子上的玻璃器杯、西洋的臺燈、香水瓶、各類花卉等等，它們與現代人的生活緊密相關，在現代人的生活中不可或缺。

在多位新工筆畫家中，常用室內靜物來作為題材的兩位典型畫家是高茜和雷苗。雷苗多做折枝花卉，她經常選擇室內的桌椅、玻璃器皿、單枝花卉、禽鳥、燈飾等物體為繪畫題材，它們在畫面中往往是形單影只、孤杯獨盞、色調灰蒙，畫面總是流露出一份感傷，營造出一個個淡雅、純凈、光影搖曳的空間。

高茜的花鳥作品巧妙地融入了西方藝術的古典趣味和現代觀念，構圖精巧，色彩典雅，刻畫手法細膩，別具特殊的韻味和氣質。張見曾經這樣評價道：“我們能從那一遍遍不厭其煩的，看似簡單、機械的描摹中隱約感受到閨閣女工的溫婉之美。這種私人偏好與傳統心境的美妙結合，強化了畫面女性化的特征。而對畫面其他組成要素的選擇，譬如，一面平實的鏡子，一把造型溫軟的木梳，一只讓人忘卻歲月的繡花裹足……無一不彰顯出那種對于女性內心世界的關懷”。

（二）動物

傳統的工筆花鳥畫題材中，動物常見的是錦雞燕雀，在《簪花仕女圖》中畫有寵物狗、仙鶴，宋代小品中，多以鳥雀、蝴蝶為主，然而在新工筆思潮影響下的花鳥畫，其動物題材更加廣泛，當中不乏有傳統的燕雀蝴蝶，還有鹿、馬、金魚等等，它們都被放置在作者編排好的畫面情節中。畫家們從西方超現實主義繪畫中的題材受到啟發，將在正常狀態下不可能出現在一起的物象安排在同一個畫面中，通常都需要畫家主觀地進行處理，創造出與現實相背離的新的視覺效果，更具有超真實性。畫家陳林便是以動物作為創作的題材，將其放入不可思議的畫面空間中。

（三）城市景觀

當代新工筆畫中，也有畫家是以城市景觀作為題材的，與古代相比，我們所生活的環境改變了太多，巨大的商業廣告、高樓大廈、車來車往是我們這個時代的寫照。城市生活的節奏是迅速的，畫家們以生活的視角，更貼近的來觀察世界，使得工筆花鳥畫具有時尚性。

（四）幾何體

新工筆花鳥畫的題材可謂是標新立異、層出不窮。靜物、動物等題材有的還是有傳統的影子，但是姜吉安的作品題材則完全脫離了傳統工筆畫，他選取的是一個個幾何體作為繪畫的題材，姜吉安認為：“實際上，絕對沒有意義的題材是不存在的，沒有什么東西處于意義的真空中，即使是幾何抽象繪畫也不免與超驗精神發生關系，反而有更強烈的意義指向”。

三、題材創新的當代啟示

當今社會發展瞬息萬變，人們都熱衷于追求新的事物，經常忽視傳統，甚至將文化悠久傳統看作是墨守成規、死板僵硬。我們探索各種各樣的題材的同時，應該以辯證的態度去選擇古代的優秀傳統文化。各個門類的藝術是相通的，我們可以借鑒、吸收其他門類的藝術形式和外來的藝術形式的精妙之處，積極利用好的資源，從而轉化為自身的藝術語言。這種融合是一個深入發展、不斷調整、相互適應的過程。

當代花鳥畫壇的面貌，已經遠不是舊時文人時代可以比擬，越來越多的花鳥作品借助各種形象元素進行排列組合，重新賦予了意義，給我們以極大的視覺沖擊和視覺震撼力，使人們從對生活的漠然麻木的狀態中驚醒起來。但是，新工筆花鳥畫題材的創新也需要有尺度的限制，不應將創新看作是惡俗的潮流，一味地運用扭曲、怪誕的擠眉弄眼，這樣的藝術形象只會顯得無聊、造作。創新不是端著做作的一副姿態，作品應該有內涵有思考，必須考慮到觀者對自己作品的心里感受。題材的創新也需要講究合理，不能只追求新鮮，希望讓別人驚訝，更重要的是要在人們覺得新鮮之后，讓人回味起來覺得很合理、巧妙以及真實。

【參考文獻】

[1]顧平.搖轉鏡頭，攝入新機——當代“新工筆”繪畫解讀[J].中國畫畫刊，2007（04）

[2]姜吉安.新工筆文獻叢書·姜吉安卷[J].安徽美術出版社，2010（09）